摄影都有哪些技巧摄影技巧有哪些?

2021-03-05 09:52:36 字数 4904 阅读 1054

1楼:云南树艺教育

1、拍摄星芒的技巧:拍出星芒其实很简单,在拍摄的时候使用小光圈就可以了,星芒的大复小是与拍摄时使用的光圈大小有关系的,光圈越小,星芒的效果就越明显。

2、不同视角制的运用技巧:我们其实很多在拍摄日常生活中一种非常普通的东西时,如果变换一下视角,就会拍出不一样的效果,能建立自己独特的视角,才能拍出神奇的效果。试着把视角放的更低一些或者是更高一些拍一张找找感觉。

3、流水的拍摄:有很多拍摄瀑布,海边的**,流水拍出了像丝绢一样流动的感觉,非常漂亮,一定要使用脚架百和快门线,因为要拍出丝绢般的流水,是度需要长时间**的,至少快门速度在十分之一或者更慢,光圈同样也要使用小光圈,f11-f16最好,iso使用100,这样能够保证画面的细节。

4、星空的拍摄:拍摄星空同样要使用三脚架和快门线,因为拍摄星空需要更长的**时间,甚知至是几个小时,备好备用电池和电源,镜头设置为m档需要手动进行对焦,将对焦环转至无穷远,然后往回转动道大约2-5mm,为什么要回转呢,因为在黑夜中就算手动对焦也不能保证对焦准确,回退一点拍摄一张看效果,根据实际情况进行微调,直到调整到位。

2楼:王子驾到

不会拍人像,怎么撩妹?

在上次的文章中我简单介绍了一些“不懂摄影,怎么拍出好看的**”关于景物拍摄的小技巧,那么在这次的文章中,我将着重给大家分享一些icyboom在“人像摄影”方面,不懂摄影知识,怎么把你的女朋友拍的好看一些。

设备仍然是以普通微单自动挡,或者成像比较清晰的手机。本次推送的所有**的拍摄设备均使用的是iphone7plus。

(摄影大牛请自动忽略这篇文章~)

//1【摆几个自然的pose】

1.回头

2.撩头发

3.捂脸

4.摸头

5.大笑

6.搞怪

7.拿道具

8.不经意

9.坐地上

10.闭眼

//2【人像的位置】

1.放中间

主要适用于,

人在远处且周边景物相对对称的拍摄中:

以及人像可以占满大部分镜头的时候:

2.不放中间

可以是,

人朝哪个方向看,哪边就多空出一些:

或者,哪边的背景物体多一些,哪边就多空一些:

//3【人像拍摄小技巧】

1.景深效果

i7p有自带的景深效果拍摄功能:

2.黑白效果

黑白效果有时候会把你想放弃的**变成“大片”:

3.人物虚化

虚化的效果会给**本身带来一些朦胧感,后期可完成,有时候是因为晨雾。

4.巧用道具

如帽子、围巾、扇子甚至头发等等:

5.不露脸

不露脸,增加**的神秘感:

6.只拍轮廓

逆光也能够拍出好**:

每次发朋友圈总有人问我

“你老公咋拍照技术这么好啊?!”

“咋拍的啊有啥技巧啊?”

好吧我承认

能把大众脸有小雀斑还不爱化妆的我

拍成这样

真是挺厉害的了

但是我家pigray说

我拍照有啥技巧?好像就一句话

“拍1000张总有那么几张好看的”

所以说多拍才是王道

3楼:潭清安董丁

新手摄影技巧

一、保持相机的稳定

许多刚学会拍摄的朋友们常会遇到拍摄出来的图象很模糊的问题,这是由相机的晃动引起的,所以在拍摄中要避免相机的晃动。你可以双手握住相机,将肘抵住胸膛,或者是靠着一个稳定的物体。并且要放松,整个人不要太紧张。

感觉你就象是一个射手手持一把枪,必须稳定的射击。

二、保持太阳在你的身后

摄影缺少了光线就不能成为摄影,它是光与影的完美结合,所以在拍摄时需要有足够的光线能够照射到被摄主体上。最好的也是最简单的方法就是使太阳处于你的背后并有一定的偏移,前面的光线可以照亮被摄主体,使它的色彩和阴影变亮,轻微的角度则可以产生一些阴影来显示出物体的质地。

三、缩小拍摄距离

有时候,只需要简单地离被摄物体近一些,就可以得到比远距离拍摄更好的效果。你并不一定非要把整个人或物全部照下来,有时候,只对景物的某个具有特色的地方进行夸大拍摄,反而会创造出具有强烈视觉冲击力的图象出来。

四、拍摄样式的选定

相机不同的举握方式,拍摄出来的图象的效果就会不同。最简单的就是竖举和横举相机。竖着拍摄的**可以强调被摄主体的高度(比如说拍摄红杉),而横举则可以拍摄连绵的山脉这类图象。

五、变换拍摄风格

你可能拍摄过很多非常好的**,但它们很可能都是一种风格,所以看多了就会给人一种一成不变的感觉。所以你应该在拍摄中不断的尝试新的拍摄方法或情调,为你的像册增添光彩。比如说你可以分别拍摄一些风景、人物、特写镜头、全景图象、好天气拍摄的、坏天气拍摄的等等。

个人拍摄带有很大的随意性,所以你可以走到哪拍到哪,只要你觉得这个画面

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六、增加景深

景深对于好的拍摄来说非常重要。我想每个摄影者都不希望自己拍摄的**看起来就象是个平面,没有一点立体感。所以在拍摄中,就要适当的增加一些用于显示相对性的物体。

比如说你要拍摄一个远处的山脉,你就可以在画面的前景加上人物或是一棵树。使用广角镜头就可以夸大被摄体正常的空间和纵深感的透视关系。

七、正确的构图

一幅好的图象通常是由于它的构图非常恰当。摄影上比较常见的构图就有三点规则。画面被分为三个部分(水平和垂直),然后将被摄物体置于线上或是交汇处。

总是将被摄物体置于中间会让人觉得厌烦,所以不妨用用三点规则来拍摄多样性的**。

八、捕获细节

使用广角镜来将“一切”东西都囊括在画面中总是很有**力的,但是这样的拍摄会让你丢掉很多细微的地方,有时还是一些特别有意义的细节。所以这时候你就可以使用变焦镜头,使画面变小,然后捕捉有趣的小画面。

九、地平线的位置应用

当地平线的位置不同时,你拍摄时强调景物的效果也不同。比如说想强调陆地,就使用高地平线;如果是想强调天空,则使用低地平线

摄影技巧有哪些?

4楼:匿名用户

1.只用定焦镜头拍摄

不得不说,变焦镜头的出现大大方便了我们的拍摄工作,通过允许我们在不同焦段之间自由变换,外出拍摄也不再是一种需要携带大量镜头的体力劳动。尽管鉴于这种显而易见的优势,已经有越来越多的人都趋向于在购买器材时选择变焦镜头,但传统的定焦镜头却依然拥有其自身的独特优势。其中之一,就是能够让我们变得更加勤奋,或是迫使我们走进被摄物去进行更加仔细的观察,或是来回移动以寻找到最佳的拍摄角度。

因此,下次当你再去外出拍摄时,建议你只携带一只定焦镜头,然后试着在这个浮躁的社会中放慢自己的脚步,尝试一种“慢节奏”摄影的方式来更加仔细的审视自己与自己的作品。

2.在最糟糕的条件下进行拍摄

这话说起来有些矛盾,毕竟作为摄影师我们应该在尽可能最好的条件,特别是光线条件下进行拍摄。但如果是为了磨炼摄影技术,在最糟糕的条件下进行拍摄还是一种很好的手段。它不仅能够帮助训练我们处理不同条件的能力,而且还有助于促使我们打开思路、展现出更多创意。

要知道,对于专业摄影工作来说,并不是每次拍摄条件都能够十全十美的。例如如果你钟情于风光摄影的话,你可以尝试多在阴天或多云的条件下进行拍摄。

3.存储卡只留少部分空间

数字摄影时代的一大优势是让我们不再需要考虑浪费胶片的问题,通常情况下我们的存储卡都拥有足够的空间来满足我们一整天甚至更长时间的拍摄需求,而不用去在乎拍摄过程中我们按了多少次快门。然而,这种便利也会成为我们懒惰的理由,按快门不再是一种需要谨慎对待的动作。试想一下,如果你一天只能拍摄24张**的话,你还会如此草率地摁下快门吗?

只用有限的存储空间来拍摄特定数量的**,能够迫使我们去认真思考每张**的构图、光线和对焦。当然,或许一种更为严苛的训练是使用胶片进行拍摄,这样一来我们甚至无法通过删除**的方式来获得额外的拍摄张数。

4.拍摄“命题作文”

要知道由着自己的兴趣来拍摄**,与拍摄特定主体的**是完全不同的事。因此,通过邀请他人给自己安排拍摄任务的方式也能够很好地帮助我们提升摄影技术。不单是因为这种方式要求我们具备把握别人想法的能力,而且还要求我们必须要完美地完成别人拍摄清单上的全部内容。

我们可以通过让家人或朋友指派任务的方式来进行这项训练,把它当成是真正的工作去对待,要记住他们是客户,并且他们完全没必要称赞你的作品。

5.尝试胶片摄影

大多数情况下,胶片摄影是一种在按下快门后无法立即看到结果的摄影方式。那么,我们如何才能知道自己作品的好坏呢?答案是只有当我们将**冲印出来后才能知道。

毫无疑问,数码摄影的出现大大降低了摄影的门槛并方便了人们拍摄**,但如果你真的希望检测一下自己是否是一位合格的摄影师,使用胶片进行拍摄绝对是终极测试。除了上面所提到过的有限拍摄张数限制,由于无法直接预览拍摄成果,我们必须要在拍摄时更多地依靠自己的直觉、双眼、技巧以及技术等能力来拍摄出更好的作品。

6.限时拍摄

另一个有助于你提升拍摄效率的好方法是自己限定时间进行拍摄。在规定时间内完成工作可以让你更加自觉地有效管理时间,并更加有组织性。在这之前,你首先需要制定一个拍摄主题(例如在一小时内拍摄一个特定的市场),经过训练后,你的拍摄速度和质量将会大幅提高。

7.尝试新鲜事物

如果你已经是一位有着较为丰富经验的拍摄者,或许会遇到发现自己所拍摄的**开始变得千篇一律的现象,或是被称之为“瓶颈期”的阶段。每到此时你或许应该提醒自己,与其每天重复同样的事情,不如多去尝试一些完全不同的事情。如果你是一位婚礼摄影师,就试着去拍摄风景;如果是一位街头摄影师,尝试去拍摄体育主题。

这种方式不但会让你学会更多新技术,而且你或许也能够从中寻找到新的乐趣。

8.放弃后期回归原始

毫无疑问,在数码时代,后期已经成为一个完整摄影工作流程中必不可少的一部分。少则对画面进行裁切、矫正,多则可能需要对画面中的每个部分进行单独的润饰和色彩矫正。但是,如果你真的有意于进一步提升自己的摄影技术,那么我建议你需要的是学会“拍摄”一张好**而不是“创造”一张。

事实上,一张好**是几乎不需要进行后期处理的。所以说,何不尝试在完全不用后期的情况下拍摄自己的作品呢?这种方式将会检测出你是否是一位合格的摄影师。

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