艺术是什么,艺术创作质的变化是什么

2021-03-08 05:24:16 字数 4895 阅读 2079

1楼:血色的梦境誓言

艺术,是一种修养,一种技能,是文化,而又是一种美感。是富有创造性的方式方法语言和实质的东西,事物。

它的变化是没有一定截点和界限的。它就像是奇迹一样。若果要把它的变化分一下类,它可以作为有质和无质等等类形。质指的是内容,所以说,它的变化就是千变万化。

2楼:艺苑小站

艺术,是才艺和技术的统称,词义很广,后慢慢加入各种优质思想而演化成一种对美,思想,境界的术语。艺术是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态,包括文学、书法、绘画、雕塑、建筑、**、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、电子游戏(第九艺术)等。

艺术是语言重要补充方法,就像讲话中我们会用大声代表生气,用笑声代表开心,用手舞足蹈代表焦急或者其他的心情来传递给对方。所以,每件艺术品都应该有他独特的诉求,这种诉求就是艺术的生命力。

艺术创作是一个复杂的过程,它通常分为生活积累、创作构思、艺术表达三个阶段。在这三阶段中,“艺术灵感”又是怎样体现的呢? 生活积累阶段:

艺术灵感表现为审美意象的瞬间生成。作家在生活中总是细于观察、敏于感受、善于体验、勤于思考,随时随地、有意无意地把生活中的收获物放入自己的意识仓库。这一阶段,艺术家“一直在进行审美认识活动在进行着潜创作,这就使得创作的审美认识正在得到积累叠加,得到整合加工。

”在这一“灵感”突发的瞬间,具体作品的创作目标得到明确,实现这一目标的愿望立即在心中凝结成一种强大的动力,这种心理动力便是创作的内部动机。提到20世纪的华人**,冼星海的《黄河大合唱》无疑是最伟大的作品之一。这部《黄河大合唱》的诞生是与冼星海20年来在**方面深厚的理论基础和创作经验密不可分的,他曾受过系统的**教育,后留学法国,师从名家,毕业回国后,积极投入抗战歌曲创作和救亡**活动中,创作了大量群众歌曲,谱写了电影、话剧等各种题材、各种类型的声乐作品。

有如此丰厚的**沃土,怎能不结出绚丽的**果实呢? 创作构思阶段:艺术灵感表现为意象的组合与衔接。

创作构思很复杂,画家、诗人一眼瞥见一处优美的景致,就有可能在感知的同时,完成了一幅画或一首诗的构思;而作家、剧作家在提笔写作时,新的情节、人物、细节仍会汩汩而来,即构思依然在进行;而艺术家们有意识地打腹稿,冥思苦想,则更是构思。艺术家这一阶段创作动机的产生,往往起始于艺术家以其心灵拥抱了某一个视觉形象、一段经历、一次遭遇、一条消息、一个故事、一个人物、一个细节等。画家列宾在涅瓦河畔路遇一群衣裳褴褛的纤夫,而一下产生创作《伏尔加河上的纤夫》的灵感;毕加索从民间制陶艺术中获得创作灵感,而由这些灵感创作而成的作品,又超越了整个艺术。

由此,我们可以清楚地看出所谓“灵感”是什么。它要有坚实的知识做基础,还要有科学的思维方式和认真的思考,最后,外界信息的触发产生顿悟爆发出灵感。这三个条件缺一不可。

灵感是艺术家厚积薄发的创作体验,只有在长期艺术实践中艰辛的积累,才能有喷薄而出的思想源泉,就如同千里奔流的黄河,在壶口终于倾泻而下,把它的精神深深地烙印在我们的血脉。

3楼:佛子道鉴

对有钱人来说说是小倩的工具 对穷人来说是混饭吃的一种方法

艺术的认识本质是什么?并用作品论证

4楼:八维教育

关于艺术的本质是什么,目前还没有明确的定义。

不同的人对艺术的本质有不同认识。例如:

1、艺术是一定社会生活在人们头脑中的反映的产物。艺术以现实生活为源泉,是艺术家的主观对现实生活的形象反映,是现实美的集中反映形态,比现实的美更典型、更集中、更强烈。

2、文艺是生活的能动的积极的反映,第一,反映了作者本人对生活的情感体验,所品出的生活意味;第二反映出生活的真实,使人们能超越实际生活,理解和欣赏更为真实的生活,提高人们分辨生活中的是非美丑的能力;第三,艺术还是人们情感的宣泄,是一个时代人们的共同心声;第四,艺术表现人类的理想,及其对理想的追求,表现艺术家对人物的感情态度和价值判断。

3、是为我们生命增添光彩而存在的。是为艺术不是专为有钱人而存在的,不能用市场**来衡量的。也不是专为穷人纳喊的,所以不能说喊的越大声,批判得越响亮就越是艺术。

艺术不是人脉,艺术不是无病呻吟,不是画了几个扭捏作态的造型就叫艺术。它不应该是羁绊我们生命的枷锁,更不应该是牢笼,是为我们生命增添光彩而存在的。

5楼:宇竹丰

1,艺术以特有的方式。“掌握”世界艺术是社会生活的反映,实际上就是对社会生活、对世界的一种认识。

2、艺术用形象反映世界

艺术与其他社会意识形态的根本不同,最基本的一点是具体可感的形象性。

(一)形象性是艺术的基本特征

艺术形象有三大特征:具体性、概括性、感染性。

(二)艺术形象是感性与理性的统一

感性与理性的统一,是艺术形象的一个重要特征。

(三)艺术形象是主观与客观的统一

艺术的本质是情感传达的观点,尽管不排斥艺术的写实方法,但能否成为艺术则与能否有效地传达了人类的情感相关联.曾经在我国艺术理论中占据主流地位的艺术本质观"艺术是社会生活的反映",则在相关政治观念的影响下,成为艺术创作中表现社会主义新中国的指导思想,并且在这种艺术观的建构过程中,对中外艺术史上一切关于艺术本质的观念,进行了重新的解读、吸收、批判和改造.

尼采是从美学问题开始他的哲学活动。在他的第一部著作《悲剧的诞生》中,尼采用日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯的象征来说明艺术的起源、艺术的本质和功用,乃至人生的意义等等,它们成为尼采全部美学和哲学的前提

法国19世纪画家米勒的代表作《拾穗者》,另一幅则是当时上海英美烟草公司的商业广告画月份牌《时装美女》。虽然这幅时装美女画画得很细,在色彩和线条上颇费了些工夫,但这幅画只是一个广告,简直不能标作艺术品。而米勒的《拾穗者》整个色调是柔和的,构图是平稳的,没有任何刺激视觉的色彩和动态,图中三个弯腰拾穗的农妇正在紧张地劳动,整个画面朴实、自然,

6楼:匿名用户

艺术本质是精神和物质、熟悉和实践、再次和表现、理性

和感性、抽形和形象的高度统一.在当代的现实世界里,是中西方艺术本质论的高度统一.

谈起艺术本质,我们有必要对中西方艺术本质论做个简单比较.中西艺术本质论虽然各有各的特征,都各自有理论支撑,但其熟悉起点上是相同的或者是一致的,这一点上人们已经得到了共识.

在 中国 艺术词中的“艺”字,其本意有三个摘要:技艺、技术、种植.而在中国古代,对“艺”的解释即指种植之意,指农业生产技术,“术”其意是指技术,所以,中国古代“艺术”一词实指技术或技艺.

在西方,“艺术”一词,源于古拉丁语中的“ais”,类似希腊话中的“技艺”,也都相当于技术或技艺之意.这些得到的共识经验告诉我们,中西方艺术本质论有一个共同的熟悉发生的物质前提,这就是人类对世界的艺术把握方式产生于人类对世界的生产劳动实践的把握方式.在原始时代,人类在物质生活和精神生活的把握方式中,其根本是对生产劳动实践的把握,并且以各种艺术形式表现出来,其中舞蹈就是人类原始社会对艺术把握的一种活动,也是人类原始生产劳动的一种活动.

在这种物质前提下,即艺术是对社会生产活动实践的把握,不管是中国的艺术本质论,还是西方艺术的本质论,艺术本质的体现被概括为物质实践的技术和技艺,是理所当然的事了.这种朴实的艺术本质论,是人类生产劳动活动的结果,是人们通过劳动实践而反映出来的,我们可以简单地理解为艺术本质是一种活动,是一种实践的活动.

当中西方艺术随着生存环境的变化,历史 的变迁,政治、经济、文化的发展变化的影响,作为共同起点熟悉的艺术本质实践论也发生了变化,中西艺术本质论也因诸多因素分道扬镳、,产生了各自的熟悉过程.在西方,古希腊闻名哲学家德谟克利特就把艺术本质看作人类摹仿 自然 的一种活动,在他的理论箸作《著作残篇》中曾对艺术这样分析到摘要:“在许多重要的事情上,我们是摹仿禽兽作禽兽的小学生,从蜘蛛我们学会了织布和缝补,从燕子学会了造房子,从天鹅和黄莺等歌唱的鸣学会了唱歌”.

在他的《诗学》中对艺术本质也这样的描绘摘要:“一般说来,诗的起源仿佛有两个原因,都是出于天性.人从孩提的时候起有摹仿的本能.

(人和禽兽的分别之一,就是在于人最善于摹仿,他们最初的知识就是从摹仿得来的)”.

艺术的主要特征是什么?

7楼:么么球

一、形象性

1.艺术形象是客观与主观的统一

2.艺术形象是内容与形式的统一

3.艺术形象是个性与共性禒统一

二、主体性

1.艺术创作具有主体性的特征

2.艺术作品具有主体性的特点

3.艺术欣赏具有主体性的特点

三、审美性

1.艺术的审美性是人类审美意识的集中体现

2.艺术的审美性是真、善、美的结晶

3.艺术的审美性是内容美和形式美的统一

艺术可以是宏观概念也可以是个体现象,通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用(形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程)通过感受(看、听、嗅、触碰)得到的形式展示出来的阶段性结果。 表达形式:语言、声音、文字、绘画、眼神、呼吸、肢体等。

艺术体现和物化着人的一定审美观念、审美趣味与审美理想。无论艺术的审美创造抑或审美接受,都需要通过主体一定的感官去感受和传达并引发相应的审美经验。

对艺术的审美分类,主要应根据主体的审美感受、知觉方式来进行。依据这个原则,艺术可以分为造型艺术、表演艺术、综合艺术和语言艺术四大类。

8楼:解解龙

形象性、主体性和审美性。

一、形象性

1.艺术形

象是客观与主观的统一

2.艺术形象是内容与形式的统一

3.艺术形象是个性与共性的统一

二、主体性

1.艺术创作具有主体性的特征

2.艺术作品具有主体性的特点

3.艺术欣赏具有主体性的特点

三、审美性

1.艺术的审美性是人类审美意识的集中体现

2.艺术的审美性是真、善、美的结晶

3.艺术的审美性是内容美和形式美的统一

艺术可以是宏观概念也可以是个体现象,通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用(形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程)通过感受(看、听、嗅、触碰)得到的形式展示出来的阶段性结果。 表达形式:语言、声音、文字、绘画、眼神、呼吸、肢体等。

什么是艺术鉴赏?艺术鉴赏,艺术创作与艺术批评有何区别

1楼 北京王嘉化妆学校 鉴赏,鉴,古代指镜子,引申为 ,察看之意,赏,是欣赏。 什么是艺术鉴赏?艺术鉴赏,艺术创作与艺术批评有何区别 2楼 匿名用户 艺术鉴赏,又称艺术欣赏,指人们在接触艺术作品过程中产生的审美评价和审美享受活动,也是人们通过艺术形象 意境 去认识客观世界的一种思维活动。在艺术鉴赏过...

艺术概论中艺术为什么是诗意化的艺术存在

1楼 匿名用户 人种艺术为份什么事还意义存在,因为它们之间是一种艺术性体的联系在一起 艺术概论在生活中有什么意义? 30 2楼 匿名用户 《艺术概论》 艺术的社会功能 1 艺术的功能展现可概括为三个方面 审美认识功能 审美教育功能 审美愉悦功能 之所以在各项功能前都加上 审美 二字 意在 强调艺术的...

文化艺术现象是什么,文化艺术是什么意思?

1楼 匿名用户 理论和实践引领时代。 历史上如 春秋以来以孔子为代表的儒家文化现象 宫廷绘画现象 清代康乾时期西画与宣画 国画 融合的郎士宁现象以扬州八怪为代表的文人画现象 以徐悲鸿为代表的主张写生艺术的现代艺术现象1989年以后以薛宣林,吴冠中为代表的宣画 非笔墨 笔墨等于零现象当代艺术如何全面科...