1楼:漫阅科技
希腊化时bai期的雕塑家们常常要du长途旅行,在广阔的zhi希腊化地区带dao着聘书奔赴各内地,在工作完成后再转向容
其他地方。古代学者和碑刻铭文所留下的文献记录可以证实这一点。因此在不同地区我们可以看到十分类似的风格。
雕塑艺术现实性的发展倾向,在希腊化地区广泛传播,但在受希腊化艺术影响的广阔地区中,各地的风格也并不完全一致。比如有一种被称为是“烟消云散”(sfumat。)的风格,特点是人物造型典雅,表情静谧。
雕塑中面与面的转折柔和,这种风格同亚历山大似乎有着密切关系,因为这样的作品多发现在他活动频繁的地区。而另一种表现在帕加马王国献祭祀的雕塑品中的雕塑艺术风格,对人物的内在感情刻画细腻,雕塑的各个面之间对比显著,在表现多个人物形象的群像中,人物之间密切联系相互呼应,他们往往在强烈的运动中剧烈地扭动身体,这种风格被称为帕加马风格。而在希腊本土,传统风格的根基深厚,从题材到人物的姿态动作。
雕塑的构图等等,都保留了较多古典传统雕塑的因素,但是一些绘画性的倾向也在此时悄悄渗入雕塑之中。
古希腊雕塑的基本特点、风格发展及其贡献
2楼:万里长城
希腊雕塑是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的,用外在的形式表现内在的力量,西方美术崇尚的典范模式可以说都是从古希腊开始的。
古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉,也是古希腊雕塑的题材,是希腊人对自然与社会的美丽幻想,他们相信神与人具有同样的形体与性格,因此,古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象,并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。
古代希腊雕塑的形成、发展与其社会历史、民族特点、自然环境有着密切的关系。城邦国家的奴隶主民主政体为文化艺术的发展提供了有利的条件;城邦国家要求公民具有健壮的体格和完美的灵魂,成为古代希腊理想美的典范。
希腊神话是希腊艺术的土壤,它包含着人类对自然奥秘的理性思索、孕育着历史和哲学观念的萌芽。希腊的艺术家正是在这种环境下创造出古代世界最杰出的***术,给人类文化宝库留下了最珍贵的遗产。
古代希腊雕塑对欧洲艺术的影响,那就是一种对于我们自身的认可、赞赏和爱。古代希腊艺术的**时代遗留给我们的***术,作为美的典范,是其他任何时代、任何社会、任何民族都无法企及的。古代希腊的人体雕像不仅形式完美,而且能充分表达出艺术家的思想感情。
3楼:love美美的春天
古希腊雕塑
概述在整个西方美术传统中,古希腊雕塑占有十分重要的地位。西方美术崇尚的典范模式,庄重的艺术品格和严谨的写实精神,可以说都是从古希腊开始的。多年来,这种艺术精髓曾滋润着西方美术生生不息。
古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉。希腊神话是希腊人对自然与社会的美丽幻想,他们相信神与人具有同样的形体与性格,因此,古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象,并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。
古希腊雕塑的特点
总体特征:希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的,一句话概括是高贵的单纯,静穆的伟大
古希腊雕塑的主要发展阶段
(一)迈锡尼工艺雕塑
迈锡尼城位于希腊半岛南端的伯罗奔尼撒半岛的东部。发生于这个地区的文化因迈锡尼城而得名,史称“迈锡尼文化”,成为克里特文化之后的又一重要文化。
(二)希腊雕塑艺术
由于北方蛮族南下毁灭了克里特和迈锡尼的文明,希腊人被迫重新创造自己的文明。希腊文明主要表现在希腊神话、建筑和雕刻上。
希腊雕塑分4个时期,即荷马时期(公元前12世纪—8世纪),因荷马史诗是这一时期唯一的文字史料而得名;古风时期(公元前750年—6世纪末),因这时期的雕刻艺术呈古朴稚拙的风格而得名;古典时期(公元前5世纪下半期—334年),指希波战争结束至马其顿亚历山大大帝开始东侵;希腊化时期(公元前334年—30年),指罗马灭亡埃及托勒密王朝这一历史时期。
1、荷马时期希腊神话——古希腊雕塑的源泉
2、古风时期的雕塑
人体雕刻艺术是古希腊雕刻艺术之冠。
古风时期的男子人像雕刻主要是青年全身**立像,希腊人称为“库罗斯”(意为“小伙子”)。这些雕像在人体比例和肌肉质感方面都接近真实的人体,面部表情开始生动起来,现出笑容。不管何种身份和职业的人物都用这种微笑表现,成为当时统一的时代风格,后人称之为“古风式微笑”。
3、希腊过渡时期雕塑
由古风发展到古典时期中间有一个过渡时期,指公元前5世纪前半期。产生了伟大的悲剧艺术。在雕刻艺术中出现了战斗,歌颂英雄业绩的主题,无论是表现神话还是现实题材都与古风时代作品不同,与“古风式微笑”形成鲜明对照。
产生了具有时代精神的严谨风格:从静态的姿势转向力求表现运动甚至激烈动作;从过去只表现人物的正面发展到表现人物的多种方面。雕刻的技巧更加熟练,逐渐形成一种比例匀称、结构准确、形体明晰的“团块”体系。
4、希腊古典时期的雕塑艺术
雅典自公元前5世纪中叶进入了“伯里克利斯的繁荣新时代”。
希腊艺术进入最繁荣的时期。
古希腊雕刻进入古典时期后出现了新的繁荣,雕刻家们进行新的探索和创造,突破古风程式,试图在人体直立的基础上将人体的重心移至一足,使另一足自然地表现出一些动态,以表现现实生活中人物的各种运动感。这是古代艺术家美学观的新发展,意味着雕刻家对人与人体美的认识的提高。这时期创造的作品更接近现实的完美人体。
5、希腊化时期雕塑艺术
希腊化时期一般指公元前334—30年,又称希腊主义时期。
同古典时期雕塑相比,希腊化时期的艺术风格多样,既有同古典艺术接近的风格,如《米罗岛维纳斯》等一系列维纳斯雕像,也有体现这一时期生死搏斗、美丑相争的时代精神、掺入悲剧性风格的《拉奥孔》等。希腊化时期的雕塑艺术由于希腊本土雕塑传统深厚,依然成为希腊雕刻艺术的中心。
4楼:杨星兴
基本特征:古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象,并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的,一句话概括是高贵的单纯,静穆的伟大。
风格及发展: 古希腊雕塑的审美理想则是追求“真实的美”。希腊雕塑家创造了越来越凭艺术家灵性和天赋使雕塑作品达到新颖活泼的形式,并一点一点的从平面趋向小的起伏。尽善尽美的境界。
古希腊雕塑的发展大致可分为三个阶段:古风时期、古典时期、希腊化时期。
贡献: 希腊雕塑为人类贡献了高不可及的艺术典范之作。
5楼:佳佳糖
一、基本特点
总体特征:希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的,一句话概括是高贵的单纯,静穆的伟大。
二、风格发展
由于北方蛮族南下毁灭了克里特和迈锡尼的文明,希腊人被迫重新创造自己的文明。希腊文明主要表现在希腊神话、建筑和雕刻上。
希腊雕塑分4个时期,即荷马时期(公元前12世纪—8世纪),因荷马史诗是这一时期唯一的文字史料而得名;古风时期(公元前750年—6世纪末),因这时期的雕刻艺术呈古朴稚拙的风格而得名;古典时期(公元前5世纪下半期—公元前334年),指希波战争结束至马其顿亚历山大大帝开始东侵;希腊化时期(公元前334年—30年),指罗马灭亡埃及托勒密王朝这一历史时期。
三、贡献
西方雕塑的传统发端于古希腊和古罗马文化,但古希腊雕塑却又曾被古埃及雕塑深深的影响过,所以让先来回顾一下古埃及的雕塑。大约在公元前4000年左右,埃及的雕塑突然兴盛起来,并且形成了人类雕塑史上的第一个全盛时期。古埃及雕塑有着准确的造型、风格化的语言和相当内在而神秘的精神风貌。
在古王朝时期出现了大量纪念碑似的雕塑,有的甚至是可以令全人类为之骄傲的杰作,最有代表性的是吉萨的狮身人面像,它有20米高50多米长,仅面孔就高达5米,它和临近的金字塔一起构成了建筑之谜。它在造型上服从于“正面律”程式,似乎是一个狮身人面,带着国王的头巾,与某位法老的肖像比较接近,它是当时埃及雕塑具有祭祀和宗教功能的反映。它和别的法老肖像一样在形式上给予人的印象是:
庄严、雄伟、浑厚、稳固、犹如不可动摇的大山。
希腊化时期的雕塑有什么特点
6楼:匿名用户
古希腊雕刻十分bai重视形象du的整体不可分zhi
割性,人体各dao部分都充分发挥回出造型特性 ,力求答表现形象的内在生命。所以尽管形体残缺,但每一个部分都蕴含着生命不息的精神,就是说,雕像的残片也是有生命的活物,观赏者可以通过可视部分的动作姿态联想残缺的部分,从而获得完美的审美感受。雕刻家运用高超的雕刻语言,真实而细腻地刻画了透过女神衣褶隐现出来的丰满、柔美的肉体。
雕刻采用不同的曲线变化造型:坐立女神,松软的连衣裙由于肉体的起伏而形成横竖疏密的变化,丰满的酥胸和乳峰处上平下褶,束腰向下揉褶繁复 ,从整体看疏密变化有致;躺卧的女神袒胸露出圆浑柔软的肌肤,身体的动势显出优美的体形和波浪式的衣纹曲线疏密节奏的流动,既平稳又柔和。用诗人海浬的话来说,希腊雕像上的衣纹是身体动势的多音反响。
作为雅典卫城重建和雕刻的艺术总监,菲狄亚斯是否亲自动手创作这组浮雕,已不得而知,但可以肯定这是在他指导下完成的,三女神的塑造体现了菲狄亚斯的艺术风格。
7楼:匿名用户
三、地区差异日渐明显随着时间的推移,古希腊各地的雕塑风格开始出现风化。埃及地区主要以市井中的世俗人物为表现对象,比如渔夫、流浪汉、醉汉等。在艺术创作上,他们依然受到希腊文化的影响,但其自身悠久且醇厚的文化传统在此时开始显现。
而在小亚细亚地区,他们的雕刻风格则是希腊雕塑的发扬。他们的题材以战争为主,以雕塑中人体紧张的肌肉、夸张的姿态来体现战争的残酷与其带给民众的痛苦。
西方艺术的典范风格、庄重的品格以及其严谨认真的写实精神,都**于希腊。数百年来,这种艺术气息滋养着西方艺术的生生不息。古希腊雕塑的艺术源泉是其悠久的神话传说,那是古希腊人对自然与社会的美好期盼,他们一直认为且相信,神是与人一样的,都具有真实的形体与性格。
所以,他们以人为参照物来塑造他们心目中的神,并将他们的美好愿望以艺术的形式赋予雕塑。
古希腊雕塑的基本特点、风格发展及其贡献。
8楼:修斌斌展芳
基本特征:古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象,并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的,一句话概括是高贵的单纯,静穆的伟大。
风格及发展:
古希腊雕塑的审美理想则是追求“真实的美”。希腊雕塑家创造了越来越凭艺术家灵性和天赋使雕塑作品达到新颖活泼的形式,并一点一点的从平面趋向小的起伏。尽善尽美的境界。
古希腊雕塑的发展大致可分为三个阶段:古风时期、古典时期、希腊化时期。
贡献:希腊雕塑为人类贡献了高不可及的艺术典范之作。
希腊雕塑的古风时代是在什么时候,古希腊雕塑的三个时期
1楼 中地数媒 希腊雕塑的古风时代大约是在前660 前480年之间。 希腊的大理 石蕴藏十分丰富,希腊人很早就会用大理石进行雕塑。希腊在公元前7世纪就产生了大型石刻。希腊早期的大型石雕中的人物的造型明显借鉴了埃及和美索不达米亚艺术的成果。 而埃及雕塑对希腊最初的雕塑影响更大。埃及雕塑中一些典型人物姿...
古典时期的希腊艺术主要表现在什么上
1楼 漫阅科技 古典时期是希腊艺术的繁盛期。其主要成就集中体现在建筑和雕刻上,对后世影响也最大。绘画作品由于保存要比雕塑和建筑困难得多,除了大量的陶器彩绘以外,至今仍未发现这一时期的绘画作品。 古希腊艺术的4个特征是什么? 2楼 双鱼澜澜的天 民主和自由色彩 与古希腊神话和传说有密切的联系 重视表现...
希腊化时期的美术成就主要体现在哪些方面
1楼 漫阅科技 希腊化时期的美术,包括希腊本土 小亚细亚 埃及和叙利亚等地。它们既有共同的特点,又因地区 民族 文化传统的不同等原因,具有各自的特点。这一时期的美术上的主要成就集中体现在雕刻和建筑艺术上,但绘画也有了很大的发展。 希腊化时期的绘画有什么特点? 2楼 北京理工大学出版社 希腊化时期的绘...