安徽博富银投资顾问待遇咋样,经理说月收入好几万,可靠吗

2021-02-15 10:56:24 字数 5026 阅读 8729

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安徽有什么剧?

2楼:八方**

安徽有徽剧。

徽剧是中国安徽省地方戏曲剧种之一,徽剧传统剧目有1404个,保存档案有753个。其内容从列国纷争、宫迁大事、神仙鬼怪到民间生活故事。徽剧的**、唱腔优美、完整。

主要分青阳腔、四平腔、徽昆、吹腔、拨子、二黄、西皮、花腔小调共九类。而以吹腔、拨子、皮簧为主要声腔。

徽剧艺术以朴实、粗犷、重排场、擅武功、具有浓厚生活气息为特色,徽剧表演历来讲究功底扎实、技术全面、阵容整齐、色艺兼优,歌、舞、乐、白高度综合。徽剧在表演艺术上善于兼收并蓄,博采众腔之长。表现力丰富,能以多种声腔表现各种复杂人物情感,以多种表演技艺塑造舞台人物形象。

3楼:小时就好浪

安徽被称为中国戏曲之乡,地方戏种现存30余种,影响较大的有黄梅戏、徽剧、庐剧、泗州戏等。

1、黄梅戏

黄梅戏是中国的五大剧种之一,黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种。黄梅戏具有丰富的表现力;表演质朴细致,唱腔淳朴流畅,以明快抒情见长,以真实活泼著称。

约从清乾隆末期到辛亥革命前后为黄梅戏发展的早期。黄梅戏原名“黄梅调”或“采茶戏”,是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区形成的一种民间小戏。

2、徽剧

徽剧,中国安徽省地方戏曲剧种之一,徽剧原名“徽调”、“二黄调”,渊源于明代,1949年后定名徽剧。

其内容从列国纷争、宫迁大事、神仙鬼怪到民间生活故事。徽剧的**、唱腔优美、完整。主要分青阳腔、四平腔、徽昆、吹腔、拨子、二黄、西皮、花腔小调共九类。

徽剧的表演艺术丰富多彩,技艺精湛。

3、庐剧

庐剧,安徽省地方传统戏剧,国家级非物质文化遗产之一。流行于安徽省江淮之间的皖西、皖中和江南部分地区,是在大别山一带的山歌、淮河一带的花灯歌舞的基础上吸收了锣鼓书(门歌)、端公戏、嗨子戏的唱腔发展而成。

庐剧的传统唱腔分主调和花腔两部分,表演朴素而活泼,简单而真实,同时庐剧演员身兼数角,轮番替换,还要兼打锣鼓,早期庐剧用锣鼓伴奏,主要有堂锣、大锣、小锣三件打击乐器。

扩展资料

戏曲的革新与发展

随着时代的变化,戏曲**面临着两个问题,一是继承与发扬民族戏曲**的传统,去粗取精,丰富提高,使它放出新的光彩;一是如何表现新生活,塑造新人物。

戏曲**的改革,主要体现在传统剧目的加工与新剧目的创作(包括历史故事题材、现实生活题材两类剧目),其方法是:总结历史经验,采用固有的作曲方法与手段;借鉴、吸收、采用西方**的作曲法。在创作实践中探索前进。

唱腔是各个戏曲剧种**的主体,是最有剧种个性的表现人物的手段,具有强烈的感染力。当代唱腔改革主要表现在继承传统基础上的广泛吸收。这种吸收包括:

剧种内部各行当之间的吸收;对兄弟剧种唱腔的吸收;对歌曲、民歌、说唱等姊妹艺术的吸收;对语言音调的吸收等等。

4楼:岁月不寒

最有名的就是黄梅戏

安徽戏剧

徽文化源远留长,徽剧更是一大代表,下面我们来共同分享一下咱们徽剧的文化历史。。。。

徽剧徽剧产生在皖南和安庆一带。明末皖南的戏班唱青阳腔和昆山调,二者互相融合产生青昆腔,又称四平调。稍后石牌艺人在滚调的基础上吸收西秦腔和当地民歌素材,逐渐从曲牌体脱出,产生一套唱腔,称石牌调,又称吹腔、安庆梆子。

石牌调流传到安庆、桐城一带又演变为拨子。吹腔与拨子在演出中结合使用,融合为二簧腔,即现在徽剧的前身。乾隆年间的徽班流行二簧调,乾隆五十五年,安庆徽班班主高朗亭率三庆班进京演出,大受欢迎。

接着,四喜、春台、和春班相继进京演出,徽剧名声大振,京城出现了“戏庄(即高级剧场)演戏必徽班”的景象。二簧腔对各地许多的戏剧唱腔产生过重要影响。从乾隆年间到抗日战争爆发前,安徽有据可查的徽班有60多个,规模最大的四喜班达到180人。

徽剧著名的代表人物程长庚,一生主持三庆班,是精忠庙的会首,是继高朗亭之后的著名徽班领袖,京剧的开山始祖。共和国成立后,1953年成立安徽省徽剧团,收集徽剧剧本达800余部,整理出水淹七军、齐王点马、醉打山门、龙凤扇等传统剧目30多个。国家领导人曾经多次**徽剧演出。

徽剧的新生还得到梅兰芳、马连良、俞振飞等戏剧艺术家的赞赏和祝贺。1978年徽州地区组建京徽剧团,使传统徽剧在其发祥地得到很好保留。

黄梅戏黄梅戏又称黄梅调,起源于湖北省黄梅县一带流行的采茶歌,起初是一种载歌载舞的艺术形式,主要在灯节时期活动,又称花灯。逐渐流行于湖北黄梅县,安徽宿松、望江县以及江西的九江、湖口等地。以后发展成为“两小戏”或“三小戏”,如打猪草,夫妻观灯等。

大约在清道光年间(1821~1850),流传到安徽省安庆一带,在怀宁发展成为“怀腔”黄梅调,具备了安徽地方特色。清光绪五年(1879),黄梅戏在安庆北关外演出,未能进入城区,据上海申报记载“一班有20余人”,“少年子弟及乡僻妇女皆喜之”。**15年(1926),黄梅戏唱进安庆城,开始有了自己的演出场所,出现了常年的社班。

但大多都保持着“三打(打击乐)七唱(演员)”的简陋形式。1949年4月安庆解放,地方戏迅速发展,到1953年4月,怀宁等8县就有业余剧团400多个,演员4000余人,95%是黄梅戏剧团。1952年,严凤英、王少舫参加省文化局在安庆举办的暑期艺人训练班,赴上海学习演出。

演出了打猪草、夫妻观灯,天仙配片段,大受欢迎。上海报刊发表了多篇文章,给予高度评价。电台播音,唱片厂录制唱片,一时广为流传。

1953年省黄梅戏剧团成立,安庆地区13个县也都成立了黄梅戏剧团。1954年,在华东地区戏曲汇演中,黄梅戏《天仙配》获剧本一等奖,导演奖,**演出奖,严凤英、王少舫、潘暻琍获一等演员奖。1956年黄梅戏影片《天仙配》上映,在全国引起轰动。

紧接着,《女驸马》等多个剧目拍摄成影片在国内外上映,黄梅戏博得了国人和东南亚人民的厚爱,成为中国四大剧种之一。

庐剧庐剧原名倒七戏,主要流行于皖境的江淮之间,以合肥为中心。江南人称其为江北小戏。南京人称为庐州戏,因合肥古称庐州,1955年改称庐剧。

庐剧是以大别山一带的民间歌舞、皖中皖西一带的流行俗曲为基础,杂以湖北麻城一带的花鼓戏发展而成的地方戏。雏形时期称打锣腔。用锣鼓伴奏,演唱常用小嗓子,末句多用“邀台”(帮腔)。

唱腔上分东西中三路,各有特色。共和国成立前为地方小戏,只在地摊演出。共和国成立后,县级以上的庐剧团一度发展到 30多个。

1957年4月,庐剧进京汇报演出《休丁香》,首都各大报刊发文给予好评,并到怀仁堂演出,丁玉兰等全体演员受到国家领导人***、***、***的接见。

目连戏目连戏盛行于祁门、石台以及黄山等地。该戏剧本《目连救母劝善戏文》,为明代祁门人郑之珍根据民间流传的变文和说唱故事撰成。旧时每逢夏历闰年,徽州民间多演此戏禳灾。

后流向浙、苏、赣、闽等省。明清时皇宫亦多搬演。《目连救母劝善戏文》分上、中、下3卷,100折,历叙傅相之妻**亵渎神明,被打入地狱,其子傅萝卜救母心切,遍历地狱十殿,终于母子团圆的情节。

剧中吸收了许多民间传说和故事,富有乡土气息。演出中将唱、做、念、打融为一体,穿插以筋斗、跳索、蹬坛等杂技表演,在艺术上有独到之处,对其他剧种有较大影响。剧中集儒、佛、道三教思想为一体,把三教教义融会贯通,令人叹为观止,在中国戏剧发展史上有着重要位置。

2楼地方小戏

池州傩戏

傩戏是我国古老的稀有剧种之一。根植于贵池市刘街等地的傩戏称“池州傩戏”,约起于明,盛于清,是一种带面具,以宗族为演出单位的戏曲。无职业班社,仅在祭祀和敬神时演出。

每年农历正月初七和十五,演出两夜,有的加初

十、十三日,唱四夜。其演出形式大体分为三个层次:傩舞、正戏、“新年斋”。

池州傩戏剧目有两大类:一类是以舞蹈为主的小戏,用于娱神,如《舞伞》、《舞棋》、《舞回回》、《童子拜观音》等。另一类是本戏,共有五大本:

《刘文龙赶考》、《孟姜女寻夫》、《打銮驾》(即《陈州放粮》)、《章文选赶考》(即《卖花记》)和《花关索》。

傩戏曲调有曲牌和板腔两种。伴奏乐器有:大锣、大钹、小锣、小钹、小堂鼓等,无丝弦乐器。

傩戏带有浓厚的宗教、宗族色彩,历史悠久,形式原始,风格古朴,故有“戏剧活化石”之称,对我国古代戏曲具有一定的研究价值。1987 年 2月,由**艺术研究院、安徽省艺术研究所主持召开的古老稀有剧种--傩戏学术研讨会在贵池举行,同期举办了池州傩戏剧本、砌末、面具等史料、事物展览,与会人员在刘街乡**了傩戏现场演出,会后,《安徽**》发表了有关论著。

刘街等地的傩戏,自1988年起又引起国外艺术家的注目,西德、日本戏剧专家、教授,先后4次前来考察和录像。1990年4月上旬,在山西省临汾市召开的“中国傩戏国际学术讨论会”上,刘街乡傩戏业余演出队的公演,引起了中外学者的进一步关注,且以其丰富的内涵、特有的魅力、独特的地方风味,受到广大观众的喜爱。现在戏剧艺术界有“南傩北鼓”之称(南傩即指池州傩戏,北鼓则指凤阳一带的花鼓戏),自然也吸引了美国艺术家,他们特别指定将傩舞拍进《虹》片内,并在大王洞中拍完中、美艺术家联欢的场景后,驱车来到刘街,仔细**了傩戏演出的面具向傩戏老艺人详细询问了傩戏的演出形式和过程,以及面具的佩戴等。

泗州戏泗州戏流行于皖北、苏北、鲁南一带。在皖北称泗州戏,在苏北、鲁南称柳琴戏或淮海戏。泗州戏唱腔动听,**、表演具有活力,被誉为“拉魂腔”,是淮北民间喜闻乐见的剧种。

据老艺人回忆,泗州戏源于苏北海州,由当地姓丘、葛、张的三位艺人,吸收民间太平调等加工而成。故皖北的泗州戏演员旧时都称“丘门腿”(丘姓门下学艺的)。距今约有200年历史。

最早的艺人以唱“门歌子”为生,多为二人,一唱一弹沿街卖唱。以后有简单道具,发展成二人戏、三人戏,主要在农村演出。**九年之后,才有较大班社。

如**20年有徐步俊带领的大毛班在西游乐场唱摊子戏,唱一段,收钱,然后再唱。**30年,淮北抗日根据地泗县、灵璧、五河、凤阳抗日民主**为配合抗日宣传,召集当地艺人百余名,组成小分队,演出《樊大娘送子参军》、《全家抗日》等剧目,轰动一时。共和国成立初期,淮北就建立了十几个职业剧团,与众多业余剧团活跃在淮北城乡。

1954年,华东地区在上海举行首届戏曲观摩演出大会,李宝琴主演的《拾棉花》受到好评。1957年,泗州戏剧团与省庐剧团赴京汇报演出,中国戏协组织了座谈会。5月6日在怀仁堂演出,受到***、***、***接见