1楼：水川居士
美术的社会作用
从上面所谈的美术的范围可以知道，美术不仅与人们的精神生活有关，而且与人们
的物质生活也有着非常密切的关系。因此，美术的社会作用，除了体现在一般艺术作品所共有的教育作用、认识作用和审美作用以外，它还具有其他艺术所无法比拟的实用的价值，那就是人类还要创造出更多更好更美的各种物质产品，以满足人类不断增长的物质生活和精神生活的需要，这在工艺美术和建筑中体现得尤其明显。现代发达国家迅速兴起并获得很大发展的服装设计、室内设计、工业设计、商业美术、环境艺术等新的美术领域有力地说明了这一点。
人们常说：“爱美是人的天性。”随着社会生产力不断发展和人民生活水平的不断提高，人们在物质生活和精神生活方面都需要更多的美。
创造美的任务虽然不完全依靠美术，但是，美术却是创造美的最重要的手段。因此，美术的社会作用，归根结底地说，是与建设社会主义现代化的物质文明和精神文明密切相关的。
年来，随着教育改革的发展，心育日益受到人们的重视。所谓“心育”为心理教育的简称，它是旨在培养发展学生的健康心理，从而促进其个性完善的教育。心育与德、智、体、美、劳诸育并驾齐驱，同步发展，是教育整体工程中的不可缺少的一个子系统。
最近，**电视台报道，当令中学生约30%不同程度地存在着心理障碍，当人把依赖、脆弱、焦虑、孤独、固执称为当代青少年(多为独生子女)的五大不良心理。为此，正确认识和积极发挥美术的心育作用，是每个美术教育工作者面临的任务。
美术作为美育的主要手段的途径，它的主要任务不仅仅是传授美术知识，也不仅仅是美术技能的训练，而是通过学生内心达到审美状态，良好心理得到培养和发展，不良心理受到疗治和矫正，使各种心理功能趋于和谐，各种潜能协调发展，最后达到提高人的生存价值，体验与实现美好人生的目的。这就是说，美术和美术教育还具有心育作用。那么，美术和美术教育又具有怎样的心育作用呢?
我想从以下四个方面谈谈自己的粗浅认识。
(一)美术作品、美术构成因素的心育作用。
自古以来，美术及其教育活动就是人类医治心理疾病，保障心理健康的一种手段。人们发现美术作品及其构成因素均具有良好的心理**作用。英国心理学家斯宾塞曾经说过：
“没有油画、雕塑、**、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生乐趣便失去了一半，这就会给各种疾病的人侵洞开了门户。”[1]远古的美术作品，如古希腊神像、印地安人的图腾和埃及法老的陵墓，被赋予浓重的政治和宗教色彩，而被人们当作祛病人邪，保佑吉祥平安的护身符。尼罗河畔胡夫金字塔那宏伟的形体和三角形的稳定造型，曾给千百万埃及的奴隶造成巨大有心理震慑。
近代中国的美术作品同样具有强烈的心理效应，“门神门神扛大刀，大鬼小鬼进不来”，旧社会河北杨各庄的贫苦农民，看着贴在门上的门神(一种年画)，对幸福的渴望心理，得到暂时的平衡。蜿蜒逶迤的万里长城、上下习舞的中国龙、徐悲鸿笔下昂首嘶鸣的奔马，是中国气派和中华民族精神的象征，无不给每一个中国人心理上注入激情和活力。美国**家欧·享利，构思一画家的墙上画的绿藤叶，支撑着病中少女的生命……所有这些都足以证实了美术作品在人心理上产生的巨大作用。
心理学家还认为各种图案、标志，甚至单一的美术造型因素，例如某种线条、某种形状、某种颜色、某种构图，均可被视为传达特定联想信息的符号，给人以截然不同的心理感受和心理影响。例如：水平线的开阔感、三角形的安定感、波形的动感、折线的烦躁不安感、旋形的弦晕感等等。
据悉，二战期间纳粹集中营里，提审“犯人”的候审室的墙壁上绘着旋形纹样，使人看了头昏呕吐，造成难以忍受的心理折磨、德国法西斯真可谓杀人不见血!著名的德国诗人歌德研究色彩的心理效应长达二十余年，他证明“蓝色能引起人心理的冷觉，红色使人感到恐怖，绿色包含着善良与和解，具有安抚眼睛和心灵的能力。”[2]法国学者费勒，用握力计测量在不同色彩光线作用下人握力变化，他惊异地发现橙色光线刺激人的心理，使之兴奋，握力增加四分之三以上。
十九世纪末，俄罗医生别赫捷列夫建立了一座专用颜色**神经病的医院，用蓝色的房间环境来抑制激动型精神病患者，颇为成功。蓝色首次实现了它的“药物”功能。欧洲一位聪明的足环球教练，让人把足球队员休息时去的更衣室刷成蓝色，以便创造出一种放松的气息；但当他对队员作最后鼓励讲话时，则让队员们走进涂着红色的接待室，以便创造出一种振奋人心的背景，[3]这可说是善于发挥色彩心理影响作用的典型事例。
作为美术教师应精通美术构成因素的心理作用，为教育教学中实施心育服务。
(二)美术作业过程的心育作用
通过美术作业(或创作)过程，使许多老年人生理和心理疾病获得**、**如初，**电视台《夕阳红》节日屡有报道。其实，对青少年来说，美术作业完成的整个过程，正是为他们设置了一种心理发展理想的环境和氛围。美术教师应注意通过美术作业完成过程的自主性、秩序性和诸多困难，着重培养他们的独立意识、有条不紊踏实操作的习惯、勇于排除困难的信心和决心，以克服其依赖心理、浮躁焦虑心理和脆弱心理。
美术作业的环境安静、专业致志，具有严格的条理秩序性，有利于协助学生达到最佳的心理状态。首先，美术作业过程是自由自主的，不带有任何强制性，学生宜于在老师的引导下，敞开心扉，认识和发展自我，渲泄释放自己的感情，通过严格的作业程序要求控制自我，在独立完成美术作业中认识自我，久而久之，养成学生自知、自尊、自信、自强等良好的自我心理，而自我心理的培育恰恰是青少年个性全面发展的核心问题。通过美术作业过程，学生自我意识觉醒，自我心理形成，他们自然会摆脱长期以来对家长和教师的依赖，使其依赖心理逐步得到矫正。
也有相当数量的学生，缺乏认真完成美术作业的习惯，除了自身缺乏明确的学习目的外，严重存在浮躁焦虑心理也是一个重要的原因。课堂上坐不下来，作业常是“半**”，而美术作业强烈的秩序性是**这类不良心理的良药。老师要严格按照程序要求，一丝不苟地强化作业辅导，克服焦虑心理会收到立竿见影的效果。
另外，美术作业过程是学生艰苦细心的劳动过程，学生会遇到许多困难。例如，对理论理解的困难、美术材料准备的困难、粗枝大叶造成作业不佳的困难、缺乏良好习惯丢三拉四的困难、作业效果欠佳受到别人议论的困难等，要求学生完成一次作业，克服所遇到的各种困难，以增强抗挫折意识，矫正脆弱心理。
(三)美术作业最后成功的心育作用。
帮助学生使学生的美术作业获得最后的成功，这一点对心育作用的发挥是至关重要的。尽管学生存在着某些心理障碍和诸多心理问题，但教师在辅导学生美术作业过程中，要注意挖掘学生身上的“闪光点”，发现和表扬他们作业中包括作业过程中的优点，强化他们克服困难完善自我的动力——自己的长处、或强项。创设完全舒适的心理环境，为他们提供表现的机会。
比如说，有的学生构思大胆，想象奇特；有的学生制作精细，一丝不苟；有的学生虽造型一般，但色彩漂亮；有的学生卷面整洁，态度认真；有的学生思想活跃，有独特创见……教师作业成绩评定中都应予以表扬。
按照苏霍姆林斯基的观点，教师不要用显而易见的刺激去激发他们对学习的兴趣，而是应在更深的层次上，让他们通过发现自己“才能”的过程，体验到自己的劳动和成就，“这件事本身就是兴趣最重要的源泉之一。”[4]教师引导帮助学生把作业完成好，最后的成功，很重要。因为，它能让每个学生都亲身体验到，通过努力和奋斗，终于获得最后成功的愉快。
使那些灰心失望的学生认识到“我也同样可以画得好(或做得好)”，使他们萌发积极向上的心理需要，以培养进取心理，克服自卑心理。美术作业的结果应该是使每个学生都获得成功的快乐。
(四)美术活动的心育作用
美术展览、美术竞赛、美术讲座、美术墙报、美术兴趣小组活动，校园美化等，为学生心理健康发展，开拓了广阔的天地。在这些活动中，增多了学生交往的机会，协作的机会，有助于学生增强群体意识，在丰富多彩的美术活动中，学生与教师之间、学生与学生之间，平等、信任、同情、责任感等社会性情操内容得到极大扩充，同龄人间容易产生感情上的共鸣，集体活动与学生个人感情相结合，无疑对发展学生的自主心理、进取心理、相容心理、克服和矫治固执心理、孤独心理、封闭心理是大有裨益的。美术活动“陶养吾人之感情，使之有高尚纯洁之习惯，而使人我之见，利已损人之见，以渐消沮者也。
”[5]
总之，美术含有**及诗之意味，故感人尤深。美术作业过程(创作过程)须全身心地投入，美术宁静致远，具有不可替代的心育作用。
美术的教育价值是什么？
2楼：兴随我动
美术的教育价值在于提升人的精神境界，使人进入一种超越人我之见、超越功名利害生死的境界，获得终极幸福。就是情感教育，其作用在陶养人的感情，使人的情感转弱而为强，转薄而为厚，给人的高尚行为以推动力。美育对人能发生作用在于美具有普遍性和超脱性。
美育还能够弥补科学的概念性、抽象性、机械性，使人生丰富而有意义。美育具有自由性、进步性、普及性，能给人的情感以抚慰，使人的心灵纯洁高尚，给人类以温情的精神家园。
从教育哲学的角度论美术教育的作用
蔡元培认为世界有两方面：现象世界和实体世界。现象世界就是物质世界，实体世界就是精神世界，就是人类心理和精神的最后依靠、归依。
人与其他动物的根本区别就在于，人不仅生存于物质世界而具有物质需求，人还有心理，有情感，有精神世界，渴望心灵有依靠。美育是实现世界观教育，以达到精神世界的途径、津梁，这是由美育的特点决定的。人人都有爱恶惊惧喜怒悲乐之情，这些都是随人的生死祸福利害等而改变的。
而美感则否，美感的特点是无功利性、超脱性、普遍性。人们面对美的对象，决无占有它的念头，心理的美感是纯洁无杂念的，众人面对美的对象，都是如此，因此就能忘记人我的差别，而与美浑然一体，进入实体世界。
从教育的角度来看，美育对人生的意义在于提升人的精神境界，使人进入一种超越功名利禄、超越人我之见、超越利害生死的境界，使人体验生命的真谛，获得人生的终极幸福。
蔡元培认为，美育还能使人们养成宁静而强毅的精神。美感有两种，一为优雅之美，一为崇高之美，从容恬淡，超利害之计较，泯人我之界限，例如游名胜者，初不作伐木制器之想；赏**者，恒以与众同乐为快；这样的超越而普遍的心境涵养惯了，还有什么卑劣的**，可以扰乱他么？崇高之美，又可分为伟大与坚强之二类；存想恒星世界，比较地质年代，不能不惊小己的微渺；描写火山爆发，记叙洪水横流，不能不叹人力之脆薄；但一经美感的诱导，不知不觉，神游于对象之中，于是乎对象之伟大，就是我的伟大；对象的坚强，就是我的坚强；在这种心境上锻炼惯了，还有什么世间的威武，可以胁迫他么？
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