1楼：匿名用户
有量记谱法是13世纪科隆教士弗兰科创始的。这种用音符、休止符和记号严格规定了音的长短的记谱法，是对纽姆谱的补充和丰富。在1450年左右，音符是用涂以黑色涂成的，它被称为有量黑符，以后改用空心音符，又被称为有量白符，这种记谱法在西方一直使用到17世纪左右。
常用的记谱法有哪几种,分别是什么
2楼：雨后彩虹
常用的记谱法分为以下几种：
1、简谱。用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7做音符，是指一种简易的记谱法，有字母简谱和数字简谱两种。
2、文字谱。用文字、数字等表示每个音的音高，用其他辅助手段来表示节奏。中国特有的是宫商谱、律吕谱、工尺谱及锣鼓谱。
3、方格谱。太簇律由低到高列出十二律，在音图最右边一行注律吕字样，每格代表一个半音，自左而右每格代表一个相对等长时值单位。
4、奏法谱。用文字、数字或其他记号表示乐器演奏方法，不表示具体发出的音高。
5、图像谱。利用图像、记号以及文字记谱，比较原始的有动机谱，不表示具体的一个一个音，而是表示构成**的基本旋律型或动机，例如中世纪的亚美尼亚圣咏、犹太教的圣咏等。
扩展资料
古今中外使用过和正在使用中的记谱法是有很多的。就中国来说，古今使用过的记谱法就有多种。据文字记载，中国隋唐时期就产生了工尺谱、减字谱（古琴用），宋代又产生了俗字谱。
工尺谱几经沿变，至今仍有民间艺人使用。
不过近、现代在中国使用比较普遍的是简谱和五线谱，尤其以使用简谱的人最多。从世界范围来看，使用最普遍的是五线谱。
在历史发展过程中，由于乐曲的不同内容和需要而产生了各种各样的记谱方法。如为古琴用的古琴谱，为锣鼓用的锣鼓谱，以及我们现在普遍应用的五线谱、简谱和在中国民间应用的工尺谱等便是。
3楼：一滩新约
1.简谱：
用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7做音符的乐谱。
简谱是指一种简易的记谱法。有字母简谱和数字简谱两种。其起源于18世纪的法国，后经德国人改良，遂成今日之貌。一般所称的简谱，系指数字简谱。
2.五线谱：
是目前世界上通用的一种记谱法，通过在五根等距离的平行横线上标以不同时值的音符及其他记号来记载**，属于运用最广泛的乐谱之一。
3.古琴谱：
古琴谱最早是用文字来记录的，是文字谱。文字谱是用文字记述古琴弹奏指法、弦序和音位的一种记谱法。
4.音位谱：
根据固定的线条，以不同的位置来记录音位的高低，始见于古希腊。
当时在歌词上方用符号来表示音调的起伏和重音，并不表示音高，后来也用于格列高利圣咏等。这种方法到7世纪时发展为用一根线表示f音的固定音高，而用高、低于该线的符号表示不同音高的
5.奏法谱：
用文字、数字或其他记号表示乐器演奏方法，不表示具体发出的音高。
16世纪前后欧洲的古弹拨乐器如琉特、西滕、比韦拉的演奏者常用这种记谱法，具体记谱法因乐器的构造及演奏方法的不同而异。
4楼：匿名用户
常用的概念你没说清楚，所以很难跟你说是哪些。现在还处于存活状态的记谱法大概是：
五线谱，显然这是目前为止最准确也最方便的记谱法。所以绝大多数**工作者都在使用这种记谱法。五线谱比较直观，能很明显地标记音的高低和长短，方便演奏演唱。
可以直接学习五线谱，我身边很多人看不了简谱，只会看五线谱。
简谱，法国人发明的。使用数字替代音符来进行标记。这种乐谱对唱歌比较有帮助，属于首调记谱法。
最初就是用来教不识五线谱的教徒唱歌而用的。它简化了五线谱上关于调的概念，因为唱歌的人通常自己不考虑调，由伴奏者提供，所以发明者认为这是唱歌者不需要知道的东西。简谱当然可以标记调，只是这不是它最本质的作用。
乐器演奏的时候看简谱非常累，因为是首调记谱法总要在脑子里换到正确的调，会很不方便。
文字谱，文字谱用在很多特殊乐器中，而且分为很多不同的类别。最常用文字谱的是打击乐，中国的古琴**也属于特殊的文字谱。我有个老师至今仍然坚持，要学古琴必须学会简子谱。
那玩意儿我也学过点，头晕目眩像看天书。中国打击乐中有所谓锣鼓经，是一种可以念诵的文字谱，挺有意思的。虽然科班出生的打击乐手基本都看单线谱（因为打击乐多数没有音高，只用一行线标记节奏），但剧团的老师傅至今仍用锣鼓经。
这种文字谱甚至不必记录下来，口传就可以了。
六线谱，吉他用的，这儿弹吉他高手有的是，我就不乱说了。
音频谱，实际上我也不知道怎么翻译这个。实际上是一种合成器操作方式汇编，专用于电子**记谱法。上学时候，见过一个德国佬带来的记谱法，方便操作复杂的合成器、录音设备等等，这玩意儿看起来很高科技。
其他可能还有，总之，各行各业都有自己的记谱法，其实就是一套操作规程。所以每个行业常用的东西挺不一样的。
5楼：车挂怒感叹词
1.简谱: 用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7做音符的乐谱。 简谱是指一种简易的记谱法...
2.五线谱: 是目前世界上通用的一种记谱法,通过在五根等距离的平行横线上标以不同时值的音符及...
3.古琴谱: 古琴谱最早是用文字来记录的,是文字谱。文字谱是用文字记述古琴弹奏指法、弦序和...
4.音位谱: 根据固定的线条,以不同的位置来记录音位的高低,始见于古希腊。 当时在歌词上方用...
5.奏法谱: 用文
6楼：慕秋子
两种啊，简谱和五线谱。一般都是先从简谱开始学的……
什么是五线谱？
7楼：__yin为有你
五线谱 (musical notation)是目前世界上通用的一种记谱法，通过在五根等距离的平行横线上标以不同时值的音符及其他记号来记载**，属于运用最广泛的乐谱之一。
最早的发源地是希腊，它的历史要比数字形的简谱早得多。在古希腊，**的主要表现形式是声乐。到了罗马时代，开始用另一种符号来表示音的高低，这种记谱法称为“纽姆记谱法”。
五线谱主要服务于键盘乐器，熟识五线谱是键盘手进行出色演奏的基础。
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相对于简谱，五线谱的优势是在视觉上音的高低有明白的显示。比如那些复杂的和声（在一个位置上有几个音同时出现）很容易识别，视觉非常清楚；在表示旋律方面尤其是高高低低的众多音的形态更是一目了然，因此在国际上广为使用的基本都是五线谱。
可以说五线谱是**中的“世界语”。 但除基本谱表的五条线外，上、下方常会出现繁杂的临时加线，谱号后面及谱中，还有密密麻麻的调号或临时升降记号，不同音组的同一音处于不同的位置，缺乏规律性，初学者使用起来十分困难，需要长时间反复练习。
8楼：箫洒舞剑
用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。
最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。
由于音符非常多，所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的，也就是“线”与“线”之间的地方叫做“间”,这些间也是自下往上数的。同“线”一样,最下面的一间叫做“第一间”,往上数是第二间、第三间、第四间。
线和间如不够使用，可在五线谱上方或下方增加线和间,加线及加间各分别称为上加第1线、上加第1间,下加第1线、下加第1间等。如下图所示
谱号有 3种：第一种是g谱号，当g谱号在五线谱的第二线上时，称高音谱号；第二种是f谱号，当f谱号记在五线谱的第四线时，称低音谱号；第三种是c谱号，当c谱号记在五线谱的第三线时，称中音谱号（此处应注意，只有这三种情况下称高中低谱号，在其他线上时，均有不同名称）。五线谱为适应不同音域的人声和乐器的需要，应避免过多的加线。
五线谱中有多种谱表，其中常用的有5种：即高音谱表(用g谱号)、低音谱表（用f谱号）、女高音谱表、中音谱表、下中音谱表（后3种用c谱号）。女高音谱表现已不常应用,中音谱表仅用于中提琴，次中音谱表常用于大提琴、大管、长号的较高音区。
此外还有上低音谱表、女中音谱表等。五线谱一般分类为：①总谱，记载合奏或合唱的乐谱，由许多单行谱联合组成。
②分谱，分别记载每种乐器或每个声部的乐谱。③大谱表，由高音谱表与低音谱表联合组成，用于钢琴、管风琴、竖琴及混声合唱等。两谱表中隐伏一条临时加线代表**c,故又称十一线大谱表。
9楼：良月苦独病
五线谱five-line staff
目前世界上通用的记谱法。在 5根等距离的平行横线上，标以不同时值的音符及其他记号来记载**的一
种方法。
五线谱的每根线以及线与线之间的空间，自下而上分别称为第1线、第2线、第3线、第4线、第5线和第1间、第2间、第3间、第4间。线和间如不够使用,可在五线谱上方或下方增加线和间。加线及加间各分别称为上加第1线、上加第1间；下加第1线、下加第1间等,各代表1个音级。
这些音级的固定高度根据所用的谱号来决定。谱号有 3种：高音谱号，亦称g谱号；低音谱号，亦称f谱号；中音谱号,亦称c谱号。
五线谱为适应不同音域的人声和乐器的需要，并避免过多的加线，有多种谱表，其中常用的有5种：即高音谱表(用g谱号)、低音谱表（用f谱号）、女高音谱表、中音谱表、下中音谱表（后3种用c谱号）。女高音谱表现已不常应用,中音谱表仅用于中提琴，次中音谱表常用于大提琴、大管、长号的较高音区。
此外还有上低音谱表、女中音谱表等。五线谱一般分类为：①总谱，记载合奏或合唱的乐谱，由许多单行谱联合组成。
②分谱，分别记载每种乐器或每个声部的乐谱。③大谱表，由高音谱表与低音谱表联合组成，用于钢琴、管风琴、竖琴及混声合唱等。两谱表中隐伏一条临时加线代表**c,故又称十一线大谱表。
五线谱的前身可追溯到中世纪的纽姆记谱法及有量记谱法。纽姆谱以横线为标准，用符号表示音的高低，但不显示音值长短。从 7世纪起，这种记谱法出现于欧洲天主教堂内，最初只用1根线代表f音高，11世纪经圭多(阿雷佐的)逐步发展成4根线。
规定音高为d、f、a、c，并将f线画成红色,c线画成黄色（后成为五线谱中高音及低音谱号的起源）。13世纪有人使用第 5根线，成为五线谱的前身。16世纪又有加线的办法，使音高的记载更完备。
有量记谱法为13世纪科隆教士弗兰科创始。这种记谱法用音符、休止符和记号严格规定了音的长短，是对纽姆谱的补充和丰富。在1450年左右，音符是涂以黑色的，称为有量黑符，以后改用空心音符，称为有量白符，这种记谱法在西方使用到17世纪左右。
五线谱在前两者的基础上出现，到17世纪逐步完善，18世纪开始定型而沿用至今。如小节线原用于文字谱,17世纪末被五线谱所采用；升降记号通用于18世纪；表情记号取自有量记谱法；装饰音记号源于纽姆谱，17世纪系统化后用于五线谱。五线谱所用的音符及休止符各有8种。
五线谱记谱符号见附录：**记谱常用符号。五线谱传入中国，最早见于文字记载的是1713年的《律吕正义》续编，书中记述了五线谱及音阶、唱名等。
五线谱在中国逐步流传和使用，则于19世纪中叶以后随西方传教士的传教及新学的兴办而有所推广。在五线谱之外，也存在各种线谱的体系。除纽姆谱外，16世纪中意大利及英国曾使用六线谱及七线谱供管风琴之用。
20世纪初，有人立足于对五线谱进行改革而作过种种多线谱的尝试，但都昙花一现，未能普及。
五线谱是什么成语,五线谱指的是什么成语或数字
1楼 子房志亡秦 曲终人散 成语意思 鼓瑟之人一曲演罢，听客纷纷离去，江水依旧东流，峰峦叠起青山依旧。 出处 唐代诗人钱起进士试，所作《省试湘灵鼓瑟》诗末二句 曲终人不见，江上数峰青 。 五线谱指的是什么成语或数字 2楼 匿名用户 靡靡之音 m m zh y n 释义 靡靡 颓废萎靡。使人萎靡 颓唐...
五线谱音符各代表什么音,五线谱怎么认识各个音的位置
1楼 匿名用户 五线谱的线和线与线之间的间都是音符的位置，而且不够用时，还可在上下加线，因此，在不同线和间上的音符就是不同的音 五线谱怎么认识各个音的位置 2楼 匿名用户 下加一线唱1，下加一间唱2，一二三线，3 5 7，四线五线唱2 4，一二三间，4 6 1，，到了四间请唱 3，上加一二三线6 1...
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1楼 匿名用户 把电线比做五线谱，把停在电线上的燕子比做音符 小音符和五线谱分别指什么 2楼 匿名用户 小音符就是字面意思，指比较小的音符，也就是说字号比较小的音符。例如乐谱中倚音一般用小音符表示。 五线谱是乐谱的一种，是目前对于大部分 来说最成熟最高效的记谱方式，每行谱表有五条线，用椭圆形表示音符...