1楼：
郭沫若的浪漫主义诗集《女神》，它具有彻底反帝反封建和反抗一切旧势力的革命精神，展示了对光明的向往，最强烈地体现了五四狂飙突进的时代精神。
2楼：海烟人
郭沫若《女神》
出版于1921年8月，是郭沫若的第一部
新诗集，它开辟了一代新诗风,成为新诗运动的奠基之作。《女神》除序诗外共56首。其中最有代表性的是《凤凰涅盘》和女神之再生等诗。
《女神》强烈体现了“五四”时代狂飙突进的时代精神，彻底地不妥协地反帝反封建、热切追求赞美自由解放和光明新生的精神。在艺术上，奔腾的想象、急骤的旋律、宏伟的气势、瑰丽的色彩、英雄主义的基调、自由的诗体等构成了《女神》的浪漫主义特色。
《女神》如何体现五四狂飙突进的精神的？ 急
3楼：匿名用户
《女神》
出版于1921年8月，是郭沫若的第一部新诗集，它开辟了一代新诗风,成为新诗运动的奠基之作。《女神》除序诗外共56首。其中最有代表性的是《凤凰涅盘》和女神之再生等诗。
《女神》强烈体现了“五四”时代狂飙突进的时代精神，彻底地不妥协地反帝反封建、热切追求赞美自由解放和光明新生的精神。在艺术上，奔腾的想象、急骤的旋律、宏伟的气势、瑰丽的色彩、英雄主义的基调、自由的诗体等构成了《女神》的浪漫主义特色。
《女神》是如何体现“五四”时代精神的？
4楼：于安乾
《女神》
出版于1921年8月，是郭沫若的第一部新诗集，它开辟了一代新诗风,成为新诗运动的奠基之作。《女神》除序诗外共56首。其中最有代表性的是《凤凰涅盘》和女神之再生等诗。
《女神》强烈体现了“五四”时代狂飙突进的时代精神，彻底地不妥协地反帝反封建、热切追求赞美自由解放和光明新生的精神。在艺术上，奔腾的想象、急骤的旋律、宏伟的气势、瑰丽的色彩、英雄主义的基调、自由的诗体等构成了《女神》的浪漫主义特色。
回答者：huhu1981 - 助理 二级 1-13 23:41
5楼：肿么能够忘记
《女神》为什么会在"五四"时期引起读者的阅读热潮？
参***：
《女神》为新诗的发展提供了艺术表现的多种可能性，而不在于它在艺术上达到了怎样的水准。 前面我们提到过《女神》与读者互动互涉的阅读场。其实，理解《女神》的艺术形式，也需要历史感觉。
（一） 叛逆的艺术趣味 郭沫若说：“我所写的一些东西，只不过是飞翔我一时的冲动，随便地乱跳舞罢了。”（《三叶集》）。
以不讲形式作为形式：坦白、自然、原始，造成对传统诗风的冲击。 反精美、反匀称、反优雅。
以粗糙的不成熟的形式，博得读者喜爱。 这是郭沫若作为时代先锋的最主要的原因 （二） 以“暴躁凌厉”的诗风，满足了当时的审美追求。 在满足并开创新时代审美追求这一层面，郭沫若称得上是一流的诗人。
为“五四”新生一代提供了痛快的情绪宣泄。因其太贴近现实，时过境迁，得不到后代读者的认同。
6楼：匿名用户
《女神》出版于一九二一年八月，是郭沫若的第一部新诗集，也是我国现代文学史上一部具有突出成就和巨大影响的新诗集，尽管在《女神》出版以前已经有新诗集出现，但真正以崭新的内容和形式为中国现代诗歌开拓一个新天地的，除《女神》外，在当时却没有第二部。郭沫若实在是中国的第一个新诗人，《女神》实在是中国的第一部新诗集。
《女神》除序诗外共收诗五十六首。集中最早的诗写在一九一八年初夏。除一小部分为一九二一年归国后所作外，其余均写于诗人留学日本期间，绝大部分完成在一九一九和一九二
为什么说郭沫若的诗集《女神》是“五四”时代狂飙突进
7楼：小熊听海哭的声
1.具有鲜明的革命浪漫主义特色，是我国新诗和整个现代文学中浪漫主义传统的发端。
2.成功的创造了自由体诗的新形式，实现了诗体的大解放,为五四后自由体诗的发展，开拓了广阔的天地。
3.广泛吸取古今中外浪漫主义诗歌艺术营养的基础上，形成了雄奇豪放的独特风格。
我国现代第一部开创新诗风,体现强烈五四精神的新诗集是什么？作者是谁？
8楼：轮回的偶然
《女神》是我国现代文学史上第一部开创一代新的诗风,体现了强烈的五四精神的新诗集.
现代诗歌史中，对能体现五四运动精神的诗集是……
9楼：温文狂侠
郭沫若《女神》
从1919年下半年至1920年上半年，郭沫若的诗歌创作进入了空前的高峰时期，收获了大量的诗篇。1921年8月，郭沫若将这一时期所做的154首诗歌结集出版，这就是轰动一时的诗歌集——《女神》。《女神》以强烈的革命精神，鲜明的时代色彩，浪漫主义的艺术风格，豪放的自由诗，开创了“一代诗风”。
最能体现唐寅晚年贫穷的诗
10楼：匿名用户
《桃花庵》
桃花坞里桃花庵，桃花庵里桃花仙；
桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。
酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠；
半醒半醉日复日，花落花开年复年。
但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前；
车尘马足贵者趣，酒盏花枝贫者缘。
若将富贵比贫贱，一在平地一在天；
若将贫贱比车马，他得驱驰我得闲。
别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿；
不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。
这首桃花诗是是唐寅最有名的作品之一,脍炙人口。有人认为这首诗写得是飘逸潇洒，是唐寅一生快活自在的写照；也有人认为这首诗是他消极避世，悲观无奈之余的感情寄托。不管是那一种，这首诗里溢出的闲情雅致是足以让我等倾倒的。
那么唐伯虎到底是一个什么样的人呢？
唐寅，字伯虎，更字子畏，号桃花庵主，鲁国唐生，逃禅仙史，南京解元，江南第一风流才子等。吴县(今江苏苏州)人。生于明宪宗成化六年（1470年），卒于明世宗嘉靖二年（1523年）。
人物画多描写古今仕女生活和历史故事。历来均推崇唐寅、仇英、沈周、文征明，世称“吴门四家”。“明四大家”之一唐寅，被誉为明中叶江南第一才子。
他博学多能，吟诗作曲，能书善画，经历坎坷，是我国绘画史上杰出的大画家。曾作诗自责，说大丈夫虽不名，也应慨当以慷，又何必效楚囚的样子呢，遂自刻了“江南第一风流才子”的印章。被南昌宁王宸濠聘用后，发现宁王有反意，于是装疯回到苏州，从此放荡不羁，思想也发生了变化。
唐寅性格狂放不羁，在绘画中则独树一帜，自成一路。他行笔秀润缜密，具潇洒清逸的韵度。这首诗很有他行文的代表性。
试想像一下，浪漫缤纷的季节里，桃花姹紫嫣红，群芳争艳，少了哪一种色彩，都会显得孤单，都会有几分的失落，正如人生，不就因为她七彩的颜色和个中的滋味，才更令人痴迷执著吗？清新固然可人，但绚丽同样惹人垂青。一个失意但风情仍然的文人，倚于桃花树下，身影随桃枝晃动，或不时轻步桃花丛中，手提酒壶酒杯，饱餐秀色，安静而又闲适，又放荡不羁。
这种生存境界，不是有超凡意境的雅士所不能为。那么与唐伯虎的生活经历联系一下，也不难看出，到如此境界还能这样超凡脱俗，也确属不易呀！唐寅出身于商人家庭，地位比较低下，在当世“显亲扬名”主导下，刻苦学习，11岁就文才极好，并写得一手好字。
16岁中秀才，29岁参加南京应天乡试，获中第一名“解元”。次年赴京汇考，“功名富贵”指日可待.与他同路赶考的江阴大地主徐经，暗中贿赂了主考官的家僮，事先得到试题。
事情败露，唐寅也受牵连下狱，遭受刑拷**。才华横溢的唐伯虎，考中秀才第一名案首，参加乡试，又中解元不料会试时却因牵连科场冤狱，无端受到牵连，自此才高自负的唐寅对官场的“逆道”产生了强烈的反感。
有人说这时的唐伯虎对红尘心灰意冷，产生了远离尘嚣的念头，但终不能舍弃，只好忘情于桃花，选择了消极的生活方式。我认为其实不然，古代的文人雅士往往，心怀达则兼济天下，穷则独善其身的圣贤守世之道，唐伯虎当然也没有逃出这个思想的局囿，这也是时代的局限性造成的；失意于仕途的唐伯虎，对现实无能为力，这也是古代文人的共同之痛，但又不甘心，种种无奈交织于胸中，他能做到独善其身当然是最可惜的一种选择，也是一种最可怜的选择。桃花艳丽娇媚，但是她所透露出的多情也许最能说出唐伯虎的心境吧！
自建桃花阉，种上些许桃树，寄情于在桃花林的宁静，但也时时见桃花的多资多彩，这是矛盾的结合，也是诗人的感情之结，到底难以适怀呀！不要看写得很平静，用桃花换买酒的钱，喝醉了就在桃花丛中睡，酒醒了就坐于花前，赏心悦目，悠闲自在；但后面写的应该是一些感怀吧，“半醒半醉日复日，花落花开年复年。但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前”，虽然说是只愿天天以酒买醉，相伴着花开花落，只一心想着过这种日子，虽然平凡但不失惬意，就是不愿在达官贵人面前弯腰。
可以说是一种气节，也可以说是一种酸楚，这与他多次入仕联想起来就很明白了。“车尘马足贵者趣，酒盏花枝贫者缘。若将富贵比贫贱，一在平地一在天；若将贫贱比车马，他得驱驰我得闲”，这几句诗说出了诗人心中平实的胸襟，你富贵我贫穷，各不相干，你有你的娇奢淫欲，我有我的酒盏花枝，但是两相比较，我在天堂你在地狱，你成天忙于用心于存亡之道，我可是悠闲得很。
到这里自然地，就想有了陶渊明那种归去来辞中的欢快之情，却与阮籍穷途之哭有同种情怀但有不同表现，但诗人还对红尘心存幻想，不然唐伯虎若真是看破仕途也不会有很长时间的堕落，与同乡“狂生”张灵交友，纵酒不视诸生业，后在好友祝允明规劝下，才发奋读书，决心以诗文书画终其一生，远游祝融、匡庐、天台、武夷诸名山，并荡舟于洞庭湖、彭蠢，然后郁郁回到苏州。文人总是心怀“治国、齐身平天下”的抱负，但他们的远大理想总是与现实产生很多冲突，虽然感悟是很多，诗人的博闻强识和复杂的感悟到底使自己与社会格格不入，时不予他们；可能诗人自己也有自作多情，作茧自缚之感，但总是想找一个机会施展自己的才华，为广大的民众尽一点绵薄之力，但树欲静而风不止，没有知音，得不到人们的理解，人们记住的往往只有他们的狂傲和疯癫。“世人笑我太疯癫，我笑世人看不穿”，结果总是让人郁闷的，苦闷的诗人也只有用富有的才华和无尚的灵性道自己的寂寞和痛苦，就是在诗情中把持自己，这也保持了自己，不至于走向精神的孤凉和感情的荒原，最后只能得一片净土，了却一生，“不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。
”做不成豪杰，也可能没有花没有酒，但还可以用情于桑梓，独享这田野之趣。
唐伯虎选择了远离尘世，与桃花为友，但仍心存天下，矛盾的心情与对现实的无奈纠集于胸。但仍不可说他是消极避世，悲观厌世，他的山水人物画，大幅气势磅礴，小幅清隽潇洒，这不是出世之人所能的。他晚年信佛，也算是找到感情寄托吧，而桃花只是他抒发胸臆的媒介而已，也是他感情的一种象征，既艳丽又潇洒。
唐伯虎这首桃花诗，是其风格的典型代表，行文的优雅，真切平易，口语化的表述，意境警拔清新，通过对物我一体的尽情描绘，淋漓尽致地表现出诗人坎坷的感情经历和复杂生活背景，后人读来，余味仍存。