1楼：乱毛大神
由于自然和历史的原因，唐卡的起源无从考证。藏族的绘画艺术早在藏王松赞干布（公元7世纪）以前，就在**各地产生。据《大昭寺志》载，吐蕃赞普松赞干布在一次神示后，用自己的鼻血绘制了白拉姆画像，这就是传说中的第一幅唐卡。
相传这幅唐卡由果竹西活佛藏入白拉姆神像腹内。作为科学考证，这些传说恐怕还不足为据。但就绘画艺术而言，最早可追溯到卡若新石器时代，到吐蕃王朝时期，绘画艺术已臻完善。
由于唐卡受纸张、丝绸、布匹等材料保存年代的限制，传说中吐蕃时期就已有的唐卡现已很难见到。但从拉萨的布达拉宫、大昭寺、小昭寺等众多寺院的壁画上，可以证实当时藏族绘画艺术已经达到相当高的水平。因此可以推断，唐卡作为壁画的延展，最迟也在公元7世纪中叶以前就已出现。
早期唐卡因经过朗达玛的灭佛，已无迹可寻；现存唐卡除有少数宋元时期的作品外，大多都是五世**罗桑嘉措时的集体作品。
现在能见到的较早的唐卡作品，是公元11世纪在著名高僧阿底峡临终前，其**格西·那措译师托尼泊尔画师绘制的阿底峡肖像“无越马”（dbu-yon-ma）的一幅唐卡，并在唐卡背面撰有赞颂词80句，由那措译师亲自编写，该唐卡过去作为热振寺的镇寺之宝一直保存在寺内。热振寺还有一幅噶当派开宗祖师钟·杰瓦穷乃时期的唐卡，据说该唐卡能抗火。唐卡上画的是四臂观音，周围有八位随从，画风吸收了尼泊尔画风的量度，是11-13世纪唐卡和壁画盛行的风格，也是**美术艺术得到广泛普及的一段时期。
14世纪末，一位名叫免拉·顿珠加措的画师，出生在落扎免塘，到日喀则地区拜朵巴·扎西杰布为师，刻苦钻研绘画，在绘画艺术领域取得了很深的造诣，他根据《续部》编写了绘画和雕塑理论专著《造像量度如意宝》，并创立了“免塘钦莫(**an-thang)”派，并传于后世。其理论专著一直是后人奉为藏族绘画艺术的经典著作。
15世纪，一位名叫钦则钦莫的画师，出生在贡嘎岗堆地区。他少年时期就酷爱绘画，能独立刻画各种动物、植物等，成年后又如饥似渴地学习描绘佛像，也师从朵巴·扎西杰布画师门下，创立了独具风格的“钦则”画派。
以上“免塘派”和“钦则派”本来出自同门，都在造型和量度上师承朵巴·扎西杰布的绘画风格，后来发展成两大不同风格的画派，主要表现在“一文一武”和染色及勾金上的不同。
16世纪，出生于雅堆地区的南卡扎西活佛，从小就拜了许多绘画高手为师，钻研宗教文化，习承免塘派画法，创立了著名的“噶赤派”（sgar-bri）。他还在楚布寺见到汉族地区用国画手法绘制的一幅丝制唐卡，表现15世纪初明永乐皇帝邀请五世噶玛巴，以及他们在京18天活动的历史性场面，对他创立“噶赤派”画风有很大的影响。
17世纪，十世噶玛巴·曲英多吉苦学旧免塘派画风，他以丝制的十八罗汉唐卡为范本绘制了大量的唐卡作品，并吸收了汉地绘画中树木、花卉、建筑等画法，在继承噶赤派传统的基础上发展创立了“嘎知派”（kar-bri）。
唐卡，在五世**罗桑嘉措以前都是民间画师供奉给寺庙的零散作品，从他以后，成立了相当于画院的机构，唐卡创作进入了专门化创作时期。著名“免塘派”画师有：落扎·旦增罗布、苏庆·曲英让追、那则达龙·白贡和曲英加措活佛等。
后来，七世**格桑嘉措时期，成立了“拉日白吉社”，也就是官方性质的画院。这一举措，无疑推动了唐卡艺术的向前发展。院内的画师都有职称，画艺最高的称为“乌钦”（dbu-chen）。
**绘画史上最后一名“乌钦”就是唐卡绘制大师扎西次仁。
18世纪，出生在贡觉地区的堤无玛·丹增平措，8岁开始攻读医学和绘画等，获色拉寺格西学位。他的唐卡“格西吾之像”自画像珍藏在贡觉境内的堤无玛寺中。这说明当时在**也有画自画像的习俗了。
19世纪，著名画师哲蚌·鲁本格西的作品有哲蚌寺果芒扎仓的十八罗汉、二胜六严、部分机密**神的唐卡，以及巴丹麦居扎仓的胜乐、密集、大威德唐卡和机密唐卡法王良珠等。其作品惟妙惟肖，相传他画了一只老鼠放在猫经常出入的地方，果真有只猫仆向了它。
20世纪40年代，孜仲来参·益西加措受**地方**档案馆的指令办了一所美术学校，向30多名学者传授各种绘画技艺，培养出众多优秀画师，其中最为著名的是安多强巴。他出生在安多地区，来到拉萨哲蚌寺攻读因明学和绘画，其优秀的唐卡作品在拉萨罗布林卡和**许多寺庙中都能见到。
著名画师扎什伦布乌青西落，在近代陆续创作了许多壁画和唐卡作品，并培养了众多徒弟。其高徒之一格西罗桑平措，授十世班禅委托先后两次绘制了五幅一套的唐卡。
历史上不同时期还形成一些画派，对后世有不同程度的影响。如还有：
噶尔热：噶尔热是南木卡扎西活佛把藏画的度量和汉族画（国画）的上色、景物布局结合起来的一种画派。其特点是画面大，容量多，人物面部清秀，笑容藏而不露。
杰居毕画派：杰居毕画派是由噶玛曲央多杰在藏画基础上吸收了克什米尔画风而创立的一门画派。
旦鲁派：学者智嘉和曼唐·察卡等人的画风称旦鲁派，该派著有《神像度量如意宝珠》等美术典籍。
代热派：代热派是噶尔热派和免塘派画风相融合的一个画派，其主要特点是注重人物的造型、人物的神态和人物的内涵。该派较著名的画师有旦增诺尔卜、荣巴·索南杰保、智拉普日吾才让、唐拉才旺等。
希岗巴：希岗巴活佛的画风以及保持这种画风的画派称为希岗巴。由于此派受尼泊尔绘画风格的影响较大，所以也称尼泊尔画派。
曼萨尔派： 曼萨尔派的创始人是藏巴·曲洋嘉措，该派特点是线条粗犷，面相威猛，上色较重，身量略高，画工精细等。
彭波画派：彭波画派以其画风严谨、工笔细腻、用料考究而闻名。次旦郎杰是本派第十代传人画师，也是当代最富有成就的著名民间艺术家。
他的画作在海内外深受欢迎，为了使唐卡这一民族艺术瑰宝得以发杨光大，他先后收徒十人悉心赐教，为该画派的顺利传承打下了基础。
现代唐卡艺术发展更加完善和规范化，**大学成立了艺术系，设置了藏画专业。有很强的教学班子，在继承藏族传统绘画技法上，还吸收东西方各种绘画精华，不断创新，为国家培养了大量新一代的艺术绘画人才。
此外，从1995年开始，在青海省黄南藏族自治州同仁县隆务镇，由画家宗者拉杰运用藏族传统的唐卡绘画技法，组织绘制了《中国藏族文化艺术彩绘大观》巨型作品。这幅巨型卷轴画的绘制者主要以青海热贡艺人为主体，参加者还有**、甘肃、四川、云南四省（区）的藏、土、蒙古、汉等民族艺人300多人，前后耗时4年完成。1999年载入“大世界吉尼斯之最”。
由于佛教在藏区的普及性，大部分唐卡都带有浓郁的宗教色彩。唐卡是藏族人民生活中的珍宝，也是**文化艺术成就的代表，具有较高的艺术价值和收藏价值。
"唐卡"是什么？
2楼：匿名用户
唐卡是藏族文化中一种著名的艺术表现形式，既在藏传佛教上有重要的意义又是一门历史悠久的艺术形式，唐卡是印度佛教密宗和**古老本教相结合的产物。所以藏传佛教的神佛形象不计其数。而每个神佛都有变佛的本领，一变就是许多摸样。
唐卡作为藏族文化艺术的一种绘画形式，有着其独特的传统工艺和鲜明的民族特色。
唐卡是藏族文化中一种著名的艺术表现形式，既在藏传佛教上有重要的意义又是一门历史悠久的艺术形式，唐卡（tangka、也叫做唐嘎、唐喀、系藏文音译意为卷轴佛像）是富有藏族文化特色的一个画种。本意有二，一是指**的诏令，二是平坦的意思，后逐渐演变为专指一种特殊的卷轴画。（1）“唐卡分为两大类——果唐和智唐（一）果唐，意为丝绸唐卡，此类唐卡略分为四；1、丝绸手工刺绣而成的唐卡；2、丝绸织唐卡，通过木制机具和机械以丝绸为材料为材料织成的丝织唐卡；3、贴花唐卡，用各种色布剪接成型贴在画布上有的还嵌饰珍宝而成的唐卡；4、版印唐卡，木版、铜板、铁板印在丝绸上称果唐版印唐卡。
（二）智唐，意为绘制唐卡，这类唐卡亦分为四；1、用**为主绘制佛身或背景的称金唐；2、用朱红赭石等颜料为主色绘成的叫朱红唐；3、以黑色为主调画的称黑唐；4、用木版、铜版印制在布上的称智唐版印唐卡。果唐印制在丝绸上，智唐印制在布上，这是两大类印制的区别。此外，还有不能随便挂出示人的属果唐中的果固，按墙壁大小在墙上的属智唐中的坚唐”。
（2）“从时间上来说，我们大致可把唐卡艺术分为4 个时期。第一个时期是7至9世纪的槛筋期，即造像之初期，也就是藏传佛教的滥觞期。构图简练，多用青、黄、赤、白 4种根本显色绘成。
人物造像几乎全裸，仅以梵绳、八宝为庄严，主尊画得较大，多直线。第二个时期是12世纪左右，即藏传佛教的后宏期。**江孜地区形成了一种以印度健陀罗、尼泊尔、汉地和**本土艺术风格相互影响融合的地方艺术风格流派，即江孜画派。
其特点是造型比例适当，着重心理表现，突出个性特征的写实手法。第三个时期是15至16世纪，即藏族佛教艺术的繁盛期。宗教上层参与唐卡的创作活动，产生了著名的 "门者画派"、"门萨画派"和"嘎玛贡画派"。
第四个时期是18至19世纪，也就是唐卡绘画的鼎盛时期。这时期的艺术风格主要受到汉地工笔重彩技法的影响。它的发展前后共分为两个阶段。
第一阶段是以18世纪八邦寺高僧多倾觉和曲吉牛勤所创的"新嘎玛贡"画派为其代表。这一画派学习汉族工笔画传统，重晕染、烘托、勾勒，艺术上已不满足原有的朴素、简洁风格，取而代之的是一种所谓 "二十四次明暗渲染"法来丰富画面效果。第二阶段是19世纪初所形成的"汉风"时期。
"新嘎玛贡"画派在第一阶段华丽富贵的风格基础上，开始追求汉画设色雅致 、清新的风格，并将一些汉地通用的 "福"、"寿"之类吉祥词绘于画中，形成了今天的唐卡艺术风格”。
3楼：张华北
唐卡艺术中诸佛形象造型特征研究
第一章 唐卡的发展历史
唐卡兴起于松赞干布时期（公元7世纪）以前，随着先后与尼泊尔尺尊公主和唐文成公主联姻，加强了政治、经济和文化的交流，在经过吐蕃王朝时期的发展和历代赞普的重视和继承绘画艺术已臻完善，随着这一时期汉土佛教传入**，与佛教有关的文化如寺院、建筑、绘画、佛经等得到拉迅速的发展，唐卡便是其中的重要一部分。它的特点是装饰性强，收藏也方便，很适应吐蕃时期佛教传布的需要，经过后来各个朝代的发展渐具发展成拉自己独特的风格并且具有鲜明的民族特点，浓重的宗教色彩和独特的艺术风格的唐卡在**佛教艺术中确立拉自己的重要位置。绘制唐卡是以教化众生也就是“上成佛道，下度众生”为唯一宗旨。
因此，许多原质的东西经过发挥、提炼、纯化、吸取，最终定型下来，以程式形态流传有序，唐卡的绘制受到不可亵渎的神圣法则约束——“神佛造像法”的严格限制一带带画师必须严格按照规范程式制作，并且必须千篇一律地绘制，故绘制者从来不在唐卡上署名，只在背面用朱砂写上经咒 。 在经过拉悠远的发展之后，在明清两代，****为了加强对**地方的统治，采取敕封**佛教各派首领的办法，这些措施对**社会的安定和社会经济、文化的发展都是非常有利的。**的唐卡艺术在经过吐蕃时期的发展高峰之后在一次发展到了一个新的高峰。
这个时期的唐卡，一是数量明显增多；二是形成了不同风格的画派，这是**绘画长期发展的必然结果，也是**绘画艺术更趋成熟的表现。在吐蕃王朝到唐、宋、元、明、清时期唐卡的继承与发展中唐卡终于完成拉在宗教和艺术形式上的完美融合。
怎么让唐卡艺术更好的发展,唐卡艺术的一、唐卡的发展及流派
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