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1楼：匿名用户

根据郑彦英**《太阳》改编，由江苏省淮剧团演出的淮剧现代戏《奇婚记》(编剧：贺寿光、徐恒斌、宋泽夫，导演：夏鹰)，是一出以情出奇的好戏。

十年动乱中，一个飘零异乡的十二岁农村少女秋萍，为了取得户口和分口粮的权利，托嫁给比她大二十六岁的老实农民田大憨。八年后，秋萍长大**，大憨对她如妹如女，她对大憨感恩戴德，情谊深厚，然而却爱上了大憨的侄辈田雨春。大憨对此矛盾重重，又高兴，又痛苦。

田家老辈出面干涉，强令秋萍同大憨圆房。秋萍只得同雨春私逃……

这是农村中发生的和可能见到的事。十年动乱造孽，这种近乎童养媳的结合，青年人的自由恋爱，老辈人的封建思想、家长作风，以及大憨同寡嫂多少年压抑心头的感情联系，等等，本没有多少奇异的味道。然而《奇婚记》又确有它的奇处。

奇就奇在它把一出大都是常见情节的现代戏写得相当深刻，富有社会意义，特别是情感波澜的激荡转折，很是突出。

戏剧应有戏剧性，但戏剧性决不能简单地理解为好人与坏人、先进与落后的冲突。《奇婚记》中，秋萍、田雨春等青年人为了追求真正的爱情，反抗类乎族长的“老太爷”，是反封建斗争的性质。但这不是吸引观众的主要因素。

真正吸引住观众，成为戏胆的，是秋萍和田大憨的情感矛盾。两个人相依为命八年之久，既非仇敌，也无穷富，都是善良的好人。然而作者却把他们之间的矛盾，写成几乎是不可调和而又是自然的。

在第六场，两人即将分手之前，都有一长段倾诉心曲的独唱，那真是愁肠百转，表达了非常为难、困惑和痛苦的复杂心情，令人感动。

两个善良的人的深刻矛盾的背景是十年动乱的混乱，是至今依然存在的封建宗法思想。这种混乱造成了这不合理的婚约，封建思想(包括感恩思想)又使其不能解除。因此，秋萍和大憨之间不应存在却偏偏存在的冲突，实质上是控诉了十年动乱和封建思想。

这正是《奇婚记》在思想上的深刻和奇特之处。最后，秋萍和雨春被追了回来，正在等待着更严酷的命运降临时，大憨终于冲决了封建罗网，同寡嫂并肩携手，把秋萍认作了女儿。喜剧的结尾一点也不勉强。

因为我们现今的时代，正是社会主义的思想、伦理不断战胜封建残渣的时代，喜剧结尾是社会真实的反映。

《奇婚记》以情感的开掘和抒发取胜；其所以动人，又由于是这两个有其个性的人的情感。一出戏，喜怒哀乐，如果只停留在非性格化的一般水平上，那只能是抽象的情感，无论怎样也难以动人。大憨性格善良、真诚、朴实，却不重视学习，不懂得什么是真正的爱情，这点写得相当丰满。

秋萍的刻画稍弱于大憨，但也显示了在粉碎“四人帮”之后成长起来的纯洁、进取的青年性格。像这样突出地抓住了性格刻画和心理、情感的雕绘，是编写戏曲现代戏必须强调的创作方法。

当然，戏有些地方还比较粗糙，如某些情节的合理化以及转折上有时显得简单了些。文字略觉直露，语意的含蓄和语言的华美都还欠缺一些。剧作文学上的弱点，在舞台艺术上得到了很大的充实。

这个戏的演出水平相当高。它没有失掉淮剧的泥土气息却又不土俗。几十年来，淮剧建立了自己的导演传统。

在这个戏以及过去的《打碗记》等戏中，很明显地看到导演作用的发挥。《奇婚记》里，第三场大憨酒后冲动，被秋萍打了耳光赶出门外，然后两人门里门外都痛悔失声，长唱自责。这是全剧的转折点，是两个人内心情感的第一次大暴露。

如果导演得不好，后边的戏就很难上得去。导演是有功力的。这一场的舞台调度、节奏掌握和演员表演相当完整，使我想起沪剧《星星之火》中母女隔墙重唱，还有川剧《四姑娘》中的三叩门，我看可算是三鼎足，场景相近而各有动人特色。

演大憨的刘少峰是中年演员，演秋萍的梁国英是青年新秀。表演上的尺度和色彩掌握得都很恰当。大憨的性格虽然单纯，但是剧作者给他的情感起伏是巨大而复杂的。

他对秋萍如果只像父兄，就不像中年未婚的男子汉，如果太急于同秋萍亲近，又削弱了他志诚君子的品质。当他知道秋萍倾心于雨春时，痛苦而不能愤怒，宽容而不能不痛苦。他对寡嫂，情感更是微妙难言。

秋萍同样如此：她的苦恼是恩情与爱情、婚约与取消婚约、多年相处的生活习惯与突破这种习惯的矛盾，演得稍微放松就会显得轻浮。两位演员演得十分妥贴，对角色的理解与表现都比较成熟。

观众欣赏了这样的演出是会感到舒畅的。