如何鉴赏雕塑?比如说什么角度,对于一个雕塑,该从什么角度去欣赏它?

2020-12-10 22:02:02 字数 5393 阅读 1484

1楼:特级齐达内

鉴赏雕塑,这个话题很好

。比如,普通百姓怎么鉴赏,科学家怎么鉴赏,医生、军人、教师。鉴赏雕塑和个人的社会职业有一定的联系。

针对雕塑作品本身而言,不同的人有不同的见解和看法,比如:《大卫》老米的作品,多数人看到了会联想到圣经里那段故事,大卫杀死巨人戈里亚,但同样的主题,不同的作者还有不同的创意,米开朗基罗将大卫塑造成一个成年人的体魄,非常的健美。而多那泰罗的《大卫》却依照真实将他还原为真实的15岁的少年,所以,欣赏着如何去欣赏。

需要提高自己的审美。需要懂得东西方艺术史,需要有文学,**等等知识的框架支撑。很多雕塑作品的背后是艺术家个性的表达,也有的是服务于统治阶级的“工程”,还有的则是对人生、对自然的真实情感的表达。。

所以,作为欣赏这些雕塑作品的人,什么人都好,最重要的就是了解其背后的故事。。。。

对于一个雕塑,该从什么角度去欣赏它?

2楼:修行而已

不管什么雕塑,我觉得都是一个生命存在的迹象。因为那是人去雕刻的。

欣赏一个雕塑,那么这个雕塑应该值得被这个人或是人们去欣赏。

一个雕塑家,一个值得人们去欣赏,赞叹歌颂的雕刻,不管从雕刻家内心,雕刻的内心,以及观察者的内心来讲的话,都应该有一根能牵连住彼此共鸣的线。

因为那位雕塑家和所雕刻出来的那个雕塑已经合体了,可以说在灵魂上。

所以,要欣赏一个有真正内涵且能值得被欣赏的雕塑的话,不单单是从外观,而是从当前的情景,大的生活状态,深入它的灵魂,以及发挥主观能动性,考虑到雕刻家所给予给这雕塑的思维。我个人的见解 不管是艺术,还是平常人们所从事的生活中的所有事物,是因为意义,没有意义,人的主观思维所造就出来的一切就只能是实而不华或是华而不实。

3楼:匿名用户

从历史和生活两方面去分析雕塑的美,没有历史就无法显现出一种沧桑,没有生活就显得虚无飘渺,具体请看诚信铜雕的新闻。

谁能给我从艺术的角度解释一下这尊雕塑,怎样来欣赏这尊雕塑?说具体点,谢谢 5

4楼:匿名用户

像个人,站立的人,擎天柱。

5楼:匿名用户

首先从外形上看像座纪念碑,然后从碑的整体看是雕塑出来的 ,应该是为了纪念某件事迹

6楼:匿名用户

你可以围绕"均衡"这个意思理解

7楼:匿名用户

为什么不把这个雕塑的名字一起说出来呢?说不定能更好的理解 和诠释!

如何欣赏雕塑作品,雕塑在西方艺术史上为何有如此重要的地位

8楼:拾方易网络科技

雕塑作为一种以立体视觉艺术为载体的造型艺术,是雕、刻、塑三种创制方法的总称,是用各种可塑材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。

从定义上看,在欣赏雕塑中需要注意的几个方面,空间形态、塑造风格、材料运用、情感表达等。而不同时期地域的雕塑还反应了风土人情,社会文化等等,具有承载文化的意义。

下文将主要从古典、现代和当代三个阶段带大家感受一下如何欣赏不同时期的雕塑:

先看古典的:

以上的几张图,基本是古希腊罗马雕塑,有广为人知的大卫、维纳斯等等。这是大众印象中西方较为传统意义上的雕塑,除了表现宗教题材的作品之外,很多都是表现人体的作品。

在西方的雕塑中,不论男女多为半裸或全裸的姿态,给人一种强大的视觉冲击。这是因为希腊罗马人欣赏人类魁梧、圆润的体格,但这样的雕塑在中国就比较少见,几乎是找不到的,中国的雕塑家受传统观念的影响,希望间接、婉转的去表达美,让观众去联想、感受。

由于中西方历史文化背景不同,决定了西方的艺术注重写实性,古希腊艺术**时代留给我们大量的人体雕像,可谓之典范,不仅形式完美,而且大部分都表达出艺术家的思想感情。

人们欣赏这类型的雕塑,了解其时代背景是必不可少的,这样可以情景带入,最大程度的让观众感受那个时代的风俗习惯与民族精神。

古希腊人民风淳朴,但也开放,认为人体和性都是美的,不加修饰的自然就是美,同时推崇人体的健康美。现在人们看到的古希腊的雕塑类作品中,多数体现的是人体自然的形态、健硕的肌肉、对自身体型毫不自卑的欣赏。古希腊的政治的开放,也许造就了人民的开放和独特的审美观念。

古希腊人崇拜人体,崇尚力量和自然,他们的神都是理想化的人,他们重大的活动都举行运动会,运动会上的运动员都是全裸提参加展现力量和人体美,就是现在奥运会的前身。(这些对历史稍有了解的同学应该都知道)

就雕塑本身来讲,五官精美、表情刻画细致入微、人体比例完美、动态充满张力。这些用大众审美来讲就是美的,比较符合大众审美,所以我们普通观众在欣赏起来相对更容易。

再看现代:

阿尔贝托·贾科梅蒂(albertogia***etti1901-1966)瑞士艺术家,是二战后欧洲最伟大亦最富于表现力的雕塑家,同为油画家、素描家和诗人 。

先来看以上**中的雕塑,针尖似得脑袋,纤长如丝的四肢,就如“火柴人”一般,按普通大众的理解,这样的作品美吗?好看吗?为什么有这么多人欣赏、赞叹、甚至在拍卖行中拍出过亿美元的**。

撇去“美是什么”在哲学上的意义不谈,“美”这个字在艺术作品中和现实生活中有着很大的区别:

古人喜欢用“闭月羞花,沉鱼落雁”来比喻女子的美,从宏观到微观,人们看到蓝天白云,说美;看到花儿,说美;看到漂亮的衣服,说美……美在现实生活中是让人感到愉悦的事物。

都说“艺术**于生活,高于生活”,就是艺术家创作的艺术作品**于生活,并且把自己想要表达的感情也倾注其中。这些感情中有愉悦的,当然也包括愤怒、同情、叹息等等令人感到不快的感情。所以艺术能表达现实的美与丑,并且通过艺术加工,是丑的东西也能吸引人,引发观众思考。

所以在艺术审美中,当然不能单纯用生活中的美丑定义,而是要多一个层次,看作品是否真实准确地再现了事物的原貌或原气氛,并且真实准确地表达了作者的感情。

回到作品再去看,会发现人们看待作品的眼光已经脱离了单纯的美丑,进而思考作者为什么会把正常的人表达成瘪、瘦削、残破的人形,恍如隔世的感觉,如同孤鬼游魂一样,回到贾科梅蒂生活创作的年代,当时的欧洲饱受战争的沧桑,人们的内心是孤单、脆弱、甚至是恐慌的。他表现的是二战后的一种时代情绪,正是用这种非常独特的艺术形象再现了这样一种感觉。具体这种感觉在面对观众时心理产生了怎样的碰撞,那就是观众与作品纯粹的沟通了。

所以理解这种类型的雕塑艺术,要认识到它的价值不仅是他在形式语言方面的独特创造,这些作品与特定时代的文化背景息息相关,不能脱离艺术家的生存环境来理解。

最后看当代:

看到这些作品,是否觉得已经无法区分出这是不是雕塑?

近些年来雕塑发展的形式越来越多元化,甚至很难区分何为雕塑、何为装置、何为工艺……里面的风格也变化多样,对于大众的欣赏层面就会存在更多的迷茫、无从着眼,相对于较为传统的表达方式,各种“稀奇古怪的”特别是实验性的表现方法更让观众摸不着头脑。

所以很难分清这是不是雕塑?当代的雕塑应该怎样去界定?

“语境”现在也是一个比较复杂的系统,也没有被完全定义,所以我们姑且简单的理解为“大环境”(包括思想感情、作者的立场、观点、艺术修养、兴趣爱好、表达的时间、对象、前因后果、表达的领域、媒介……太多,不一一赘述了)。

再来看看现在所处的环境,生活的时代,科技大**、人文地域的变化、一切都在快速的更迭。任何一种艺术形态与语言方式都是在特定背景的逻辑关系中产生与发展,面对这个复杂多变的时代,雕塑语言的边界也在不断扩大,对于传统,不抛弃也不固守,但在新的语境中总会获得许多新的可能。跨界创作现在是一个时髦的词,一切的新技术、新材料、新信息,如果能为艺术创作提供资源,能有利于艺术的充分表达,都应该去研究和尝试。

科学技术的进步会影响整个社会形态的改变,艺术当然在此列。

认知到人类身处的多元化的社会,也不难理解雕塑艺术的多样化发展,由于个体的视觉经验和生存体验存在差异,所以对当代的雕塑作品观念的解读认知也会有很大差别,甚至有误读的存在,实际上每个人在**与解读作品时,都是从自身的生存体验出发,都对应于个人情感,连接着真是的自我意识,都是个性化的欣赏,误读是常态。这也是当代许多艺术品在欣赏上的一个特点。

9楼:米若莉夏多

雕塑,指处于美化目的或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。是造型艺术的一种。欣赏雕塑最好的方法莫过于直观的面对要欣赏的作品,看这件作品是否能给予你视觉乃至内心的触动。

西方艺术史上雕塑的地位之所以重要,是因为雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关,同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响,西方古代时期的雕塑在很长的一段时间里主要是为图腾、魔法和宗教服务。并且,传统的观念认为雕塑是静态的、可视的、可触的三维物体,通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反映现实,因而被认为是最典型的造型艺术、静态艺术和空间艺术。所以在西方观念中雕塑是一种相对永久性的艺术。

10楼:肉体和精神分离

您这个问题可以回答的方向很多

在欣赏雕塑作品时

可以从艺术的一般欣赏角度如内容和形式的表现来分析也可以从作品的整体与局部去分析

艺术是相通的,文学、**、绘画、雕塑、电影等,它们的欣赏方法都很类似原因是有“艺术原理”这种本质的存在

至于在西方艺术史上的重要地位

建议你参考西方艺术史相关专业书籍更好

这种题目应该是学校的课后题吧

希望我的回答给你一些提纲性的建议

细节之处你自己再完善

怎样欣赏一件美术品?

11楼:匿名用户

首先要了解这件美术作品的作者及背景,再就是他是属于哪种美术类型,比如说是绘画还是雕塑等等,别如说是绘画可以从色彩,画面内容或是刻画等方面去欣赏,要能体会作者的思想感情是重点。每个人的欣赏角度和审美观都不同,所以普通人和学专业的人看的角度也不同,所以能懂点专业知识可以更好的帮助你欣赏。

12楼:此用户名已占

我认为,欣赏就要看你自己的感觉,如果你问怎样晓得一件美术品的好坏,那最好不要找自己喜欢的,找网上大师评出来的就行了,我认为成品的美术品就是普通人都能看出它的好,跟欣赏水平无关,正因为没有专业知识的束缚,我感觉更适合欣赏,大胆的欣赏吧,你说好就是好,

13楼:心跳咚咚

了解画的意思,要是能读的懂,自然乐趣无穷

杨慈斌**:如何欣赏现代雕塑作品?

14楼:匿名用户

雕塑的鉴赏是通过对雕塑旳感知、认识、鉴别与赏析,获得审美感受和理解的活动。

在鉴赏雕塑作品时,可以从以下几个角度进行:

题材:通过对雕塑的名称、形象、背景年代、事件、主题内容以及所起社会作用的了解、体会创作者所要表达的主旨思想。

情境:从雕塑作品的体量、位置、光线、观赏角度等形成的氛围,以及人物雕塑的动态、情绪。其它类型雕塑夸张、变形、喻意等带给观者的心理感受,来体验作品。

结构:通过对雕塑的形体、材质、肌理、色彩以及空间关系的组织安排等来研究,来认识作品。

创作手法:通过区分雕塑家运用写实、概括、抽象、夸张、虚实、对比等艺术手法创作的作品所呈现的不同风格特征来分析作品。