1楼：匿名用户
1.（ 1 ）艺术
起源于“模仿”。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德。
（ 2 ）艺术起源于“游戏”。 代表人是 18 世纪德国哲学家席勒和 19 世纪英国哲学家斯宾塞，称为“席勒一斯宾塞理论”。
（ 3 ）艺术起源于“表现”。系统地以理论方式提出这种说法的应当首推意大利美学家克罗齐。
（ 4 ）艺术起源于“巫术”。 代表人物是英国著名人类学家爱德华·泰勒。
（ 5 ）艺术起源于“劳动”。**普列汉诺夫在《没有地位的信》中，通过对原始**、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献证明，系统地论述了艺术的起源及其发展问题，并且得出了艺术发生于劳动的观点。恩格斯指出，“首先是劳动，然后是语言和劳动一起，成为两个最主要的推动力，在它们的影响下，动物的脑髓就逐渐地变成了人的脑髓”。
（6）人类实践与艺术起源的多元决定论。法国结构主义学者阿尔都塞认为，社会发展不是一元决定的，而是多元决定的，并进而提出了多元决定的辩证法，或者说是结构的辩证法。
补充:关于艺术的起源有多种说法，其中影响较大的主要是“模仿说”、“游戏说”、“表现说”、“巫术说”、“生产劳动说”等五种，每种说法都有一定的道理，但又都不够全面。因此，我们主张第6种说法，即“多元决定论”。
关于人类实践与艺术起源的多元决定论。法国结构主义学者阿尔都塞，理论研究范围相当广泛，尤其是他将结构主义符号学与精神分析学结合起来，用于研究马克思主义关于经济基础和上层建筑的理论，用于意识形态批评研究。认为，社会发展不是一元决定的，而是多元决定的，并进而提出了多元决定的辩证法，或者说是结构的辩证法；任何文化现象的产生，都有多种多样的复杂原因，而不是由一个简单原因造成的。
著名的芬兰艺术学家希尔恩就认为，艺术本身就是一种综合性现象，因此，研究艺术的起源必须从社会学、人类学、心理学等多学科相结合的综合研究方法，才能真正揭示艺术起源的奥秘。艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的，但是，巫术说与劳动说更为重要。
从根本上讲，艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。事实上，巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。归根结底，艺术的产生和发展来自人类的社会实践活动，艺术是人类文化发展历史进程中的必然产物，艺术的起源应当是原始社会中一个相当漫长的历史过程
2.产品的实用性 产品的形象性 产品的艺术性 品类的多样性 制作工艺的复杂性 使用材料的广泛性 制作主体的多样性 设计性质的多样性 产品的批量复制性
3.建筑的艺术特征：
意大利现代著名建筑师奈维认为："建筑是一个技术与艺术的综合体。"美国现代著名建筑师赖特认为，建筑是用结构来表达思想的科学性的艺术。
总之，优秀的建筑不仅要设计师去设计，还要由能工巧匠将他造出来，所以建筑具有技术和艺术的双重性。具有艺术的特征。（作品欣赏）
（1）建筑形象和表现的多样性
任何一种建筑都具有自己的建筑形象。这就是通过各种结构、造型体现的建筑的外观。古往今来，许多优秀的建筑匠师巧妙地运用了空间、形、线、色彩、质感、光影等表现手段，创造了许多优美的建筑形象，给人以精神上的感受。
（2）建筑的民族性和地域性，历史性和时代性
建筑具有许多社会文化的属性。一是它的民族性和地域性。不同的民族有不同的建筑形式。
不同的地区，由于气候、地理、文化等条件的不同，从而形成建筑形式的地域差别。同一民族，由于地域条件的不同，建筑形式也不一样。（帕特农神庙与---------雅典卫城）
二是建筑的历史性和时代性。不同历史时期的建筑形态，具有较大的差别。现代建筑与古代建筑的差别就更明显。
象上边欣赏过的天坛与现代的江南民居就具有相当大的差别。所以，欧洲人把他们以石料为主要建筑材料的古代建筑称作是"石头的史书"。
4.“工艺美术”一词的产生可以追溯到19世纪60至80年代兴起于英国的“艺术与手工艺运动”(art&craft movement，或译为工艺美术运动)。20世纪初由日本传入中国并逐渐开始流行。
这种概念的演变反映了中国从传统手工艺的生产模式发展到大批量、机械化的生产模式过程中特殊的政治环境、经济环境对于“设计”基本概念的发展所起到的影响。
艺术学概论的考试重点
2楼：聋猪代心肌
看你用哪本copy书，是王宏建的还是彭吉bai象的还是其它学校编的，还du看你是zhi应付什么考试，是期末考还是考研~dao答案都不相同
但是艺术学概论的最重点在于艺术学这个学科自己最关注的东西。艺术学就是研究艺术的一门哲学，艺术的本质、发生、创作、接受以及分门别类艺术的基本常识，还有就是关于艺术家和艺术品以及艺术之间的关系，都是它学科的核心。
一般书后有习题，一般情况下那就是考试重点。
艺术概论与艺术学概论的区别
3楼：acg艺术留学
8月30日***在给**美院老教授的回信中强调“要做好美育工作，弘扬中华美育精神，让祖国青年一代身心健康成长”。这表明国家越来越重视美育在教育体系中的作用，而艺术教育作为美育系统中的集大成者,对美育教育工作建设至关重要。关于为什么学艺术，这也许是最好的答案。
第一部分 艺术教育市场形式一片大好
1、国家政策引领主旋律，艺术教育遇发展新机遇
自21世纪以来，我国加强素质教育建设，艺术教育作为国家推广素质教育的重要一环，重要性不断提升，相继出台一系列推进学校美育工作建设支持和鼓励民办教育的政策。在改革政策中对民办艺术培训机构的政策优惠尤其突出，大力鼓励机构提供更多优质及多元化的教学。为学生打造良好的艺术学习环境奠定政策基础。
2、消费升级驱动，艺术培训需求节节攀升
随着我国消费结构的不断升级，用户消费需求不断转变，在进行商品和服务消费时不再是单纯的追求“实用”主义，满足生理和安全需求；而是更多的注重“美学”“个性”，强调归属、尊重和自我实现的需求。而这表现在教育领域就不在统一口号“学好数理化，走遍天下都不怕”而是追求艺术学习，美学之用。
3、艺术教育投资大热，或成下一个千亿级市场
一方面，消费升级促使艺术教育在我国的普及度不断上升；另一方面，艺考招生规模的扩大带来艺考人群的攀升，艺术教育培训市场规模处于稳定增长的状态。2015-2020年，预计整体艺术培训市场规模翻番到达1800亿，艺术教育产业处于高速发展期。而艺术教育培训市场经过多年的发展已处于行业整合阶段，吸引了众多知名投资机构开始布局投资，艺术教育市场前景广阔。
第二部分 艺术学习意义何在？
无论是国家政策、消费者、教育市场还是投资者都表明艺术教育处在发展风口上，而马云也曾这样说过：如果现在不让自己的孩子学习琴棋书画那么三十年后他（她）将会被淘汰。艺术教育市场形式大好，那艺术学习的意义到底何在呢？
或许下面的答案就是你想要的！
1、在艺术学习中获得自我归属感
人的教育分为智识教育和艺术教育，根据脑科学研究智识教育开发的是左脑，让我们理性有逻辑的去认识世界；而艺术教育开发的是右脑，教会我们感性的去感知世界。理性让我们感受世界的真实，感性让我们发现世界的美好。只有在感性和理性相互交替中才能让我们发现生活的意义，找到自我的归属感。
2、在艺术学习中提高社交能力
人生而为人，一直都生活在群体之中，内心永远都有对社交的渴求，在艺术学习的过程中我们通过视觉、听觉等一些列感官信号来表达自己的想法和见解，在这个过程中自我的表达和沟通能力学习和合作能力、自信心不断提升，从而让自我更懂社交、更敢社交、更能社交。
3、在艺术学习中发现生活之美
生活之中，缺少美的点缀会乏味单调，缺少发现美的眼睛会丧气空虚。而艺术学习就如调色盘，将五彩斑斓的颜料加入生活中，在这一过程中不断提升自我审美能力，发现生活的多彩和真善美的真谛，让单调乏味的日常变得充实满足，不断实现自我追求。
第三部分 实现你的追求，就是我们的使命
每个投身艺术学习的学生，都在追求自己心中“艺术学习的意义”，或只为完善个人能力，或是为发现生活之美，亦或为实现自我追求。但不管为何acg都愿意成为你的铺路石，陪你一起探寻“艺术学习的意义”。秉承初心，坚持以匠人之心做教育，在12载风雨历程中acg帮助越来越多的人找到“艺术学习的意义” ，实现他们对艺术的追求。
对话acg创始人 探求艺术学习的真谛
张军先生
acg国际艺术教育创始人 总裁
国内资深艺术教育专家，中国艺术教育国际产业化的开创者，2006年起主持并成功运营了央视数字频道acg国际动画教育基地，央美acg国际动画硕士班，北理工acg虚拟现实硕士班等项目。发起并策划多位北美顶级设计大师、奥斯卡获奖者访华，搭建起了国际艺术产业教育与国内教育产业的对接桥梁。
字文莉女士 amy zi
acg国际艺术教育创始人／中方学术专家
曾任央视数字艺术专家，siggraph亚洲区国际学生作品评委。 北理工艺术硕士授予点评审专家连续四届北京文博会国际设计大师论坛专家。作品曾获：
日本亚洲电视银奖，广电部电视美术年度最佳设计奖，德国zkm中心国际新**艺术家年度奖，联合国纪录片奖等。
对于艺术学习的意义她说：
国际艺术学习和创作实践是创意教育的主要部分，它能有效引导和启发参与者延展想象力和潜在创意；观察发现提炼现实世界；构建延伸对未知世界的思考和探索。国际艺术教育鼓励参与者保持着对世界的好奇、多角度观察和理解事物、打破陈规跨界尝试、用艺术创意解决问题，而且鼓励调查研究、团队协作、沟通表达，这些对于所有被体制和传统教育禁锢的人都是需要的。
同时，艺术教育是让人保持创新创意能力的有效方法，不只是针对艺术从业者。艺术不是某类人的专利，艺术教育的意义也不是培养一名画家或者裁缝。当代艺术和创意，是每个人都可以基于自己的经历、认知、审美去想象、探索和构建自己角度的未来和精神世界。
从这个角度来讲，博伊斯的“人人都是艺术家”，应该是说人人都可以藉由艺术去发展和培养自己创新创意创造未来的能力。
因此通过艺术教育，可以启发引导天赋，建立自信并保持勇气，尝试去打破各种禁锢，想象和动手创造未来。从而才能更好地在各自领域去创意与创新，才能有创造未来的各种可能。
张倩女士 cici
acg国际艺术教育联合创始人 副总裁
中国从事欧美艺术教育交流的先行者，曾策划奥斯卡获奖大师校园行、欧美顶尖艺术院校教授的大师班、数字**艺术国际论坛等活动。深入研究国内外艺术教育模式，开创作品集工作室教学体系，帮助上千名热爱艺术的学生实现艺术留学梦；同时指导数百名学员成功就业欧美名企。
对于艺术学习的意义她说：
艺术作为美化世界的感性工具，越来越得到大家的认可，而通过艺术学习锻炼我们的感性思维能力去看见更美的世界；
未来需要具有创造力的人才，艺术正是培养这种创造里非常好的方式。通过艺术学习能让我们更好的适应变化和发展，拥有对未来更多的选择权；
艺术家们通过完成艺术品向人们传递幸福，艺术是感知幸福的重要途径，通过艺术学习能锻炼我们的独立思维，敢于和自己对话，更好的感知幸福。
艺术概论名词解释相关问题,艺术概论名词解释相关问题 10
1楼 大锅饭多个人头 1。空间艺术是艺术形态的存在方式的一种，包括绘画 雕塑 工艺美术 摄影艺术 建筑艺术和园林艺术等。 2 美育 美育即审美教育，首先由18世纪德国美学家席勒在其美学名著 《美育书简》中提出。在该书中，美育的概念已不局限为一种道德教育的特定方式之义。 而是从自然与人 感情与理性等基...
《艺术概论》艺术学，美术学，美术作品的构成要素，名词解释，简
1楼 帅气的地瓜 艺术学 就是艺术的学问 美术学 就是美术的学问 构成要素 就是做美术作品需要的素材和条件，还有思想 2楼 番薯苹果 艺术学是学习各类艺术门类的学科 包括 美术 文学 等 美术学就是学习造型艺术 空间艺术 视觉艺术的学科 美术作品的构成要素是视觉性 精神性和绘画性 3楼 韭菜里的大葱...
一些艺术概论的问题各位帮帮忙,一些艺术概论的问题~ 各位帮帮忙 ~ 10
1楼 匿名用户 1 从白居易的 大凡人之感于事 则必动于情 然后兴于嗟叹 发于吟咏 而形于歌辞矣 真实谈一谈情感真实与艺术真实的关系。2 谈一谈你对艺术形式的理解3 结合自己的艺术创作谈一谈郑板桥提出的 眼中之竹 到 胸中之竹 再到 手中之竹 。4 谈一谈你对艺术家技能要求的理解，并利用透视原理绘制...