1楼:匿名用户
西方常见的构图有三角形构图法 对角线构图法 打破式构图等等
2楼:墨汀斋老万
可以通过中西绘画对比,找出你想要的。可查看:中西美术比较(修订版)/孔新苗/山东美术出版社
3楼:翠恭节钗
西方绘画喜欢在质感
、笔触、色彩上做文章
西方画一眼就能让人看出光源的方向,而中国的绘画就没有光源。这也是一个大的区别。
还有在从构图来讲,中国绘画讲究的是留白,有些画的画面空白的地方占据空间要比画面所要画的主体都要多。甚至有些画的主体只是几个线条组成,多大部分都是空白。这是中方古代绘画的一个特点。
在西方绘画中,讲究的就是把画面填充满,蓝天,白云,树木,人物,都要把画面填充满,即便是有留白的地方也要用白涂料上色。还有绘画所用的工具的区别。西方绘画可以用很多中道具来画画,几乎是任何东西。
主要是有铅笔,碳笔,粉笔,水彩,水粉,油画颜料。而中国基本也只是墨水跟毛笔。所以最终的画面也是不一样的。
中国的比较飘渺,西方的比较写实。还有一个小区别,就是中国绘画是可以看出当时画家的心情的。画家是高兴,是悲伤,是喜是怒都能体现在画中。
而西方绘画是看不出当时画家的心情的,很难体会到当时的情景。主要是西方写实画把画家也给局限性了。中国画的一般都是画在宣纸上,西方可以画在纸上或者布上。
而中西方在选材上也是有一些差异,中国以山水,人物,花鸟为主。而西方则是以宗教画,肖像,风景,场景画,静物。从名词上来说也是有差异,中国画人物时,就叫人物画。
西方则是叫肖像画。中西方绘画受文化差异也是很大的,中国受宗教思想影响力较弱,西方受宗教思想影响力较强(17世纪前)。像上面提到的,中国画多一山水,花鸟为主,所体现的宗教的主题很少,而西方绘画总是出现像耶苏,圣母等神圣的事物。
而且这里也能体现到唯心和唯物的区别,耶苏即使是神圣的,是所有信徒心中的神,但在所有的画中也总是千篇一律的被钉在十字架上。如实的翻译了圣经中所描写的场景。而中国的绘画中所有的神、佛则被表现的多姿多彩,喜怒哀乐各无常理。
中国画从绘画方式和色彩上说分为工笔跟写意。而西方画则是以色彩与素描所区分的。在从透视来说。
(中国画和西方画最直观的区别/中国画是散点透视,西方画是双点透视,以地平线为基础透视。中国画很少有透视,就算有也是很简单的。)而且中国画越远的东西越在画的最高出,越近的东西越在画的最低处。
但是西方绘画是在地平线的基础上构成的,只是物体占画面大小问题。总之中西方绘画各有各的特点,也有很多共同之处,很多差异之处。文化差异,社会差异,各方面的原由导致了绘画的差异。
总之中西方绘画各有其精髓,即有其相同之处,也有很多不同之处。文化及社会的差异,构成了两种节然不同的艺术风格。其绘画发展是以其民族精神为核心,至此中国与西方的绘画汇成了两条源源不断的艺术长河,我们可以永远在其中汲取不同的艺术灵感及精神启迪。
西方绘画构图的特点
4楼:小美肖
西方绘画对色彩的运用很强调,典型的有拉斐尔的“雅典学院”。这也是西方绘画与中国绘画最本质的区别。在致力于追求纯艺术的现代派画家看来,传统绘画搀杂太多的“非艺术的杂质”。
实际上,西方传统绘画并不是不讲艺术,只不过是在讲究艺术性的同时,兼顾着诸多非艺术性的方面。这大概就是传统绘画区别于现代派绘画的重要标志。传统绘画在艺术上的这种不纯粹性,主要表现在功利性和描述性等方面 。
西方传统绘画的另一个特点,是强调描述。长期以来画家们一直是把有效地表现故事和传说、描绘具体的情节,以表达某种寓意或象征,当作自己的任务。这种描述性在杨凡爱克的《阿尔诺芬尼夫妇像》上也得到了充分反映。
5楼:匿名用户
西方绘画喜欢在质感 、笔触、色彩上做文章西方画一眼就能让人看出光源的方向,而中国的绘画就没有光源。这也是一个大的区别。 还有在从构图来讲,中国绘画讲究的是留白,有些画的画面空白的地方占据空间要比画面所要画的主体都要多。
甚至有些画的主体只是几个线条组成,多大部分都是空白。这是中方古代绘画的一个特点。在西方绘画中,讲究的就是把画面填充满,蓝天,白云,树木,人物,都要把画面填充满,即便是有留白的地方也要用白涂料上色。
还有绘画所用的工具的区别。西方绘画可以用很多中道具来画画,几乎是任何东西。主要是有铅笔,碳笔,粉笔,水彩,水粉,油画颜料。
而中国基本也只是墨水跟毛笔。所以最终的画面也是不一样的。中国的比较飘渺,西方的比较写实。
还有一个小区别,就是中国绘画是可以看出当时画家的心情的。画家是高兴,是悲伤,是喜是怒都能体现在画中。而西方绘画是看不出当时画家的心情的,很难体会到当时的情景。
主要是西方写实画把画家也给局限性了。中国画的一般都是画在宣纸上,西方可以画在纸上或者布上。而中西方在选材上也是有一些差异,中国以山水,人物,花鸟为主。
而西方则是以宗教画,肖像,风景,场景画,静物。从名词上来说也是有差异,中国画人物时,就叫人物画。西方则是叫肖像画。
中西方绘画受文化差异也是很大的,中国受宗教思想影响力较弱,西方受宗教思想影响力较强(17世纪前)。像上面提到的,中国画多一山水,花鸟为主,所体现的宗教的主题很少,而西方绘画总是出现像耶苏,圣母等神圣的事物。而且这里也能体现到唯心和唯物的区别,耶苏即使是神圣的,是所有信徒心中的神,但在所有的画中也总是千篇一律的被钉在十字架上。
如实的翻译了圣经中所描写的场景。而中国的绘画中所有的神、佛则被表现的多姿多彩,喜怒哀乐各无常理。中国画从绘画方式和色彩上说分为工笔跟写意。
而西方画则是以色彩与素描所区分的。在从透视来说。(中国画和西方画最直观的区别/中国画是散点透视,西方画是双点透视,以地平线为基础透视。
中国画很少有透视,就算有也是很简单的。)而且中国画越远的东西越在画的最高出,越近的东西越在画的最低处。但是西方绘画是在地平线的基础上构成的,只是物体占画面大小问题。
总之中西方绘画各有各的特点,也有很多共同之处,很多差异之处。文化差异,社会差异,各方面的原由导致了绘画的差异。总之中西方绘画各有其精髓,即有其相同之处,也有很多不同之处。
文化及社会的差异,构成了两种节然不同的艺术风格。其绘画发展是以其民族精神为核心,至此中国与西方的绘画汇成了两条源源不断的艺术长河,我们可以永远在其中汲取不同的艺术灵感及精神启迪。
6楼:匿名用户
注重**分割、光在画面的游走
构图在绘画中有什么的作用
7楼:离我远点
构图可以在绘画时根据题材和主题思想的要求,把要表现的形象适当地组织起来,构成一个协调的完整的画面。
“构图”一词最早**于西方美术,是绘画艺术的专用名词,伴随着绘画艺术而产生,与绘画一样,有着漫长的发展历程。
古往今来,无论是从构图形式还是构图规律上来看,经过各个时期艺术家们的传承、开拓与创造,构图已不仅仅是绘画中的陪衬部分了,它已逐渐成长为一门艺术,甚至可以是判断一幅作品成功与否的决定性因素。
8楼:薰何生冷香
什么是构图:简而言之是绘画时根据题材和主题思想的要求,把要表现的形象适当地组织起来,构成一个协调的完整的画面称为构图。
艺术家为了表现作品的主题思想与美感需求,在一定的空间安排上处理人与物或物与物的关系,把个别或局部的形象组成艺术的整体,谓之构图。简言之,即一件艺术品中,有关形象的结构与配置的方式,在绘画或平面形态的视觉传达设计称为构图,在雕塑或立体形态的设计上称为构成,在我国传统绘画中·称为章法或布局。
构图的主旨在于求取画面上完美的组台,在创作或评估艺术品时,构图或构成是极其重要的。相同的题材或意象,由于构图方式不同而会产生不同的情趣。虽然有许多构图的模式可供初学者参者,但是不宜墨守成规,束缚灵活的创造力。
构图要点1、主寡和谐任何一幅画必有主体与陪衬的宾体。构图时,主体应放置最重要的位置(不是正**)。其余各物则以主体为中心贯穿起来,力求主体明显,而能与窭体和谐结合。
2、视点位置观点位置的不同,会影响画面上的静物所呈现的形状及配置情形,而决定构图的效果。有些题材须从侧面观,察始能显出特征;有些则由上侧俯视较美,视点过低,则所有静物重叠成一列横排,而显得平板:视点过高,又显得不自然。
如何决定最适宜的视点位置,必须多加斟酌。
3、均衡感均衡是构图中最重要的原则。构图时,不论采取何种模式,都不可忽略画面的均衡。画面贵在变化而统一,稳定而有韵律感,充实而不拥挤,即要把握美学上所谓“多样的统一” 。
静物画的构图,要考虑鲁静物及桌面,背景在画面上的均衡问题,如形状的大小,数量的多寡。,位置的聚散。色彩明。暗对比或调和,背景与桌面1所占的比例等。
4、空间感静物画不可忽略个体的立体感与整体的空间感。桌面是一个水平面,背景是一个垂直面,静物放置干水平面与垂直面所组成的空间里,要注意其前后关系,远近层次及虚实疏密的妥善安排。
9楼:阿三木的咖啡
构图这个词汇**于西方美术,在中国古代没有成行的美术学!构图,也就是我们所谓的造型,亦或是章法!构图是绘画的最基本要素,比如中国绘画当中最常用的散点透视法(比如《清明上河图》),三段式构图法(傅抱石最常用的构图方式),宋代郭熙提出的“三远”构图法等等都是深深烙印在一代代中国传统艺术家心中的最基本的要素法则!
传统山水画最注重的就是构图与取景,构图是造型艺术的形式结构,包含全部造型因素与手段的总和,它确定构图的基本形和形式线,分割画面,探求构图所运用的形式美法则。
在人物画当中构图,也就是造型最有特色的,有明代的陈洪绶,清代的八大山人的花鸟构图,当代范曾的人物造型也颇具特点。
10楼:匿名用户
在西方绘画中,有一门课程叫做构图学。而构图这个名称在我国国画论中,不叫构图,而叫布局,或叫经营位置。成功的构图可以让绘画作品引人入胜,主次分明。
因而构图也得到了大家越来越多的重视,进而各种各样关于构图的文章和书籍也越来越多地充斥着我们的眼睛。笔者在这里并不否认理性的处理构图对于绘画作品的作用,也不否认巧妙的构图对于艺术作品魅力的功劳,但是,在艺术越来越百花齐放的今天,笔者就构图在绘画中的绝对作用是存有疑问的。
西方绘画的油画的特点是什么,西方油画的特点
1楼 漫阅科技 西方绘画 艺术也是源远流长,品种繁多,尤其是油画艺术更可以说是世界绘画艺术中最有影响的画种。油画是西洋画的主要画种,它是用油质颜料在布 木板或厚纸板上画成,其特点是油画颜料色彩丰富鲜艳,能够充分表现物体的质感,使描绘对象显得逼真可信,具有很强的艺术表现力。同时,油画颜料又有较强的覆盖...
中西方绘画的异同点,中国画与西方绘画的区别
1楼 匿名用户 中西方绘画的最主要差异就在于透视,这是最根本的,中国绘画在创作上重视构思,讲求意在笔先和形象思维,注重艺术形象的主客观统一。造型上不拘于表面的肖似,而讲求 妙在似与不似之间 和 不似之似 ,在透视上将焦点 一点 透视与散点 多点 透视结合,绘画工具的不同也造就了中西方绘画的差异, 而...
从外表、题材、材料、绘画等方面简述中西方雕塑特点
1楼 心中难忘 以雕塑为例,西方雕塑艺术有其特定的门类规则和创作方法,而中国的雕塑表现出与绘画艺术的密切结合,如所谓 塑容绘质 。中西雕塑艺术为什么会呈现出不同的艺术形态呢?主要是在地理环境 文化源流 哲学品质等方面对雕塑艺术的影响。 2楼 匿名用户 西方得雕刻技术比中国的能好些,有名的作品多。 3...