1楼：匿名用户
视像艺术----
为了体现人这种视觉优先的生理本能本文将视听叙事艺术省称为视像艺术.剖析视像艺术首先面对的就是它的两大基本问题即与现实的关系问题和时空问题
西方现代主义艺术思潮指的是什么
2楼：为正义而奋斗者
西方现代主义艺术思潮，是指西方国家从二十世纪初发展起来的现代美术中某些流派的思想潮流，其区别于过去的艺术思想。
从西方美术发展历程来看，西方现代主义思潮是从印象派前后这个时期开始的。确切的说，起源于法国后印象主义画家塞尚，高更和荷兰画家梵高。第一次世界大战给欧洲各国留下了极为惨痛的创伤，一批青年艺术家出于对社会的强烈不满，由于对人类原有的一切感到厌恶，所以要否定一切，破坏一切。
在艺术上，他们企图摆脱一切古代传统文化艺术，否定一切传统艺术的造型观念和造型规律，以怪诞荒谬的形象表现令人难以理解的事物。所以，他们否定现实世界的客观性，同样一味追求艺术家本人的主观感受，但是他们并不注重于纯形式的探索，而是把绘画语言视为反抗社会现实，宣泄不满的手段。由于这种艺术思潮区别于过去的艺术思想，被称为西方现代主义艺术思潮。
在西方现代主义艺术思潮中，涌现出众多现代主义艺术学派，包括立体派、未来派、形而上画派、达达派、超现实主义、抽象主义等，但各种流派作品有一个共同特点，即多采用抽象、夸张、变形等手法来表现作品主旨，在艺术形式上，用强烈的色彩，奔放粗野的线条，扭曲夸张的形体，来表现对客观世界的主观感受。 从作品看，由于现代主义艺术学派采用抽象、夸张、变形的手法，有相当数量的作品画面模糊，甚至荒诞离奇，令人不可思议，表现了部分流派的唯心主义艺术趣味和颓废思想；但更多现代派艺术家通过创作体现他们的叛逆性格，强调自身的价值，表现艺术家的主观心灵，也创造了不少值得人们借鉴的艺术表现方法和新材料。
3楼：緈諨誰给
西方现代主义艺术思潮在美术方面以毕加索为代表,作品多采用抽象、夸张、变形等手法来表现作品主旨.
西方现代艺术的主要特征有哪些？
4楼：匿名用户
西方现代艺术是在物质方面的极大充裕与富足而精神方面极度空虚与无助的现代社会土壤中萌生和发展起来的。
在19世纪末和20世纪初，在西方世界，几个主要的资本主义国家，如英、美、法、德、俄等已基本形成。这些资本主义国家的形成是在经过了长期的资本主义的工业革命、政治革命、还有各种社会的变革，以及民族、国家的统一斗争才逐渐形成的。在这场激烈动荡的社会斗争中，社会的各个阶级、队层的人们，都各有不同程度地付出了沉重的代价，其中包括有年年月月的劳动血汗；无数战争、掠夺的血汗；许多青春年华的付出；许多家庭的离散；绝大多数人建立在资本积累上的艰难痛苦的生活等等。
这些资本主义国家的形成，并不意味着给社会带来平安、幸福和稳定。由于新兴资产阶级对资本积累的贪婪，建立在殖民统治，瓜分世界范围基础上的两次世界大战正在酝酿和爆发之中，西方现代艺术的萌发正是建立在这样一片社会生活的土壤之中。
西方现代艺术在1910年前后形成一种完全独立于自然之外的抽象主义(abstractioni**)艺术。从这时起，抽象艺术某种意义上就变成西方现代艺术的标志。正如某位西方艺术史家指出：
“这是一个科学和机器的时代，而抽象艺术正是这个时代的艺术表达。”人们公认，抽象艺术因为其能够充分体现了工业文明时代的特有精神而成为20世纪西方最典型的艺术样式。需要指出的是，尽管抽象艺术与写实艺术是那样面目迥异，但两者有着一脉相承的内在联系。
从本质上看，西方写实艺术与抽象艺术都是理性主义的产物，只不过抽象艺术更加激进，更能体现出近现代西方工业时代的品格。写实艺术描绘的是看得见的外在的真实，而抽象艺术揭示的是看不见的内在的真实。现代科学（特别是物理学和分子生物学）的发展，不仅使物质世界和人类生活发生了翻天覆地的变化，而且将艺术带到了一个广阔的新天地。
许多抽象艺术家宣称他们描绘的是人类肉眼看不见的宇宙的宏观和微观世界。这些在工业文明之前人类闻所未闻、见所未见，甚至想都未想的东西，都被现代科学证明是客观的真实存在，是它们带来了现代工业文明。以抽象艺术为代表的西方现代艺术与西方现代工业文明是互为因果、相辅相成的，充分体现了工业文明时代的特有精神。
西方现代艺术的特征有四点：
1.哲学化——这表明西方现代艺术与现实不再发生直接的关系，而表现出艺术自身的独立；
2.理论化——哲学化与理论化不是一个概念，尽管它们之间有联系。注重理论表明现代艺术的出现和现代艺术家的努力不是偶然和盲目的，而是有明确的方向和目标的集体趋向；
3.形式主义——即强调美术形式的独立性，通过形式的极端化和绝对化而提倡美术自身的独立；
4.创新意识——可以说创新是任何艺术的本质，但西方现代主义艺术却把创新本身视为艺术的惟一主题。
5楼：星辰夜之魂
西方现代艺术的主要特征在于打破艺术家、作品和观众之间的区别，深受现代社会文化影响又立足批判现实社会对人性的压抑，主张艺术干预人类生活。
现代艺术，又称现代派艺术。大致来说，被称为“现代主义”或“现代派”的艺术，是指20世纪以来，区别于传统的，带有前卫和先锋色彩的各种艺术思潮和流派的总称。
西方现代艺术由各种不同类型的视觉风格组合而成，是基于科学和理性基础上建立的，是西方数百年来的思想文化核心。现代艺术追求视觉产品的纯粹性，在创作中只考虑形式要素，忽略其他因素，如历史、宗教，文学等内容的介人，因而促成抽象艺术的发展。
6楼：情人小裁缝
西方现代主义艺术的特征这里主要提出了四点：1.哲学化——这表明西方现代艺术与现实不再发生直接的关系，而表现出艺术自身的独立；2.
理论化——哲学化与理论化不是一个概念，尽管它们之间有联系。注重理论表明现代艺术的出现和现代艺术家的努力不是偶然和盲目的，而是有明确的方向和目标的集体趋向；3.形式主义——即强调美术形式的独立性，通过形式的极端化和绝对化而提倡美术自身的独立；4.
创新意识——可以说创新是任何艺术的本质，但西方现代主义艺术却把创新本身视为艺术的惟一主题。
西方现代艺术的特点是什么？
7楼：速度
西方现代艺术从它开始的那天起，艺术的目的就发生了根本性的变化。传统的艺术目的是再现客观自然的世界。而现代艺术是表现艺术家们对客观世界的感受。
这种表现，体现在从客观的外部世界转向了艺术的内部和艺术本身。并且到了20世纪60-70年代，整个西方的现代艺术就是一种视觉、知觉和语汇标示系统的演变和进化的过程。它以现代主义为主流，不间断地完成了艺术内部的革命。
并逐渐纯化了艺术内部的语言过程。而每一种艺术形式语言的变革又都在暗示着潜在性动机的冲动。通俗地讲，它就是艺术家干预艺术准则所做出的运动。
例如：印象派画家莫奈：他的艺术作品所表现的就是外光语汇和色彩相结合的探索，他的艺术目的就是对光与色的**和表现。 新印象派画家修拉：
他的艺术目的是现代光学的色彩理论进行视觉上的综述。也就是说，在他的艺术作品中诠释了现代光学的色彩与理论。 后印象派画家塞尚：
他所表现的是形态在有限的空间中的重新构建，以及对自然物体观察方法的改变。不是画什么，而是怎样画。 后印象满派画家凡高：
所表现的完全是艺术家的主观情感，在画面中毫无保留的精神渲泄。 野兽派画家马蒂斯：所再现的是完全对自然色彩在主观意识上的重新定位。
立体主义画家毕加索和勃拉克：他们所表现的是意象形态在不同空间环境中变化的可能性。 抽象主义艺术家康定斯基：
他们所表现的完全是纯抽象符号的确立与变奏。 达达主义艺术家杜尚：所表现是“指鹿为马”式的确立现成物体为艺术品。
观念艺术家波依斯： 他的表现更绝，干脆把艺术等同于生活；使艺术本身得到了解脱。 以上种种例证说明了，现代艺术，无论是哪一个流派或哪一位艺术家个体，他们任何一种艺术风格，无论其作品特征有多么顽强，形式有多么独特，其本质在艺术上都是只有两个字，那就是“表现”。
由表现带出邮内容，带出了精神。说到底，表现是现代艺术家们自我确立中心的一种方式；表现艺术家们对自我意识价值体现的一种肯定。因此，表现的性质，也就成了现代艺术的总的本质。
这种本质体现在每一位现代艺术家都认为他们在创造一个全新的艺术世界。 在西方现代社会发展中，现代文化思潮对未来科学技术无限进步的坚定信念，尤其是对于人类进步论的无限信仰，促使了西方现代艺术不断地被创新、不断地被越。无论是通常意义上的架上绘画，还是立体空间中的构成雕塑。
都显示了多层面、多方位地在试验需求和普遍的时代崇尚。而每一位艺术家也毫无顾忌地在探索和尝试着多种不同于传统的艺术语言和造型语汇。所谓“新”之崇拜也就成了现代艺术的主体。
而探索实验性的艺术就成了西方20世纪现代艺术的主流。正所谓一切在尝试中进行，一切又都在进行中实验。没有任何审美的法则；没有终极目标；有的只是不断的创新和实验。
所以，实验性也就成了西方现代艺术的总的特征。
西方当代艺术有哪些艺术流派或艺术思潮?
8楼：我是捕鱼大亨
西方当代艺术的艺术流派：
1、20世纪初至一战曝发：野兽派、表现主义、立体派、未来主义和抽象派。
特点及代表人物：
1905年法国诞生的以马蒂斯为代表的野兽派绘画，运用鲜艳、浓重的色彩，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。代表人物有马蒂斯、弗拉曼克和德朗。
在北欧，随着德国1905年桥社和1909年蓝骑士社的先后成立，表现主义作为一种重要流派登上画坛。代表人物有爱德华·蒙克、安索尔、席勒、柯克西卡、诺尔德以及桥派的基希纳、蓝骑士派的康定斯基和马尔克。
后印象主义代表人物塞尚是第一个把具象带往抽象形式的画家，他的“把自然还原为圆柱、圆锥与球体的三种基本形状”认识，催生了立体派的诞生。1908年崛起的以布拉克和毕加索为代表的立体派绘画继承了塞尚的造形法则，将自然物象分解成几何块面，从而从根本上挣脱传统绘画的视觉规律和空间概念，然而“抽象”艺术在毕加索看来并不存在，他认为只不过有人强调风格，有人强调生活罢了。
立体主义产生后，在上世纪20年代还相继出现了未来主义、构成主义、绝对主义、新造型主义等立体派分支，其中1909年在意大利出现的未来主义美术运动，利用立体主义分解物体的方法，加上表现速度、时间和力量的因素，以体现“速度美”，代表人物有波丘尼、巴拉、塞韦里尼等。
蓝色骑士领导人康定斯基发现了它的奥妙，即仅用颜色、形状就可以传达艺术家的感觉和情绪，由此他跃入了抽象主义的范畴。他于1910创作的一幅“无题”的抽象绘画，被视为人类有史以来第一幅纯粹抽象的作品，进而改变了20世纪的艺术，成为100年以来生命力最顽强的艺术。
抽象派另一代表是荷兰画家皮特·蒙德里安，两人分别代表着抒情抽象和几何抽象两个方向。
2、一战至二战结束：达达主义、超现实主义、社会现实主义和社会主义现实主义
3、二战后：抽象表现主义、波普艺术、超级写实主义
西方现代派哲学对于现代派艺术的影响有哪些
1楼 漫阅科技 随着资产阶级自由化的一步步深入，西方现代派哲学对于现代派艺术的影响急剧加深，其影响开始渗透到艺术作品的主题 题材 情节 场面等内容规范当中，而且直接促成和改变了现代派的艺术形式和表现手段。 以荒诞的形式代替现实逻辑 是20世纪50年代初 荒诞派艺术 的创作形式。它的创始人是两位侨居法...
现代主义美术的特征,西方现代主义艺术的主要特征是什么？
1楼 布呐呐萌哒哒 象征性 认为世界是荒谬无序的，存在是不可认识的。 表现性 注重展示主体生存状况，明显的虚构性和荒诞特征 抽象性 强调形式，轻视情节内容 革新性 勇于创新敢于突破传统 2楼 匿名用户 现代主义美术，即20世纪以来具有前卫特色 与传统文艺分道扬镳的各种美术流派和思潮，又称现代派美术 ...
请问"意象派对西方20世纪现代艺术的影响有哪些
1楼 不抛弃不放弃 20世纪的80年代末，在西方现代艺术的影响下，中国一些年青的前卫艺术家最先尝试进行了带颠覆意味的实验艺术创作。中国美术界因此引起了一阵激动和恐慌。1990年代末 21世纪初，中国陆续出现了一些由独立策展人策划的实验艺术展为中国当代实验艺术家自我地诠释颠覆的观念 展示颠覆的艺术提供...