1楼：kk王后
其实不要想的抄太复杂，理论bai上的东西往往是长篇大论而不实du用
简单点说：
平面zhi构成，是通过形状、大小、色彩、位dao置、方向、肌理等加以体现等等
立体构成，会影响你所做画面的构图、透视等是否正确等等
色彩构成，关系到画面的色彩搭配是否协调，调性表达是否准确等等。。。。。。
这个不是只看看书就行的，主要是靠工作当中的经验积累，书可以看，但不要过于依赖书本上的教条，很多书里教你的东西工作当中基本用不到，很多工作当中需要掌握的东西书本上是没有的，去相关公司或者工作室实习好过看书
另外要先熟练操机，作为一个平面设计师，设计软件就是我们手中的枪，枪都不会使如何上阵打仗？
photoshop是必须的，排版的话illustrator、coreldraw、freehand 都可以，建议你学illustrator，现在很多设计师都改用illustrator了，后两者用的人越来越少了
我做了8年平面设计，有兴趣我们可以**一下
平面设计与三大构成有什么关系？
2楼：kk王后
其实不要想的太复杂，理论上的东西往往是长篇大论而不实用
简单点说：
平面构成，是通过形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等加以体现等等
立体构成，会影响你所做画面的构图、透视等是否正确等等
色彩构成，关系到画面的色彩搭配是否协调，调性表达是否准确等等。。。。。。
这个不是只看看书就行的，主要是靠工作当中的经验积累，书可以看，但不要过于依赖书本上的教条，很多书里教你的东西工作当中基本用不到，很多工作当中需要掌握的东西书本上是没有的，去相关公司或者工作室实习好过看书
另外要先熟练操机，作为一个平面设计师，设计软件就是我们手中的枪，枪都不会使如何上阵打仗？
photoshop是必须的，排版的话illustrator、coreldraw、freehand 都可以，建议你学illustrator，现在很多设计师都改用illustrator了，后两者用的人越来越少了
我做了8年平面设计，有兴趣我们可以**一下
3楼：晨曦暮夕
三大构成是学习艺术设计的最基础，不管以后是学习平面设计、服装设计、室内设计、建筑设计等等，这三门课程都是必须的基础课，对培养平面组合搭配、色彩搭配以及立体感都非常有用。
平面构成是按照美和力学的原理，进行编排和组合，是理性与感性相结合的产物，在当今社会各个艺术、设计门类中都有应用。（比如其中的点线面，在各个领域都非常常见经典，对于平面设计将来中的排列等各个方面也有非常大的作用）
色彩构成是介绍色彩的一些知识，认识各种颜色搭配，如果色彩基础不扎实，对设计中的色彩运用的影响是非常大的。好的色彩搭配会让作品更出彩，但是搭配不好色彩，可能会让作品失分。
我觉得立体构成是在前面2者的基础上再学习的，当时我们是在学习前面2种不久就学立体构成的，这三者其实是互相联系的相辅相成的，立体构成主要是空间感吧，虽然看起来跟平面设计好像没什么关系，但实际上也是必备的。
如果你自学平面设计的话，因为不知道你的基础到**，从基础入门，先了解这三大构成，多看看好的作品，加强对美感的认知吧，至于要看什么书，要看你想学习是哪方面，多了解美术方面的书，或者设计类的书，可以了解设计，如果你是想学习技能的话，那就是ps cdr ai这一类软件。前者为主，后者是为了实现前者的手段而已。
希望对你有帮助。
4楼：丩遇
学习三大构成是为你学平面设计做基础的
5楼：匿名用户
都有一定关系 这是基础课程
不是先学平面构成吗？
点线面的构成是所有构成的基础。
是探求二维空间的视觉规律、形象的建立、骨格的组织、各种元素的构成规律,造成既严谨又有无穷律动变化的装饰构图。 这门很重要，它牵扯着后面所学的所有构成。
然后再是色彩构成，什么颜色什么属性，明度，纯度，色相。一张画里面，你安排的色彩也是有平面构成因素的，色彩在画面中的搭配，偏重都会给人不同的感觉。色彩构成是很能表达出设计者所要传达感情，也是大多受众最能首先感觉到的。
再是立体构成。
立体构成所研究的对象是立体形态和空间形态的创造规律。具体来说就是研究立体造型的物理规律和和知觉形态的心理规律。立体构成是由二维平面形象进入三维立体空间的构成表现，两者既有联系又有区别。
联系的是：它们都是一种艺术训练，引导了解造型观念，训练抽象构成能力，培养审美观，接受严格的纪律训练；区别的是：立体构成是三维度的实体形态与空间形态的构成。
结构上要符合力学的要求，材料也影响和丰富形式语言的表达。立体是用厚度来塑造形态、它是制作出来的。同时立体构成离不开材料、工艺、力学、美学，是艺术与科学相结合的体现。
所以立体构成需要设计师掌握的也更多，更精准。是平面的升华。
平面设计里的三大构成有什么作用啊
6楼：百度文库精选
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原发布者:syedu1234
解读平面设计之三大构成|无锡平面设计学校平面设计-泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、**和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。
平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。看字面意思，其实讲的比较的笼统，我们在了解平面设计时，首先要了解三大构成-平面构成、色彩构成、立体构成。构成是一种造型概念，是形象的结构与配置方法，它是将不同形态的多个单元重新组合成为一个新的单元，并赋予视觉化、力学的观念。
一.平面构成平面构成：是在二维空间中的所有元素，按照一定的秩序和法则进行分解、组合，从而构成理想的组合形态。
平面构成的目的：1）、主要目的：熟悉艺术设计的要素与技法，培养学生的感知能力与创新力。
2）、构成不是完整的设计，但是设计的基础，通过练习，可以从构成的角度分析理解设计作品。若把构成的反洗方法运用到生活中，能得到更多的启示，发现寻常事物没得形式。3)、构成是为实现目的或启示目的的一种手段。
平面构成形式法则：对称与均衡、对比与协调、节奏与韵律、变化与统
一、条理与反复。了解形式法则，对平面设计的学习是有很大帮助的。平面构成涉及范围：
很广，比如在企业标志、商品包装、ci设计等。平面构成的分类分类：自然形态：
抽象形态有规律组合具有节奏感，
7楼：大爱诗爽
平面构成
文字、图形、色彩同为构成平面设计的三大要素，以其各自的特点在平面设计中担当不同的角色，起着不同的作用。从一般意义上讲，图形传递信息的速度要比文字快得多，越是富有意境性的图形越能抓住观者的视线并快速传递所携信息。图形以其不可替代的形象化特征成为平面设计中的视觉重点，以其独特的魅力理所当然成为设计师们的设计表现重点
图形在平面设计中的应用。
1.变异图形在平面设计中的应用
在现代平面设计中设计师们除了运用写实图形﹑变形图形来表达自己的设计意图外，还常常运用变异图形这一比较特殊的构形手法来表达自己独具匠心的设计意图。
变异图形由于其反传统的思维方法、超常规的构形方式，往往能从大量司空见惯的平庸图形中脱颖而出，特别引人注目和深思，也越来越普遍地得到观者的欢迎。
2. 规则及不规则图形在平面设计中的应用
不规则图形是和规则图形即严格的几何图形相对的图形。一般而言，在平面设计中，规则和不规则构成一种相辅相成的关系，这种互补关系有着心理学上的深层依据。规则的图形倾向于稳定、静止、秩序，但一味规则也很容易导致单调和刻板；不规则的图形显得活泼、生动，但走向极端就会变成杂乱无章。
“秩序感” 是人们审美知觉活动的一条基本心理学原则，在这种知觉过程中，太单调的图像引不起人的知觉兴趣，太杂乱的图像又使人茫然，因此装饰艺术的审美要求就建立在这种简单与复杂、规则与不规则之间 。
当然，不规则图形在平面设计中还有许多其他的表现方式，例如，规则图形的不规则排列可以取得活泼的效果；采用挪用、拼贴手法的一些设计作品也不可能按照严格的几何图形来制作，因而就打破了单一图形的局限。各种形象素材和字体的随机排列已经形成一种重要的视觉文化现象。从广告、招贴到书籍装帧、网页设计乃至服装图案，我们都可以看到不规则图形的影子。
3.分形图形在平面设计中的应用
在平面设计中经常涉及许多图形图像，利用分形理论可以绘制出变幻莫测、五彩斑斓的抽象图像。分形，简单说就是一个图像，但这个图像具有无穷自相似性，整体的结构被反射在其每一部分中，分形总是呈现出参差不齐和不规则的状态。像平齿植物菜花和硬花甘兰，它们的每一分支和嫩枝都与其整体非常相似，其生成规则保证了小尺度上的特征，成长后就变成大尺度上的特征，当客体的部分和整体完全相似，就可以说客体是线性自相似的。
同样，如果将它应用于平面设计，尤其是平面广告、包装设计中，必定会取得意想不到的效果。分形图形根据它实现的算法不同，可以有多种类型。分形图形目前在广告印刷、平面设计、服装设计等许多方面有了广阔的应用。
分形不仅为设计者提供了一种新的设计手段，而且使设计者有了更广阔的想象和拓展的空间，可以更直接地体现设计者的创作意图，相信分形图形在平面设计中会有更好的发展前景。
4.中国传统文化元素在平面设计中的应用
在文化多元化的今天，中国的平面设计要想融入国际现代设计大舞台，更好地与各国设计界进行交流、沟通，就必须在加快熟悉国际通用的设计语言的同时，深度挖掘中国的传统文化元素，并对两者进行有益的补充。只有这样才能更好地符合平面设计的当代审美标准，从而对我国艺术设计的发展产生积极的影响。
传统文化元素包括了宫廷美术、文人美术、宗教美术、民间美术等，它为我们今天的平面设计提供了丰富的借鉴元素。平面设计中的图形小至一个标志，大到高速公路旁的路牌广告，其应用非常之广，它传达着信息，并给人以强烈的视觉冲击力。
中国传统造型背后的“意”是人们迷恋其造型的关键，不论古人还是现代人，对美好事物都一样的心存向往，因而传统造型背后的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于表达现代人的设计意念。人们追求的主要是图形身后蕴涵的意义。如中国联通公司的标志就是采用了中国传统图形“盘长”，俗称“方胜”，表达了人们四环联通，日久天长，路路相通，一切美好的意愿，来隐喻通信事业处处顺畅之意。
5.象征图形在平面设计中的应用
将象征图形的希望一味的寄托于传统图形的继承是不够的，还要在现有的图形中，不断创新、挖掘出新的图形，只有这样才能大大丰富象征图形的表现形式。方法有二种：一是“旧图新说”。
指对传统图形的创新，这要建立在广泛的群众基础上，把先前广为人知的，流传很久的，寓意深刻的传统图形，在不改变原意的情况下，加入现代时尚元素，这样会增加图形的趣味性。比如北京奥运标志设计，是在传统印章模式基础上，加入了富有动感的、运动的人形，传统与现代在这里得到了完美的结合。二是将众多现代时尚元素做一个比较分析。
比如可以分为高雅、通俗、雅俗共赏等形式。针对不同的目标受众，采用不同形式内容的象征图形加以表现。比如“人头马”可以代表上层权威人士，是高雅的象征; 而可口可乐则代表了一种雅俗共赏的文化。
6.图形在包装设计中的延展性
图形、色彩、文字是构成商品包装的基本元素，其中图形设计在商品包装中起着举足轻重的作用。“简洁而不单调，丰富而不繁琐”一直是设计师追求的最高境界。对于包装图形创意而言，丰富的内涵和设计意境于简洁的图形中尤为重要和难得。
这一方面是由图形自身传递信息的特点所决定，另一方面是为了适应当今信息如潮快节奏的信息社会需要。包装设计是为人服务的，是人性化设计，它更需要情感的交融。设计者把握好包装设计中图形的意境性，才能更好地传达设计思想和创意，让受众理解和接受。
如龙兆曙先生的“西汉古酒”包装设计，他取西汉马王堆帛画纹样作图形意境设计，反映出中华酒文化深厚底蕴，极具地域文化色彩的风格特征。包装设计的情与境，是设计生命真谛所在。意境乃设计家智能、社会生活体验、艺术技能的综合所至。
7.图形在标志设计中的延展性
标志设计是社会经济、文化的体现，因其图形的高度简洁、喻意的丰富内涵、商业的举足轻重而受到设计界及企业界的重视。由于标志设计自身的特点及人们认识上的差异所带来的对图形解读困扰，因而标志设计对图形语义的把握也就显得格外重要。从根本上说，图形所要传达给观者的意境美就是设计者的创意点。
现代社会是一个崇尚人性、以人为本的社会，而标志设计更加呈现出以人为本，更强调人之情感，更强调设计的意境性，而设计与人的交流也成为一种现代标志设计发展的趋势。标志是一种很特殊的形象语言，有它特定的构思模式、特别的表现形式和特殊的艺术技巧。二是协调画面空间、虚实、疏密，完善了标志的设计魅力效果，对标志内含的融入起到了积极作用，使一个“无意义”的形化为一个“有意境”的形，提高了标志设计的可视性和品味性。
平面设计三大要素之间的关系是什么
1楼 武汉aaa教育 平面设计三大要素之间的关系是缺一不可，互相促进的作用。 平面设计三大要素 a 创意 是平面设计的第一要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要考虑观众 传播 文化背景三个条件。 b 构图 构图就是要解决图形 色彩和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一。 c 色彩 好的...
平面设计两年，想转行。你们有什么好的建议吗
1楼 职 我也想转行，没经验的很多公司都不怎么考虑，我也是一边做自己的老本行，一边学习的 来自职q用户 匿名用户 请问你为什么想转行啊 来自职q用户 匿名用户 你好 我是做平面设计的 想转行 不知有什么好建议吗 2楼 匿名用户 为什么要转行呢？你是女生还是？如果你认为这个行业不好找工作，那你就应该在...
鼻孔三角形面相,财运与鼻孔大小面相有什么关系
1楼 匿名用户 求三角形面积 三角形的底是20厘米，高是10厘米， 三角形的面积是 100平方厘米 三角形面积 底 高 2 20x10 2 100 平方厘米 财运与鼻孔大小面相有什么关系 2楼 安卓 在面相上，鼻子又称为 钱财宫 。鼻梁挺直 鼻翼有肉 鼻头歉满，这个人的财运也好。别的，鼻子上还有一个...