1楼：南山白云
我是黄肤黑发，
爱喝前门老茶。
李花满山雪白，
璟玉剔透如花。
文学诗歌
2楼：夕阳何时尽黄昏
偶然 ---- 徐志摩
我是天空里的一片云，
偶尔投影在你的波心——
你不必讶异，
更无须欢喜——
在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向；
你记得也好，
最好你忘掉，
在这交会时互放的光亮！
错误郑愁予
我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落
东风不来，三月的柳絮不飞
你底心如小小寂寞的城
恰若青石的街道向晚
音不响，三月的春帷不揭
你底心是小小的窗扉紧掩
我达达的马蹄是美丽的错误
我不是归人，是个过客……
不知道你什么意思，给你几首我喜欢的诗歌。
3楼：梅竹斋主人
文学诗歌属于文学艺术范畴。
文学艺术是借助语言、表演、造型等手段塑造典型的反映社会生活的意识形式，属于社会意识形态。一言以蔽之，文学是语言艺术，广义的艺术、包括文学在内。
4楼：luckystar可儿
水墨世界
傍晚，夕阳滞留在天际
踏着黄昏的脚步徘徊渐远
树之林群山上的淡淡金辉
渐渐褪却，还原出墨绿色的翠
群鸟归来兮，叽叽喳喳
汇聚于树枝的殿堂
是今日最后一场盛宴后的感慨
还是睡眠前的又一次不休的争论
风的行者，万万千千，自虚空中
踏着叶的波浪而来，一摇一晃，似醉
扯下一张张夜色的幕，覆盖大地
持着一支支墨色的笔，涂抹山林
寂静，是这夜的音符
墨色，是这夜的真彩
下弦月，在天的一角
露出她微泛金色的幸福微笑
树的世界，寂寞无语
烈日炎炎似乎留下了些伤痛
让这夜的墨色抚慰曾经的辛劳
让这风的细语放松劳作的心灵
开一场夜的舞会
孤树对影，零星交错
翩然树叶如掌者，伸向天空
纤纤细叶婆娑者，纱衣灵动
更多的树是观众
他们多是树的巨人，如梧桐树、白桦树
沉稳而健壮，魅影幢幢
是饱经沧桑的顶天立地的长者
这夜的水墨世界中，隐隐地
有桃枝默默婀娜轻舞
有枇杷枝叶暗香浮动
有长袖如风漫卷丝丝清秀
变换了天与地
移幻了色与彩
唯有形影相随、明暗相伴
唯有香影漫漫飘自那叶的衣衫
夜的水墨世界啊
好似一场沉醉的夜会
迷离了明与晰，混沌了清与醒
淡化了时间，遗忘了朝代
乘一叶梦之舟，伴风而走
航行于夜的墨山黛水之间
沉醉于这暗影缠绵的画界
逍遥兮这混沌无极的天地
不想让你流泪
不想让你流泪
月色滑过你的肩膀
流走着眷恋的期望
银色的光芒闪过微凉
你的脸却是炙热滚烫
透明的泪水啊滚落到地上
发出刺耳的声响
染湿了地板
染湿了我的心
不想让你流泪
不想让你伤心
我只想你快乐
请记住我永远爱你
挚爱你的心永远不会放弃
因为我一直
深深的眷恋着你
星星照亮你的眼眸
流走着最甜美的笑容
微弱的光芒闪过温暖
那是你说要带我去远方
透明的希望啊滴落在地上
发出柔和的声响
染湿了地板
染湿了我的心
只想让你微笑
不想让你伤心
我只想你幸福
请记住我永远爱你
挚爱的心永远不会放弃
因为我一直
深深的眷恋着你
你知道吗
当你落泪的那一天
我就爱上了你
风月笔记
一采撷朵朵桃花，抛撒在三月的
路上。一场邂逅，从桃香中缱绻开来
彼此不言不语，只是在清风中
嗅着缘分的气息
笑容开遍江南，烟雨从不干预
一场爱情的开始。于是把三叶草
织成一枚戒指，趁春色未尽
斜阳未落，替你戴上
一生的誓言
二几米阳光透过帘隙，点亮一屋子
温馨。细听莺声燕语在梢头发酵
昨天酝酿了一坛子爱情，今天
准备将蜜月，酿上一个礼拜
你的呼吸在酒杯里久久沉埋
醉了一笺诗话，也醉了我的心
逐渐沉溺于你的柔情
我已——
难以自拔
独自在流星划过时
寻找天长地久，但至今
尚未发现蛛丝马迹
于是，在沉默中
饮下一抹星辉
三日子轻描淡写，风花雪月从沧海
走到桑田。桃花纷纷扬扬
带着昨日辉煌，撒下
一地破碎的笑
记忆遁入黑夜，脚步零零星星
或深或浅，并印下一叠
关于桃花的胶卷
笔记从三月开始，在一颦一笑中
层层。拈取一缕桃香
和着浅墨，记下了
一番风月
于是爱情缩进云层
不再——
春暖花开……
5楼：匿名用户
西风颂 第一节 哦，狂暴的西风，秋之生命的呼吸！ 《西风颂》封面
你无形，但枯死的落叶被你横扫， 有如鬼魅碰到了巫师，纷纷逃避： 黄的，黑的，灰的，红得像患肺痨， 呵，重染疫疠的一群：西风呵，是你 以车驾把有翼的种子催送到 黑暗的冬床上，它们就躺在那里， 像是墓中的死穴，冰冷，深藏，低贱， 直等到春天，你碧空的姊妹吹起 她的喇叭，在沉睡的大地上响遍， （唤出嫩芽，像羊群一样，觅食空中） 将色和香充满了山峰和平原。
不羁的精灵呵，你无处不远行； 破坏者兼保护者：听吧，你且聆听！
第二节没入你的急流，当高空一片混乱， 流云象大地的枯叶一样被撕扯 脱离天空和海洋的纠缠的枝干。 成为雨和电的使者：它们飘落 在你的磅礴之气的蔚蓝的波面， 有如狂女的飘扬的头发在闪烁， 从天穹的最遥远而模糊的边沿 直抵九霄的中天，到处都在摇曳 欲来雷雨的卷发，对濒死的一年 你唱出了葬歌，而这密集的黑夜 将成为它广大墓陵的一座圆顶， 里面正有你的万钧之力的凝结； 那是你的浑然之气，从它会迸涌 黑色的雨，冰雹和火焰：
哦，你听！
第三节是你，你将蓝色的地中海唤醒， 而它曾经昏睡了一整个夏天， 被澄澈水流的回旋催眠入梦， 就在巴亚海湾的一个浮石岛边， 它梦见了古老的宫殿和楼阁 在水天辉映的波影里抖颤， 而且都生满青苔、开满花朵， 那芬芳真迷人欲醉！呵，为了给你 让一条路，大西洋的汹涌的浪波 把自己向两边劈开，而深在渊底 那海洋中的花草和泥污的森林 虽然枝叶扶疏，却没有精力； 听到你的声音，它们已吓得发青： 一边颤栗，一边自动萎缩：
哦，你听！
第四节哎，假如我是一片枯叶被你浮起， 假如我是能和你飞跑的云雾， 是一个波浪，和你的威力同喘息， 假如我分有你的脉搏，仅仅不如 你那么自由，哦，无法约束的生命！ 假如我能像在少年时，凌风而舞 便成了你的伴侣，悠游天空 （因为呵，那时候，要想追你上云霄， 似乎并非梦幻），我就不致像如今 这样焦躁地要和你争相祈祷。 哦，举起我吧，当我是水波、树叶、浮云！
我跌在生活底荆棘上，我流血了！ 这被岁月的重轭所**的生命 原是和你一样：骄傲、轻捷而不驯。
第五节把我当作你的竖琴吧，有如树林： 尽管我的叶落了，那有什么关系！ 你巨大的合奏所振起的** 将染有树林和我的深邃的秋意：
虽忧伤而甜蜜。呵，但愿你给予我 狂暴的精神！奋勇者呵，让我们合一！
请把我枯死的思想向世界吹落， 让它像枯叶一样促成新的生命！ 哦，请听从这一篇符咒似的诗歌， 就把我的话语，像是灰烬和火星 从还未熄灭的炉火向人间播散！ 让预言的喇叭通过我的嘴唇 把昏睡的大地唤醒吧！
西风啊， 如果冬天来了,春天还会远吗?
不少现代诗歌读不懂，怎样学习现代诗歌？
6楼：月光下的枣树
中国的新诗进步很快，十几年走完了国外几十年的路程。所以，一般人读起新诗来，觉得有些难懂。诗歌解作想象，诗歌使他接触到的一切都变形。
从想象入手，可以找到解析诗歌的路径。“艺术的感觉不是皮尺，不是光谱分析仪，更不是带镁光灯的镜头”。(顾城)艺术感觉不能“一丝不苟”，也不可能毫不走样，而是挣脱了精确的束缚，向着感情的奔放澎湃、爆发做出质的飞跃。
“诗是生活在我心中的变形，是我按照思维的秩序、想象的逻辑重新安排的世界”。(杨炼)诗因为有了不可缺少的“我”，在“我”的电子束的轰击下而“变形”。
诗“不是不要反映现实，而是要反映精神深层次的现实；必须从临摹生活与自我的目的中解放出来作为独立的存在，这样，她的内在(lnsicle)规律就不会被传达客观形象的任务所削弱，从而获得相对的自足。”(岛子)
变形，是一切艺术表现生活的手段。建筑、雕塑、园林、绘画、**、舞蹈等，无一不追求变形。只有变形才能更集中地反映生活的“真”，才能准确地传达作者获得的审美愉悦，才能强烈地展示生活的“美”。
诗歌属于文学范畴，然而就其本质来说，既渗透着绘画的“基因”，也融合着**的“基因”，从整个艺术领域来看，诗渗透到整个艺术领域而无所不在。诗美成了自然美、社会美、艺术美的集萃。诗是文学的文学、艺术的艺术，诗歌形象的变形应该比之绘画，比之**，比之其他文学样式更为强烈，更为突出。
这一方面为诗的本质所决定，也为诗创作上的特点：凝炼、集中，直写感情所决定，诗歌的形象讲究变形，由此我们也获得了衡量诗美的标准——变形。
学习新诗，应该循序渐进。可以从读诗开始，再看一些新诗赏析、诗歌理论方面的书籍。
中国诗歌文学史
7楼：血薇夕影
在中国文学史上，我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》。其内容有“风，雅，颂”三个部分，这是从**角度上分的。在表现手法上有“赋，比，兴”三种。
因此前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗》的六义。在语言的句法上，基本上是四个字一句。
继《诗经》之后，公元前四世纪，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原。后来，汉朝人把屈原，宋玉等人写的作品编成一书，叫《楚辞》。《楚辞》突破了《诗经》的四字句，发展为五言句，七言句，即把偶字句（四个字一句）变为奇字句（五个字以及七个字一句），不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于**性。
到了汉代，出现了为配合**而歌唱的诗即“乐府诗”。在语言上有四言，五言，杂言，但多数是五言的。这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。同时，七言诗也有了很大的发展。
在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。到了魏晋，由于受到了印度（古称天竺）的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展。齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了“四声”“八病”之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。
唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，是古典诗歌的**时代。在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌有了进一步的发展，并且形成了固定的分类。其分类有两种，一是古体诗，也叫古风；所谓古体诗，是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的；其中主要分五言古体和七言古体两种。
二是近体诗，也叫今体诗（这个“今”指的是唐朝），就是我们所说的格律诗；近体诗不象古体诗那样自由，在篇幅，用韵，平仄，对仗等方面都有严格的要求。它基本上可分为两种：律诗和绝句。
律诗和绝句都分五言和七言，超过八句的律诗称作排律。
在唐代中期，由诗派生出新的体裁，这种体裁到了宋代最为发达，这就是词。由于词是由诗派生出来的，所以词又被称为“诗余”；另外，由于词的句子字数长短不一，古人也称为“长短句”。
到了元明两代，又出现了一种新的体裁，叫曲，也称散曲。曲可以说是词的另一体。那么它跟词有什么不同呢？
除了咏唱时的伴奏乐器不同以外，在语言上更加接近口语。最突出的特点是可以加衬字。如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依，今朝雨雪霏霏，社燕秋鸿（忒）疾苦。
（不是）浊醪有味，（怎）消磨（这）日月东西。”其中括号内的字就叫衬字。
各位高人帮忙鉴定一下战国红的真假，谢谢
1楼 雨恒天然水晶坊 蒙料战国红，不错的。 2楼 一灵阁 这是宣化玛瑙 只是近似于战国红罢了 3楼 匿名用户 我觉得是真的，我也有个类似的，不过比你的要大，挺漂亮，在凤红阁选得，质地不错。最主要自己喜欢，呵呵，，， 各位高人帮忙鉴定一下战国红的真假 4楼 玉盛福 不是战国红玛瑙，从色带分析无真战国红...
请各位帮忙鉴定一下翡翠观音挂件的价值，谢谢了
1楼 马程翡翠评估 你好，已经回答过两次了 这边不复制了 有不明白的地方请继续追问 还望选为满意回答 谢谢 2楼 缘兴珠宝培训 1000左右，色上脸了，糯种飘花 3楼 醉龙潭 糯种飘花。不过花的颜色不够艳。3000左右 4楼 勇往直前 感觉在2000左右吧 糯种飘花 请帮忙鉴定一下这个翡翠观音挂件的...
各位大侠，帮忙看一下这款翡翠手链的价值，是A货么？？谢谢
1楼 匿名用户 手链色泽偏白色，应该是a获。 这款手链的优点 每颗珠，大小均匀。但每颗珠色泽不统一，并没有多少种，所以不值多少钱。大致300 500。 手链颗粒较小，适合女孩子带。 2楼 马程翡翠评估 天然翡翠a货手串 糯种 珠子 品相还行 a货无疑 3 500元 男孩子可以佩戴 3楼 瑶不东 应该...