1楼：巴黎在左我在右
和声一般都是主旋律调的3,4,5度关系，属于协和音程，可以这么配。
2楼：ruby格格
所谓的和抄声并不是另一袭
个调~ 而是在一个**bai范畴内的调式相同du！也就是zhi在一个调dao上！
您所谓的调不同应该是音高不同而已！
和声的演唱是和主旋律在同一个调式性质用 ，采用和谐的音程，并在和声走向允许的条件下作为伴唱旋律出现！ 流行歌曲中多见！
和声的谱子和原歌曲一样吗?
3楼：姜迪拜和慧慧姐
和声是对原曲整体协调上的和弦伴奏或称和音烘托。并非原歌曲。和弦要看原曲是大调还是小调，主要为：
大调1、3、5为主和弦，配以一级、四级、五级和弦。小调6、1、3为主和弦，并配以二级、**和弦。和弦是和原曲的整体乃至每一乐句是相互对应的。
如大调式的对应为：原曲开头为主和弦即1、3、5---高潮处为四级即4、6、1； 五级即5、7、2、和属七和弦即5、7、2、4---最后回到主和弦1、3、5。 小调式对应为：
原曲开头为主和弦即6、1、3---------高潮处为二级即2、4、6； **即3、5、7、和属七和弦即3、5、7、2---最后回到主和弦6、1、3。和声有器乐和声伴奏和和声伴唱。
一般为流行歌曲配和声怎么配？
4楼：匿名用户
为旋律配和声的一般程序是：
1.通过分析旋律，明确旋律的调、调式和简单的曲式结构。
2.确定从旋律开始至结束的每一个音的和弦配置。
当然这并不意味着必须按音符的先后次序去选择和弦。人们通常是首先在旋律的开端、乐句的结束，以及那些最富于和声暗示的旋律片断上开始工作。
这些部位的和声设计，有似于一个建筑物的骨架，会产生全局性的影响。骨架搭好之后，再根据已有的和声条件，去为那些尚未有明确选择的“中间地带”作和声填充。
和弦选择，是为旋律配和声的最重要的、同时也是最困难的一个环节。一个旋律音往往可能有多种选择，随着学习进程中和声材料的积累，这个问题会越来越复杂。与和弦选择直接相关的，还有和声节奏、和声风格等方面的问题，必须花大力量加以解决。
还有就是和声的低音设计，低音是四部和声的“第二旋律”，应力求流畅、完整和富于个性。低音线条必须在和弦选择方案所规定的范围内活动，同时还要受到教学进度的严格限制，但这正是锻炼自由写作能力的有效途径。
适当的跳进(不超过八度)可以增添线条的活力，但不宜使用同一方向的连续跳进(以
四、五度分割八度所构成的同方向跳进不在禁止之列)。 填写内声部要以平稳、流畅为主，这是四部和声两个内声部进行的基本原则。
此外，还必须考虑到和弦音重复与省略的正确性，合理的排列，声部的音域限制，避免各种不良的进行(平行
八、五度，声部交叉，声部超越，四部同向)等问题。
有时候，往往会因为某一声部进行上的困难，而不得不对已有的低音设计、和弦选择方案作局部的甚至是较大范围的调整。
5楼：匿名用户
为旋律配和声
一、为旋律配和声的一般程序 在大小调和声中，i、v、iv三个和弦习惯上叫做正三和弦，是构成各类和声序进的基础。掌握了原位正三和弦的使用方法之后，就可以进入为旋律配和声的课题了。正三和弦的变化形式以及其他的和声材料，将在配和声的实践过程中逐步地加入。
为旋律配和声的一般程序是： 1.旋律分析 通过分析，明确旋律的调、调式和简单的曲式结构。
2.和弦选择 确定从旋律开始至结束的每一个音的和弦配置。 这并不意味着必须按音符的先后次序去选择和弦。
人们通常是首先在旋律的开端、乐句的结束，以及那些最富于和声暗示的旋律片断上开始工作。这些部位的和声设计，有似于一个建筑物的骨架，会产生全局性的影响。骨架搭好之后，再根据已有的和声条件，去为那些尚未有明确选择的“中间地带”作和声填充。
和弦选择，是为旋律配和声的最重要的、同时也是最困难的一个环节。一个旋律音往往可能有多种选择，随着学习进程中和声材料的积累，这个问题会越来越复杂。与和弦选择直接相关的，还有和声节奏、和声风格等方面的问题，必须花大力量加以解决。
3.低音设计 低音是四部和声的“第二旋律”，应力求流畅、完整和富于个性。 低音线条必须在和弦选择方案所规定的范围内活动，同时还要受到教学进度的严格限制，但这正是锻炼自由写作能力的有效途径。
适当的跳进（不超过八度）可以增添线条的活力，但不宜使用同一方向的连续跳进（以
四、五度分割八度所构成的同方向跳进不在禁止之列）。 4.填写内声部 平稳、流畅，是四部和声两个内声部进行的基本原则。
此外，还必须考虑到和弦音重复与省略的正确性，合理的排列，声部的音域限制，避免各种不良的进行（平行
八、五度，声部交叉，声部超越，四部同向）等问题。 有时候，往往会因为某一声部进行上的困难，而不得不对已有的低音设计、和弦选择方案作局部的甚至是较大范围的调整。
二、书面习作示范 课题：用原位正三和弦为旋律配和声。 指定的旋律：
1.旋律分析结论 c大调；单乐句的完整乐段；**内涵提示，和声节奏宜与旋律同步（即一音配一个和弦）。 2．和弦选择分三步完成 第一步，确定终止和旋律开端的和弦配置。
终止处b——c音宜用v——i的正格进行；旋律开端的c音虽有配置i或iv的两种可能，但开宗明义地显示i更理想。 第二步，为那些只能有一种选择的音确定和弦，这也是提示旋律和声内涵的一种方式。在只使用三个正三和弦的条件下，所有的d音只能作为v的五音，e音只能作为i的三音，f音只能作为iv的根音。
于是，绝大部分旋律音的和声配置，都已经确定下来了。 第三步，为唯一存在两种选择的第四小节的c音确定和弦。c音可以是i的根音，也可以作iv的五音。
但是，前一小节最后的和弦是i，若此处再用i，就会因为弱拍上的和弦在随后的强拍重复而形成和声的切分节奏，这显然不是好的选择。若用iv，与后面的v——i结合成复式正格进行，更有利于**的完满结束。由此便可确认，c音配iv为宜。
3.根据和弦选择设计低音 本课题限定用原位三和弦配置，所以，和弦确定后，低音的音高类别也就随之确定下来。我们能够做的，仅仅是某一音高不同八度的选择。
即使是这样，仍然有可能将低音线条写得完善一些。 下例是经过选择的几种方案之一。低声部与旋律多呈反向进行，它自身也有一定的线条起伏。
4.内声部填写几种方案的比较 可全部采用密集排列、重复根音的声部构成。此方案的音响效果和声部进行都比较理想，但次中音声部音区偏高，是美中不足。
若一律采取开放排列，次中音声部偏高的问题虽获解决，但一开始就出现四部同向和低音声部第三拍上的声部超越，亦使人感到不够完美。 经过综合调整后的下列方案，也许是可以让人接受的。开始的两个和弦用密集排列，v和弦重复五音，以下的进行用开放排列。
习作示范，并不为了提供某一命题的标准答案，而仅仅是希望通过这样的程序，来讨论一些有关四部和声写作的方法问题。实践中，好的方法并不仅此一种；即使是在同一方法的支配下，引出多种的合理结果亦是可能的。作曲技术理论的学习，一定要避免呆和僵化。
三、键盘和声音型——柱立式 一比一 四部和声键盘化的练习，是循序渐进地锻炼键盘即兴伴奏一条有效途径。 键盘化的实质是音型化，就是将根据人声合唱要求编配的四部和声，改变成适合于某种键盘乐器演奏的**织体。键盘织体的核心是和声音型，是由节奏和音高组合而成的多声部**元素。
键盘化的和声音型的形式极丰富，一般可划分三大类别：柱立、分解式、和声华彩。本只介绍柱立式、一比一。
柱立式，指的是个弦的全部因素在键盘上同时奏出和声音型。音响本身，其实并不存在“立”或“卧”的区分。“柱立”，是对这种声音型记谱样的形象表述。
一比一，是关于音型节奏的概念，意为一个弦只占据一个节奏单位。 将四部和声改变成“柱立状、一比一”音型的主要任务，是把四个声部合理地分配给键盘乐器的左右手。最方便的形式是左手弹奏低音声部，其他三个声部由右手负担。
为此，所有的弦都必须用密集排列，以便于右手弹奏。由此而可能出现的任何“不良进行”，都可以不必计较。 如果出于**的需要，而且演奏上也有把握时，还可以为低音和旋律声部分别地或同时地增加八度重复，由此可获得更丰满的音响。
这样的重复，不属禁用的平行八度之列。 “柱立式、一比一”音型，还可以用琶音来装饰。这种形式能清晰地展示和弦的音高构成，宜用于较抒情、清新的旋律陪伴。
6楼：匿名用户
这个很繁琐，建议lz自学下和声学教程。但一般最基本的是tsdt功能组，然后不要和弦倒置。然后还有6级和弦的应用，经过46和弦等等。这个是大项目。
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