1楼：匿名用户
是的。奏鸣曲f小调第一乐章op.2 no1，是贝多芬为约瑟夫·海顿而作的。
贝多芬第一钢琴奏鸣曲（f小调 op．2 no．1）第一乐章 分析 30
2楼：匿名用户
f小调第一钢琴奏鸣曲
是德国作曲家贝多芬作于1794-1795年创作的，是献给海顿的一首钢琴奏鸣曲。在这首钢琴奏鸣曲中，明显可以看到海顿和莫扎特的英姿。但是在它的头尾两个乐章，即第一乐章和第四乐章中，贝多芬刚强第一乐章，f小调，快板，2/2拍子，奏鸣曲式，具有简洁紧凑的形式和典型的贝多芬式的有机发展。
它的主部主题建立在音型化的和弦音的基础之上。这样主题的例子在古典派的作品中，特别在贝多芬的作品中俯拾即是。
主部由一个8小节的乐句组成，它停在属和弦上（半终止）。连接部也是压缩的，它建立在主部素材的基础之上并且导致平行大调（降a大调）的属和弦。第二主题在平行大调上频繁地使用了降六级音（降f），它在八分音符进行的背景上陈述出来，本身同样是简明扼要的。
它与主部主题相似，这点是很出色的。奏鸣曲作品第2号之一的副部和《热情》奏鸣曲第一乐章中一样，是第一主题的倒影（略有变化），8小节刚毅坚决的结束部结束了呈示部。
部以主副部的素材为基础，属音持续音周期古典派作品中通常在部的末尾，在这里它并没有立刻导致再现部，而通过一个不长的（6小节）连接段，这连接段又回到主部所特又的四分音符进行上。
再现部与呈示部几乎没有什么差别。主部在呈示部是p，而在再现部是f（强拍上有sf），结束部主题稍有扩大。和独特的个性表现得异常明显。
贝多芬第一钢琴奏鸣曲（f小调 op．2 no．1）是几级的曲目？ 5
3楼：nice吉普越野者
第一乐章对吧！大约9级左右，速度比较快。他跟降e大调夜曲，降b小调夜曲，升c小调圆舞曲难度差不多的。回答的不好的话，请别介意？
4楼：匿名用户
匆忙 赶忙 立刻 马上
求贝多芬的《献给约瑟夫海顿》奏鸣曲
5楼：匿名用户
据我所知 第一、第
二、第三奏鸣曲都是写给约瑟夫·海顿的，较有名的是第一号f小调奏鸣曲op2 nr.1
http://****tudou.***/playlist/id/5374484/
是由钢琴大师巴伦博伊姆演奏的贝多芬奏鸣曲
邮箱给我传给你音频
贝多芬的奏鸣曲 献给约瑟夫*海顿（作品2之1）只有五页，可五页后面还有一个没有名字的曲子，风格完全
6楼：匿名用户
那是op.2 no.1 f小调奏鸣曲的第二乐章。
这个曲子可不止五页，它有四个乐章。后两个乐章分别是：第三乐章，小步舞曲（menuetto）和第四乐章，最急板（prestissimo）
贝多芬奏鸣曲《献给约瑟夫 海顿》的创作背景
7楼：匿名用户
贝多芬作品 - 贝多芬 第1号钢琴奏鸣曲 op.2.1 f小调--1 第一乐章
第一乐章具有简洁紧凑的形式和典型的贝多芬式的有机发展。它的主部主题建立在音型化的和弦音的基础之上。这样主题的例子在古典派的作品中，特别在贝多芬的作品中俯拾即是（第三交响曲第一乐章、奏鸣曲作品第57号第一乐章等等）。
主部由一个8小节的乐句组成，它停在属和弦上（半终止）。连接部也是压缩的，它建立在主部素材的基础之上并且导致平行大调（降a大调）的属和弦。第二主题在平行大调上频繁地使用了降六级音（降f），它在八分音符进行的背景上陈述出来，本身同样是简明扼要的。
它与主部主题相似，这点是很出色的。奏鸣曲作品第2号之一的副部和《热情》奏鸣曲第一乐章中一样，是第一主题的倒影（略有变化），8小节刚毅坚决的结束部结束了呈示部。
部以主副部的素材为基础，属音持续音周期古典派作品中通常在部的末尾，在这里它并没有立刻导致再现部，而通过一个不长的（6小节）连接段，这连接段又回到主部所特又的四分音符进行上。
再现部与呈示部几乎没有什么差别。主部在呈示部是p，而在再现部是f（强拍上有sf），结束部主题稍有扩大。
第二乐章
钢琴家在演奏慢乐曲的时候，总面临着一个几乎无法克服的困难，而这困难是由钢琴的本性所引起的。钢琴家按下琴键以后，就再也不能影响这个已经发出而且正在逐渐消失的音了。在其它几个声部中存在着音型化的伴奏的条件下，这种声音的消失并不那么明显，而在没有伴奏的进行的条件下，消除旋律线条的“附点节奏”的斗争对钢琴家来说是非常艰巨的。
钢琴家的脑海中应当有他所演奏的旋律线条的声音的形象，并且应当想象他弹出来的音是用嗓音唱出来或用琴弓拉出来的，把这个音与随后的旋律音连起来。这种想象的对声音的支配力会帮助钢琴家把旋律线条连绵不断地活生生地送到听众的耳中。
本奏鸣曲第二乐章就风格和内容而论，接近莫扎特的奏鸣曲。这个乐章是用复三部曲式陈述出来的，基本主题采取了二部曲式，以主调上完满的完全终止结束。然后是不长的中段（在d小调上），按其性质已经是典型的贝多芬**了。
它在属调（c大调）上以完满的完全终止结束。再现段变奏地重复着第一主题，并且以中段的素材构成的尾声告终。
第三乐章
演奏任何一首作品，尤其是舞曲形式的作品的时候，演奏者应当清楚地感觉到**的脉动。我们在开始弹以前，心中就应当对一定的节奏有所准备，感觉到要弹的作品活的脉动。我们心中始终应当有运动，而这个运动感无论在休止或在长音时都不应当中断。
第四乐章
贝多芬热情激烈的天性充分地表现在本奏鸣曲的末乐章中，这样的乐章无论在海顿或莫扎特的创作中都是找不到的。 贝多芬的对比f和p急剧的变换都应当准确地奏出。在他没有标上cresc和dim的地方，决不要用这些记号削弱对比和急剧的力度变换。
这个末乐章的形式是奏鸣曲式快板。主部向属调（c小调）转调并且直接转入副部。后者在22小节出现：
12小节的乐句之后开始了一个新的如歌的主题（结束部），它在左手三连音音型的背景上由八度陈述出来。呈示部以简短的、建立在主部动机的基础之上的补充告终。
部从平行大调（降a大调）上新的主题开始。呈示部在八分音符三连音进行的背景上陈述出来，而部里新的主题则出现在四分音符（重复的和弦）进行的背景上。在新主题的结尾出现了主部的动机（pp——在八分音符三连音音型的背景上）。
再现部和呈示部几乎没有什么差别。再现部中，副部和结束部的段落在主调（f小调）上。 参考地址 http:
//zhidao.baidu.***/question/231913733.
html ps： http://v.
youku.***/v_playlist/f5523171o1p22.html 由丹尼尔.
巴伦博伊姆演奏的第1号钢琴奏鸣曲，希望能够帮助你
贝多芬奏鸣曲属于钢琴的几级难度?
8楼：流星下的那颗愿
不同的奏鸣曲难度各不相同：
一、3首初级奏鸣曲，难度≤7级g大调第
20奏鸣曲、g小调第19奏鸣曲、g大调第25奏鸣曲。
二、难度8～10级e大调第9奏鸣曲、f小调第1奏鸣曲、g大调第10奏鸣曲。
三、11首高级，难度10~12级a大调第2奏鸣曲、升c小调第14奏鸣曲、降b大调第11奏鸣曲、降e大调第4奏鸣曲、f大调第22奏鸣曲、d大调第7奏鸣曲、降e大调第18奏鸣曲、c大调第21奏鸣曲、降e大调第26奏鸣曲、g大调第16奏鸣曲、e大调第30奏鸣曲。
四、5首最难的，≥12级f小调第23奏鸣曲、降a大调第31奏鸣曲、a大调第28奏鸣曲、c小调第32奏鸣曲、降b大调第29奏鸣曲。
《贝多芬钢琴鸣曲集》，是根据布赖特科普夫与黑泰尔公司（breitkopf &hartel）的三卷本净版编订而成的。编订者在本版本中加入了指法和速度标记（奏鸣曲op.106除外，它的速度标记系贝多芬所为），并为书中表情、分句、速度、演奏风格及技巧等标记都作了清楚的说明。
贝多芬的一生经历了法国大革命前后欧洲社会的激烈变革，他的作品是时代和个性结合的产物。他极大地扩展了交响**的思想内容，使之成为直接反映社会变革的体裁，钢琴的表现幅度也大大增强 。
内容的扩展导致表现手法的创新：他突破了传统的形式结构，动机型的主题运用和动力性的乐思发展，使**具有非凡的气势和力量；建立在功能体系上的变音体系，成为他的和声风格特征；
灵活的离调转调和大幅度的节奏对比和力度对比，对于刻画矛盾冲突和戏剧性发展起到重要作用。此外，对位法的运用，乐队音响的组合，钢琴**的写作都有鲜明的特点。
9楼：木_子
不同的奏鸣曲难度不同，大致如下：
一、3首初级奏鸣曲，难度≤7级
g大调第20奏鸣曲（op.49 no.2）、g小调第19奏鸣曲（op.49 no.1）、g大调第25奏鸣曲。（op.79）
二、难度8～10级
e大调第9奏鸣曲（op.14 no.1）、f小调第1奏鸣曲（op.2 no.1）、g大调第10奏鸣曲（op.14 no.2）。
三、11首高级，难度10~12级
a大调第2奏鸣曲（op.2 no.2）、升c小调第14奏鸣曲（op.
27 no.2）、降b大调第11奏鸣曲（op.22）、降e大调第4奏鸣曲（op.
7）、f大调第22奏鸣曲（op.54）、d大调第7奏鸣曲（op.10 no.
3）、降e大调第18奏鸣曲（op.31 no.3）、c大调第21奏鸣曲（op.
53）、降e大调第26奏鸣曲（op.81a）、g大调第16奏鸣曲（op.31 no.
1）、e大调第30奏鸣曲（op.109）。
四、5首非常难的，≥12级
f小调第23奏鸣曲（op.57）、降a大调第31奏鸣曲（op.110）、a大调第28奏鸣曲（op.101）、c小调第32奏鸣曲（op.111）、降b大调第29奏鸣曲。
路德维希·凡·贝多芬 （ludwig van beethoven， 1770年12月16日—1827年3月26日），出生于德国波恩，维也纳古典乐派代表人物之一，欧洲古典主义时期作曲家。
贝多芬在父亲严厉苛刻的教育下度过了童年，造就了他倔强、敏感激动的性格。22岁开始终生定居于维也纳，创作于1803年至1804年间的《第三交响曲》标志着其创作进入成熟阶段。
此后20余年间，他数量众多的**作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄，将古典主义**推向高峰，并预示了19世纪浪漫主义**的到来。1827年3月26日，贝多芬于维也纳去世，享年57岁 。
贝多芬一生创作题材广泛，重要作品包括9部交响曲、1部歌剧、32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲、多首管弦乐序曲及小提琴、大提琴奏鸣曲等。因其对古典**的重大贡献，对奏鸣曲式和交响曲套曲结构的发展和创新，而被后世尊称为“乐圣”、“交响乐之王”。