1楼：匿名用户
油画《公元一千九百四十五年九月九日九时》
描写日本投降签定仪式的场面。
2楼：走在午夜的街上
八国联军 签订投降书
有谁知道这幅画的名字以及作者！
3楼：匿名用户
作于1931年的油画《记忆的永恒》典型地体现了达利早期的超现实主义画风。 画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非马的怪物，它的前部又像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部；怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树。 最令人惊奇的是出现在这幅画中的好几只钟表都变成了柔软的有延展性的东西，它们显得软塌塌的，或挂在树枝上、或搭在平台上、或披在怪物的背上，好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间中已经疲惫不堪了，于是都松垮下来。
达利承认自己在《记忆的永恒》这幅画中表现了一种“由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉”，是自己不加选择，并且尽可能精密地记下自己的下意识，自己的梦的每一个意念的结果。 而为了寻找这种超现实的幻觉，他曾去精神病院了解病人的意识，认为他们的言论和行动往往是一种潜意识世界的最真诚反映。 达利运用他熟练的技巧精心刻画那些离奇的形象和细节，创造了一种引起幻觉的真实感，令观众看到一个在现实生活中根本看不到的离奇而有趣的景象，体验一下精神病人式的对现实世界秩序的解脱，这也许是超现实主义绘画的真正的魅力所在。
而达利这种将幻觉的意象与魔幻现实主义作对比的手法，更使得他的画在所有超现实主义作品中最广为人知。
4楼：晨l曦ov儿
西班牙画家达利1931年创作的《永恒的记忆》
达利远离了
人们广知的表的形象，并特别给它起了这样一个名字。柔软的表挂在枝头，是古典生活的象征。达利说：
“时间是在空间中流动的，时间的本质是它的实体柔韧化和时空的不可分割性。”达利检验人们观察时间的速度，它不仅仅是用于科学精确度上的，而是取决于人们观察它时的感受。当我们做一件愉快的工作时，时间似乎在飞，而当我们感到乏味的时候，时间是滞留的。
但达利的表不能完全的把时间留住，时间流失的速度要靠我们每个人自己把握。
超现实主义表现手法啊...
5楼：ty宝贝
西班牙画家达利1931年创作的《永恒的记忆》
6楼：gg小虫子
达利的代表作《记忆的永恒》或《永恒的记忆》
谁知道这幅油画的名字？ 100
7楼：匿名用户
蒙克的《呐喊》 印象派作品!!!代表作
8楼：匿名用户
【名称】《呐喊》（挪威语skrik，也译作《尖叫》）
【年代】1893年
【作者】蒙克
【规格】90．8x73．7厘米
【属地】奥斯陆国家画廓藏
【简介】
1890年，他开始着手创作他一生中最重要的系列作品“生命组画”。这套组画题材范围广泛，以讴歌“生命、爱情和死亡”为基本主题，采用象征和隐喻的手法，揭示了人类“世纪末”的忧虑与恐惧。蒙克1893年所作的油画《呐喊》，是这套组画中最为强烈和最富刺激性的一幅，也是他重要代表作品之一。
在这幅画上，蒙克以极度夸张的笔法，描绘了一个变了形的尖叫的人物形象，把人类极端的孤独和苦闷，以及那种在无垠宇宙面前的恐惧之情，表现得淋漓尽致。蒙克自己曾叙述了这幅画的由来：
“一天晚上我沿着小路漫步——路的一边是城市，另一边在我的下方是峡湾。我又累又病，停步朝峡湾那一边眺望——太阳正落山——云被染得红红的，象血一样。
“我感到一声刺耳的尖叫穿过天地间；我仿佛可以听到这一尖叫的声音。我画下了这幅画——画了那些象真的血一样的云。——那些色彩在尖叫——这就是‘生命组画’中的这幅《呐喊》。
”(thomasm．messer著《爱德华·蒙克》，harryn．abrams，inc，publishers，newyork，第84页。笔者译。)
在这幅画上，没有任何具体物象暗示出引发这一尖叫的恐怖。画面**的形象使人毛骨悚然。他似乎正从我们身边走过，将要转向那伸向远处的栏杆。
他捂着耳朵，几乎听不见那两个远去的行人的脚步声，也看不见远方的两只小船和教堂的尖塔；否则，那紧紧缠绕他的整个孤独，或许能稍稍地得以削减。这一完全与现实隔离了的孤独者，似已被他自己内心深处极度的恐惧彻底征服。这一形象被高度地夸张了，那变形和扭曲的尖叫的面孔，完全是漫画式的。
那圆睁的双眼和凹陷的脸颊，使人想到了与死亡相联系的骷髅。这简直就是一个尖叫的鬼魂。“只能是疯子画的”，蒙克在该画的草图上曾这样写道。
在这幅画上，蒙克所用的色彩与自然保持着一定程度的关联。虽然蓝色的水、棕色的地、绿色的树以及红色的天，都被夸张得富于表现性，但并没有失去其色彩大致的真实性。全画的色彩是郁闷的：
浓重的血红色悬浮在地平线上方，给人以不祥的预感。它与海面阴暗处的紫色相冲突；这一紫色因伸向远处而愈益显得阴沉。同样的紫色，重复出现在孤独者的衣服上。
而他的手和头部，则留在了苍白、惨淡的棕灰色中。
画中没有一处不充满动荡感。天空与水流的扭动曲线，与桥的粗壮挺直的斜线形式鲜明对比。整个构图在旋转的动感中，充满粗犷、强烈的节奏。
所有形式要素似乎都传达着那一声刺耳尖叫的声音。画家在这里可以说是以视觉的符号来传达听觉的感受，把凄惨的尖叫变成了可见的振动。这种将声波图像化的表现手法，或许可以与凡高的名作《星夜》中力与能量的图像化表现相联系。
蒙克在这里，将那由尖叫所产生的极度的内在焦虑，转化为一种令人信服的抽象意象。如此，他将其画面上的情感表现几乎推向了极致。
9楼：匿名用户
野兽派的蒙克作品《呐喊》，被玩了。
10楼：霸王别姬
呐喊但是被恶搞了
11楼：匿名用户
挪威画家爱德华·蒙克的经典作品“呐喊”
12楼：苍龙戏水
呐喊（挪威语：skrik）
或译称《尖叫》，是挪威画家爱德华·蒙克1893年的作品。这幅画是表现主义绘画著名的作品。
有人认为该作品反映了现代人被存在主义的焦虑侵扰的意境。红色的背景源于1883年印尼喀拉喀托火山爆发，火山灰把天空染红了。画中的地点是从厄克贝里山上俯视的奥斯陆峡湾。
本作品共有四个版本，分别是藏于奥斯陆蒙克博物馆的版本(蛋彩画、纸本，83.5x66cm)、藏于国家画廊的版本(蛋彩画、油画、粉彩、纸本，91x73.5cm)、藏于蒙克博物馆的另一个版本，和彼得·奥尔森的收藏版本。
1895年画家把作品制成平面印刷以大量复制。自1994年起，其中两个版本先后被盗去，幸好皆失而复得。
谁知道这幅画叫什么名字？
13楼：推开天空
1861年6月27日，法国皇帝拿破仑三世和皇后尤金妮娅在枫丹白露宫接见外交使节
德国公主凯萨琳二世（1729.04.21.
－1796.11.05），她原是德国南部小邦的公主，因联姻政策於1744年嫁给俄罗斯王储彼得三世，她在丈夫即位一年後，就发动宫廷政变推翻他，并自立为沙皇。
女皇在位34年，杰出的表现与成就在**史中常与彼得大帝相提并论，所以在历史上又被称为凯萨琳大帝。她在文治武功都很有建树，并延续彼得大帝的西化政策，让国家版图更加扩大并跻身欧洲列强之林。
14楼：匿名用户
1861年6月27日，皇帝拿破仑三世(1808 - 73)在枫丹白露接见暹罗大使
the reception of siamese ambassadors by emperor napoleon iii (1808-73) at the palace of fontainebleau, 27 june 1861
15楼：鈊碎傷無痕
法国著名的历史题材油画大师：杰洛姆 jean-leon gerome 作品
《1861年6月27日，法国皇帝拿破仑三世和皇后尤金妮娅在枫丹白露宫接见外交使节》
谁知道这幅画的作者和作品名称，100分，谢谢！
16楼：闷头写字
欧巴罗的诞生 作者是谁就不知道了
17楼：海棠无香独寻梦
《欧巴罗的诞生》 桑德罗·波蒂切利(意大利)
文艺复兴时期的画
18楼：叨客机器人来了
http://image.baidu.
***/i?ct=503316480&z=0&tn=baiduimagedetail&word=%ce%ac%c4%c9%cb%b9%b5%c4%b5%ae%c9%fa&in=24949&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=85&rn=1&di=2972714880&ln=286&fr=
<维纳bai斯du的zhi诞dao生版
权>
19楼：匿名用户
桑德罗·波蒂切利
欧巴罗的诞生
20楼：满卷云舒
见过这幅画，是文艺复兴时期的画
21楼：♂天煞
我好像也见过，我也不知道啊
谁知道这幅《名画》的名字?(四)
22楼：匿名用户
拉斐尔·桑蒂
国 籍：意大利
生卒年：公元１４８３～１５２０年
出生地：意大利乌尔宾诺小公国
特 长：绘画
拉斐尔是意大利杰出的画家，和达·芬奇、米开朗基罗并称文艺复兴时期艺坛三杰。他的作品博采众家之长，形成了自己独特的风格，代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。其代表作有油画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》等。
拉斐尔的父亲是宫廷画师，所以他从小就随父学画。１１岁时，父亲去世，他给一位画家当助手。后来，他学习了１５世纪佛罗伦萨艺术家的作品，开始走上了独创的道路。
拉斐尔潜心研究各画派大师的艺术特点，并认真领悟，博采众长，尤其是达·芬奇的构图技法和米开朗基罗的人体表现及雄强风格，最后形成了其独具古典精神的秀美、圆润、柔和的风格，成为和达·芬奇、米开朗基罗鼎足而立的文艺复兴艺坛三杰之一。
拉斐尔创作了大量的圣母像，显露出其非凡的天才。他的一系列圣母画像，都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。其中，比较有名的有《圣母的婚礼》、《带金莺的圣母》、《草地上的圣母》、《花园中的圣母》、《西斯廷圣母》、《福利尼奥的圣母》、《椅中圣母》、《阿尔巴圣母》等。
拉斐尔２１岁时画的《圣母的婚礼》，不仅表明他充分吸收了佩鲁吉诺的艺术精华，而且后来居上，无论构图与形象塑造都有所创新。尤其是画面的平衡，背景的描绘，圣母玛利亚的端庄、文雅，均为前辈画家作品中所罕见。
大型油画《西斯廷圣母》是拉斐尔最成功的一幅圣母像，是他怀着虔诚的心情谱写的一曲圣母赞歌。画面采用了稳定的金字塔形构图，人物形象和真人大小相仿，庄重均衡，画面背景全部用小天使的头像组成，构思新颖独到。圣母形象柔美圣洁，表现了母爱的幸福与伟大。
在《小椅子圣母》中，拉斐尔将圣母形象刻画得更加人性化，圣母的装束深受异国风情的影响，色彩绚丽充满东方情调。整幅作品构图完整，充分体现了拉斐尔无与伦比的绘画技巧。
拉斐尔最著名的壁画是为梵蒂冈宫绘制的《雅典学院》。这幅巨型壁画把古希腊以来的５０多个著名的哲学家和思想家聚于一堂，包括柏拉图、亚里士多德、苏格拉底、毕达哥拉斯等，以此歌颂人类对智慧和真理的追求，赞美人类的创造力。
在《雅典学院》中，位居画面中心的柏拉图和亚里土多德，一个以指头指着上天，另一个则伸出右指指着他前面的世界，以此表示他们不同的哲学观点：柏拉图的唯心主义和亚里士多德的唯物主义。以他们两人为中心，两侧分别画出的一些著名学者，形象生动，丝毫不显得杂乱。
有谁知道这首诗的含义,有谁知道这首诗的意思吗？
1楼 潴仔靤 曹操《短歌行》 对酒当歌，人生几何？ 譬如朝露，去日苦多。 慨当以慷，忧思难忘。 何以解忧，唯有杜康。 青青子衿，悠悠我心。 但为君故，沉吟至今。 呦呦鹿鸣，食野之苹。 我有嘉宾，鼓瑟吹笙。 明明如月，何时可掇。 忧从中来，不可断绝。 越陌度阡，枉用相存。 契阔谈宴，心念旧恩。 月明星...
谁知道这张图的出处,有谁知道这张图的出处？
1楼 匿名用户 图在这 出处嘛 得再去找找 2楼 乾坤自有真情在 我tm最讨厌晚上发恐怖黑白 的人了。 3楼 只为那永恒 是卓别林，字幕是歌曲机灵零砍菜刀的歌词 有谁知道这张图的出处？ 4楼 光明 p站 画师 青 原图地址 http pixiv member illust php mode medi...
有谁知道这张图的出处吗,有谁知道这张图的出处么？
1楼 匿名用户 出自于 丰裕之角 不可思议之物居住的小镇。 2楼 匿名用户 游戏《丰饶之角 不可思议之物居住的小镇》 确认后请采纳，谢谢！ 有谁知道这张图的出处么？ 3楼 匿名用户 此图原图如下 画师是t站的 asagi 0398。 网页 右键点击 选择 在新标签页中打开 ，可以查看大图麻烦请及时采...