1楼：宝柚
订婚这个世界是唯一的
人都要回家
都要用布把星星盖好
然e68a8462616964757a686964616f31333337383338后把灯碰亮
影子扑倒在墙上
好像出现了门
接着又拖到床下
去啃那捆过时的消息
经过折叠的礼貌
悬挂在糕点旁边
客人们研究一番水彩
就用勺去划瓷器
妈妈叫女儿了
声音不长不短
水流平稳地抚摸着
没有洗净的碗碟
她在走廊尽头
靠紧钉死的窗子
河流在远处抽动
似乎闪耀着恸哭
分析它可以用暴力美学的角度：
顾城送给谢烨的订婚礼物是一把匕首。
“杀人是一朵荷花/杀了就拿在手上/手是不能换的。”
《新街口》一诗写于1993年，这个时候，从中可以看出一个诗人对暴力美学的迷恋成为了悲剧的主因。在顾城后期的诗中，“杀人”这一意象并非罕
见，《我把刀给你们》一诗把死亡写得更加绚烂：“我把刀子给你们/你们这些杀害我的人/像花藏好它的刺……再刻一些花纹，再刻一些花纹/一直等/**/爱
/把鲜艳的死亡带来。”
想起了1989年的美国电影《死亡诗社》。“死亡，是汲取生命中所有的精华。”老师约翰·基汀把这句美国哲学家亨利·梭罗的诗宣讲给他新一届的学生。
海德格尔的观点是，人只要还没有亡故，就以向死存在的方式活着——即“向死而生”。电影也阐述“向死而生”的主题：只有让不属于自己的那部分思想、那部分灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命。
最后，学生们站上课桌朗诵惠特曼的诗《船长，我的船长》。
相比之下，顾城只是一个敢于去品尝死亡滋味的莽汉。他充满暴力的欲望，但把握不了暴力美学——那是政治家、军阀和大商人的游戏，而他只是一个幻觉诗人——一个不明生活本质的少年而已。
1971年，15岁的顾城在海滩上写出了他的代表作《生命幻想曲》：“睡吧！合上双眼/世界就与我无关……”这是宿命。
死后，诗人是一个忏悔者
“海笑了/给我看/会游泳的鸟/会飞的鱼/会唱歌的沙滩/对那永恒的质疑/却不发一言。”
像《规避》（1980年）中出现的“鸟”和“鱼”，在顾城诗中是常见之物。2009年，江苏文艺出版社出版了《顾城的诗，顾城的画》，顾城画了
很多鱼：《神山古庙说鱼图》（1990.7）、《灯火化鱼图》（1990.7）、《鱼在盘不想家》（1993.1）、《鱼在盘子里想家》（1993.3）
等。文学批评家罗兰·巴特有一个观点：“图画一有意义，就立即变成一种写作——它们像写作一样，需要词汇。
”顾城的图画中，“鱼”和“鸟”构成了最基本、最常见的词汇。“鱼”和“鸟”，在中国传统的符号体系中，既有与性相关的隐喻之意，更具对自由的强烈渴求意味。
而鱼代表逝者如斯的时间——从中可以看出顾城的心意，尽管肉体已死，但他的灵魂依旧在他的诗和画中游荡。
佛魔一念。顾城有着圣徒所有的潜质，他献给了诗。在他的诗与画中，通过鱼，他想回来，回到今天我们的生活中——这意味着他的忏悔。
多读顾城的诗，你会有更多感受。
顾城的诗歌赏析
2楼：匿名用户
《一代人》
顾城 黑夜给了我黑色的眼睛,
我却用它来寻找光明.
全诗就一句。没有可字.这首只有两行的小诗，1980年在《星星》第3期发表后震动了整个诗坛，不管是对猛咯内诗抱肯定或是抱否定态度的人，对这首诗却是一致的称赞。
在审美原则上是全新的。它避开了情感的直抒，弃置了景象的实叙，它没有着意建构完整的意境，只是用意想、用隐喻，在浓重的黑色背景上凸现了一双不同寻常的“黑色的眼睛”（一代人觉醒的象征），在眼睛的前方，似乎可以看到从乌云的缝隙中射出一束白光。整首诗，宛如一幅有立体感的版画。
“黑夜”与“光明”形成暗色与亮色的鲜明反差，“黑色的眼睛”是经过变形的意想，渗透出强烈的感**彩。这种艺术表现触发了读者的想象，于是，在想象的屏幕上出现了那个令人窒息的年代，那在荒谬现实中扭曲着成长起来的年轻一代，那埋藏在心底的潜能所爆发出的顽强求索的精神……。这是整整“一代人”的雕像。
“黑夜——眼睛——光明”一个简单的意向群构成了一个开放时空…………历史转折关头特有的社会景象和人的心理结构。有限中表现出无限，单纯中包孕着深厚，这是诗的特有规律。新诗潮的先行者在追寻人性复归的同时，也在追寻诗向本体的复归。
这首小诗体现了一种现代美的风格。它打破了传统的和谐构图，以不和谐的意象组合造成触目惊心的艺术效果，迫使人对历史进行反思。
3楼：百度用户
顾城的诗歌，我觉得下面四首最有代表性！
一、远和近
你一会看我
一会看云
我觉得你看我时很远
你看云时很近
二、一代人
黑夜给了我黑色的眼睛，
我却用它寻找光明。
三、土地是弯曲的
土地是弯曲的
我看不见你
我只能远远看见
你心上的蓝天
蓝吗？真蓝
那蓝色就是语言
我想使世界感到愉快
微笑却凝固在嘴边
还是给我一朵云吧
擦去晴朗的时间
我的眼睛需要泪水
我的太阳需要安眠
四、我是一个任性的孩子
我是一个任性的孩子
——我想在大地上画满窗子，
让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。
也许我是被妈妈宠坏的孩子
我任性我希望
每一个时刻
都像彩色蜡笔那样美丽
我希望能在心爱的白纸上画画
画出笨拙的自由
画下一只永远不会
流泪的眼睛
一片天空
一片属于天空的羽毛和树叶
一个淡绿的夜晚和苹果
我想画下早晨
画下露水
所能看见的微笑
画下所有最年轻的
没有痛苦的爱情
她没有见过阴云
她的眼睛是晴空的颜色
她永远看着我
永远，看着
绝不会忽然掉过头去
我想画下遥远的风景
画下清晰的地平线和水波
画下许许多多快乐的小河
画下丘陵——
长满淡淡的茸毛
我让它们挨得很近
让它们相爱
让每一个默许
每一阵静静的春天激动
都成为一朵小花的生日
我还想画下未来
我没见过她，也不可能
但知道她很美
我画下她秋天的风衣
画下那些燃烧的烛火和枫叶
画下许多因为爱她
而熄灭的心
画下婚礼
画下一个个早早醒来的节日——
上面贴着玻璃糖纸
和北方童话的插图
我是一个任性的孩子
我想涂去一切不幸
我想在大地上
画满窗子
让所有习惯黑暗的眼睛
都习惯光明
我想画下风
画下一架比一架更高大的山岭
画下东方民族的渴望
画下大海——
无边无际愉快的声音
最后，在纸角上
我还想画下自己
画下一只树熊
他坐在维多利亚深色的丛林里
坐在安安静静的树枝上
**他没有家
没有一颗留在远处的心
他只有，许许多多
浆果一样的梦
和很大很大的眼睛
我在希望
在想但不知为什么
我没有领到蜡笔
没有得到一个彩色的时刻
我只有我
我的手指和创痛
只有撕碎那一张张
心爱的白纸
让它们去寻找蝴蝶
让它们从今天消失
我是一个孩子
一个被幻想妈妈宠坏的孩子我任性
4楼：百度用户
《雨伞》
你撑起一片天，
给这座城市以温暖。
5楼：杯子和椅子
**"顾城之城"里面应该有
（理解赏析）顾城的一首诗《感觉》
6楼：匿名用户
顾城的诗常常让我们感到一个问题：诗和现实的问题。
首先这首作品有比较标准的答案：http://zhidao.
baidu.***/link?url=tje779qkp-g8lugfacpuh_pu0gekbbzcas7tx1qjhombtvafhjw-fctfoci2ounfzenw87vk8p3ugqpkkwcbmq
我就说说我对这首作品的理解：
天是灰色的
路是灰色的
楼是灰色的
雨是灰色的
说实话，我对这首诗最震撼的地方就是在第一段，要怎样才能感觉到这个世界全是灰色啊。一般都说天空是蓝色，路是金色的。可是这里除了灰色就没有了，可以看做是对世界控诉。
有说这个画面是欲扬先抑，其实这个画面本身非常让人害怕。
有人说：顾城的诗常常有一个问题，那就是只有心没有身，只有抱怨没有感谢。其实在这首作品里面还好。为什么说到两个孩子。两个孩子是象征，是一群人或者一代人。
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最后扩展一下。因为这首作品和楼主提问内容反映的是一样的。“声音的舌头树上一伸一缩”是指人们公社的喇叭，表现极权统治的宣传。因为网上的赏析基本没有触及最原本的东西：
7楼：骏马洪涛
感 觉顾城
天是灰色的
路是灰色的
楼是灰色的
雨是灰色的
在一片死灰之中
走过两个孩子
一个鲜红
一个淡绿
诗可以是一个完整的意境，也可以是意象的碎片；可以是具体通俗的生活流，也可以是没有任何背景，没有任何细节的抽象线条。这首《感觉》就是几个大色块的拼合，象一幅印象派画，简单、鲜明、强烈。读者欣赏时，可以追究“灰”、“红”、“绿”三种颜色象征什么，主题又是什么，归纳出主题思想。
或者读者读此诗只留下一种印象。从诗名得知，诗中所摄取的画面，可能是诗人瞬间的感觉：对单调的厌恶，对新美的欢悦。
喜欢新鲜色彩、喜欢美，这是人类共有的审美情感。喜欢鲜活的生命的律动，厌恶压抑的死板僵化的东西。这是符合诗人敏感真挚又变幻莫测的情感，还有总在形而上求索的不甘寂寞的心！
顾城，中国朦胧诗派的重要代表诗人，被称为当代的“唯灵浪漫主义”诗人。顾城在新诗、旧体诗和寓言故事诗上都有很高的造诣，其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。1956年生于诗人之家，父亲是著名诗人顾工。
顾城17岁开始写作生涯，给各个报社杂志投稿。1987年开始游历欧洲做文化交流，1988年便隐居新西兰激流岛，过自给自足的生活，1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变，用斧头砍伤妻子谢烨后自缢于一棵大树之下，谢烨随后不治身亡。顾城留下大量诗、文、书法、绘画等作品。
逝世后由父亲顾工编辑出版《顾城诗全编》。
求顾城的诗歌的不同风格的赏析
8楼：银河号起飞
回答者：绝爱无尘 - 魔法师 四级 12-20 12:13
刚买了《顾城的诗顾城的画》一书，很喜欢顾城诗的纯净，但有些不理解他的画，
9楼：王凯
顾城诗歌与**的复杂性和神秘性决不是简单的评述所能凑效的。我总觉得顾城总是尽量用最少的词语去抓住世界的本质。“言无言”，“言不尽意”，而这正好是接受者理解本文的天敌。
因此。理解顾城总是依靠“悟”，经验常性总是失灵。顾城诗歌中一直惯用的周易式语言，充满神秘，也充满哲理。
在他的思想根抵深处，不是东方思想与西方思想的冲突，而是老庄式隐逸哲学与孔儒式有为哲学的尖锐对抗。他思想的全部复杂性体现在诗歌和**中，也就体现在生命最后时刻的决绝和残忍上。顾城过早地洞悉了死亡哲学。
他能从莺歌燕舞中看到魔鬼的面具，从微笑平静中发现死亡的悲哀。这就使他与古老的幽灵在心灵深处对语，学会儿童式的反抗世界。他既觉悟，又迷惑;既果断，又软弱;既热爱情欲享受极乐，又厌恶功名利禄.
这所有的悖论并未逃出东方文化的氛围，这便是顾城倾心于道家，又被曹雪芹的新人理想所牵制所导致的悲剧。如果顾城彻底倾心道家，他一定活得风流调悦。因为以他的天才，完全可以纵情山水，纵情声色，葆真长生。
道家最彻底之处就在于他们隐居山林，抛弃了一切世俗伦理，以长生永乐为根本目的，成仙得道为极境。顾城对情欲的狂欢体验与自然本体论的哲学观以及无为而为的处世方略都近乎道家。
诗和画有时相合的，画和诗都是内心那种压抑情感的爆发，都是一种生命气息的展现，不是他要去作诗作画，而是他必须去作诗作画，是一种不自觉的自然行为，是一种神奇。
顾城诗我要走啦赏析,顾城的《感觉》赏析?
1楼 soul丶小小熊 《夜雨寄北》 作者 李商隐 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。 注解 1 巴山 在今四川省南江县以北。 2 共翦西窗烛 翦同剪 在西窗下共剪烛蕊。 3 却话 重头谈起。 韵译 你问我回家的日子，我尚未定归期 今晚巴山下着大雨，雨水涨满秋池。 何...
关于顾城和他的朦胧诗,几首顾城的朦胧诗。
1楼 牛阿乾 顾城 1956年9月24日 1993年10月8日 ，中国当代诗人，作家顾工之子，出生于北京。朦胧诗主要代表人物。文革前即开始诗歌创作。 1987年应邀出访欧美国家，进行文化交流 讲学活动。1988年赴新西兰，讲授中国古典文学，被聘为奥克兰大学亚语系研究员。后辞职隐居激流岛。 1992年...
顾城出版过哪些诗集,顾城写的诗有那些？
1楼 匿名用户 顾城，朦胧诗主要代表人物，顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人，早期的诗歌有孩子般的纯稚风格 梦幻情绪，用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。其《一代人》中的一句 黑夜给了我黑色的眼睛 我却用它寻找光明 成为中国新诗的经典名句。后期隐居激流岛，1993年10月8日在其新西兰寓所因婚...