1楼：匿名用户
收在《曹文轩挚爱文学经典(童话卷上)》中的所有作品，都是曹文轩先 生花了一番工夫精挑细选出来的。有一些是有口皆碑的经典，而有一些，并不被文学史特别在意，而实际上它们在艺术方面，是上乘的，完全有理由进 入经典的行列。《曹文轩挚爱文学经典(童话卷上)》收录了《海的女儿》、《莴苣》、 《睡美人》、《和梨子一起卖掉的小女孩》、《里姆的月亮》、《红鬼的眼泪》、《小裁缝丁姆的故事》等故事。
曹文轩作品集读后感
2楼：匿名用户
回味童年——《草房子》读后感翻开书卷，我被孩子们之间毫无瑕疵的纯情吸引了，打动了。作者为我们展现了一种独特而庄重的美......金色的草房子里，到底隐藏着什么？
或许是甜蜜与欢乐，或许是凄凉与忧愁，或许是烦恼与焦虑......草房子是一个美好的存在，它让我想起了温馨又浪漫的童话，走进曹文轩的草房子，心中确实有这样一种气息在弥漫。作者以优美的文笔，描述了男孩桑桑刻骨铭心，终生难忘的六年的小学生活。
少男少女之间毫无瑕疵的纯情；不幸的少年与厄运相拼时的悲怆与优雅；老人在生命的最后一瞬所闪耀的人格光彩；在死亡体验种对生命深切而优美的感悟；大人们之间扑朔而充满诗情的情感纠葛......这一切，既清楚又朦胧地展现在少年桑桑面前，也展现在我们面前。人生无处无真情，《草房子》中细腻的真情，一次又一次触动了我的心弦，使我欢笑，使我流泪，使我感动......
作品中是我印象最深的男孩儿是桑桑，他是麻油地小学校长桑乔的儿子。他自由，倔强，调皮，又充满了爱心。是故事中不可或缺的人物。
他天真又古怪，常常异想天开的自我行动，不顾后果，做出叫人哭笑不得的事情。有一次，桑桑在河边看见渔船在河上用网捕鱼，每一次都能捕到许多的鱼虾。他心里痒痒的，也想有一张能打渔的网。
回到家，见了父母的蚊帐，此时在他的眼里分明是一张渔网。于是想也不想，三下两下扯了下来和朋友们做成了一张打渔的网，打了许多鱼虾带回了家。母亲虽心有疑惑，却没心思仔细考察。
当发现时，桑桑拔腿已跑。母亲在他后面骂了一句，却没追打。而把他的蚊帐扯了下来，结果桑桑被蚊子叮的身上到处是红包左眼也红肿的发亮。
就是这样，桑桑可爱又可笑，天真又快乐。他还为蒋一轮老师和白雀穿过信，与孤独又自由的放羊少年细马成了最好的朋友，和本是当地最富裕的一家的杜小康一起玩耍过，也闹过别扭......纯真又美好的童年在喜怒哀乐中流逝，渐渐变为弥足珍贵的回忆。
桑桑的坚强，善良，倔强与天真是书中一道永不逝的风景线。当然女孩的温柔也是**中不可缺的。故事中有一位女孩儿叫纸月，人若其名，娇小，柔弱，有礼。
长得十分清秀，也写得一手清秀的字；聪明，温驯，有一股灵气与书卷气，惹人怜爱。因她常被她以前板仓小学的男同学欺负，又常常不吭声。所以她的外婆将她送到了麻油地小学。
她体质，外表的柔；心灵，品质的美让桑桑领悟到了生命的芬芳与柔弱，体会到了她心灵的善良与纯洁，也在我心中留下了深刻的印象。日月如梭，时光飞逝，将上初二的我也将远离童年，所以每当看到别人的童年，那无忧无虑的欢乐与自由会使我的心沉静下来，静静的品味，静静的回想。现在那草房子中的童年，使我安心，不知何时起，幸福已在我的心中弥漫开来......
品读《草房子》，我忽然觉得童年并非华丽的城堡，而是一间充满阳光的草房子，看似平常，但细细回味，就会发现其实充满了温暖。它让我想起了天真，纯洁，温馨，浪漫，是一切美好的存在，它美的朴素，美的宁静，美的永恒......
3楼：匿名用户
曹文轩的作品- -。。。不想看~~~草房子我看过
4楼：嵇佑有诗蕊
《细米》讲述了一个乡下校长的儿子,细米和一个来自城市的女知青的故事.讲述了青涩青春的单纯,如小桥流水一般缓缓地流入我的心.
曹文轩老师的**所能打动人的除了简单和纯静,还有那浓浓的乡土气息.
那般可爱的乡下情趣吸引着每一个城市的孩子.
在木制的桌子上刻上自己成长的经过,乡下的孩子的手中的削笔刀在涌流的河水中游着属于自己的弧线,乡下的孩子的黝黑的**在古老的塔楼上暸望着夜晚影印的繁星,乡下的孩子的雪亮的眼睛.一切都用如溪水般明净温柔的文字窜起,窜起了细米和女知青的故事,小孩的故事,没有战争,没有黑暗,在朦胧和简单之间只剩下美好,在故事中的某一个瞬间,被这美好感动,被它吸引,随着故事微笑.
这不仅是在读一本书,而是在读一种生活,一种平静如水的生活,可这平凡的生活中饱含着不易被发现的新奇和情趣.在我们城市孩子的眼中这点新奇是隐蔽的需要乡村孩子的指引,才能发现,才能欣赏乡村乡土气息的美
当我把书翻到最后一页时,心中是空空的,等着回味去埋满
细米读后感400字
5楼：匿名用户
我最近在读曹文轩先生的《细米》，橙黄色的封面，大片大片的金黄色，一个少年呆呆的在稻田前守望。
细米，本来是一个单纯的男孩子，和其他所有乡村里的孩子一样，他爱脸红，喜欢在田间和同伴嬉戏。然而随着来这里插队的女知青的到来，这个叫梅纹的女子，改变了他的生活。
天空与月亮，就像一块蓝色的绸子了，露出了一面镜子，这就是梅纹和细米登上芦苇丛中的了望塔，看到大自然神秘而美丽的景色，细米生来便有一种发现自然中美的天赋，淘气而又腼腆，瘦小而又胆大，充满了想像力，更有自己的主见。我相信细米的不少非凡举动一定会引起读者的兴趣的，如他惩罚小七子，如他骑发疯的大白牛，如他为了梅纹而去偷考试卷子，但最让我倾心的是他用一把小刀在满世界刻下的图象，还有他在竹林背后的高墙上创造的一幅巨大的“壁画”。这就是细米最大的不同之处，是他的“精神之美”所在。
而对应的，梅纹能够以她的不同于乡间的，女子独有的敏锐的感觉，来开发引导细米。如果梅纹受到了什么困难，细米一定会奋不顾身得来帮助她。
这就是细米，这是一个十分勇敢又害羞的男子孩。
《细米》读后感
“有那么一天，大河上飘来一叶巨大的白帆，白帆下飘来了一群仿佛来自天国的女孩儿。这些从苏州城里来这里插队的女知青，给平静的乡村带来了一股新鲜而迷人的气息。”故事就从这里开始了。
那天，稻香渡的人都聚集在大河边，紧张而又兴奋的等待着。他们知道过不了多久就会有一批女知青来到稻香渡，然后会被分到指定的家庭去，但是不是每个家庭都能分到的。然而，细米的家却没有分到。
为此，细米伤心极了。后来，因为一个偶然的机会，使细米家也拥有了一个女知青，她的名字就叫——梅纹。
自从梅纹来到细米家，细米从一个调皮的孩子，变成了一个懂事的少年；从原来连艺术是什么都不知道，变成了现在已经慢慢会去创造艺术！梅纹教他了太多太多……梅纹教他雕塑，梅纹教他做人。
细米在梅纹还没来之前，常常拿着小刀在他的课桌上、他家的木板门上刻啊刻，刻风景、刻人物、刻他所看到的一切。梅纹看到了这一切，于是，决心教细米学雕塑。他们每天在那间梅纹特地为细米准备的小房间里学雕塑。
日子一天一天过去了，细米的雕塑水平一天一天地在提高。有一次，梅纹让细米去参加县文化馆的展览。细米和梅纹精心挑选了几件作品，兴致勃勃的拿去投稿，可当他们看到那里的工作人员把细米的作品扔在角落里的时候，梅纹生气极了，说那些人是不懂艺术的家伙。
可尽管如此，细米的作品还是没能参展。
在生活中，在学习上，我们也要像细米学雕塑一样持之以恒、坚持不懈，努力把一件事情做好、做得更完美。记得有一次，我正在做作业。突然，我遇到了一道难题，我想：
这种题型以前好像没教过。正当我准备放弃的时候，我的脑子里回现出细米正努力雕塑的情景。于是，我总结了一下关于这一类的知识提要，然后，仔细地想了一下。
果然，题目一下子就做出来了。这使我更加钦佩细米，也更加对这一方面深有感触。
让我们一起塑造一个完美的人生，努力雕刻好自己的未来吧！
(这是从网上找来的)
曹文轩大语文燃烧的心的读后感
6楼：匿名用户
这套书共分十册，是由国际安徒生奖获得者曹文轩选编。全书命名为“大语文”其意味深长，不仅仅是为了更好地学习语文，使语文取得优异的成绩，就是作为通常意义上的日常阅读，它也是一套有理由向所有热爱阅读的学生推荐的书籍。这套读本可谓做到了文质兼美保证了选文的经典性，也是为孩子们精心准备的一套富于挑战性的经典之作，可谓大语文、大视野、大格局。
本书《燃烧的心》之章节是高尔基写的一篇童话**。充满了浪漫之气质，体现了任务形象的善恶、美丑对比鲜明，自然景物描写的夸张而富有想象力。故事开始设置了一系列障碍来考验我们的主人公，丹柯却在这些障碍面前表现出始终如一的高尚品格，他一心为公，又勇于实践，在族人遇到困难的时候丹柯果断号召大家立即行动起来，向着希望前进。
在大雷雨来临时，疲惫的人们丧失了斗志，他们不去想办法战胜深林的黑暗，反而开始围攻引路的丹柯，丹柯孤身一人面对自然界与族人的双重“大雷雨”，却没有对走出森林的信念产生丝毫动摇。尤其难得的是，人群的出尔反尔并没有让丹柯产生放弃继续为众人引路的念头，恰恰相反，他更加认定了如果没有自己，这些人”也许就会灭亡“。于是在咆哮的雷声中，他毅然掏出自己燃烧的心照亮了通向希望的路径。
人们终于重新呼吸到了安宁、自由的空气，英雄丹柯的理想实现了。我们要学习丹柯的那份激情，我们记住这颗伟大的心灵的同时也要记住高尔基笔下的丹柯。
《燃烧的心》教会了我们这个道理，年轻人丹柯之所以能够带领族人逃出森林，是因为他有一颗勇敢的心，而正是这颗心中的勇敢燃烧了希望，使他们战胜困难，改变死亡的命运。我们在生活中往往会因为一些小困难而停止脚步，望而生畏，这样我们最终将面临的是失败。困难对我们来说，其实并不可怕，正真可怕的是没有战胜困难的勇气和决心。
战胜困难不是什么艰巨的任务，只要有希望，就能找到战胜困难的方法，有了勇气和决心，就能克服困难，释放自我。
曹文轩获得2016年"国际安徒生奖"有什么意义
7楼：kidding丶
国际安徒生奖是儿童文学奖，标志者我国儿童文学的进步，文化的成长。说明我国也有对儿童文学有突出贡献的人。
国际安徒生奖是儿童文学的最高荣誉，被誉为“儿童文学的诺贝尔奖”。由国际少年儿童读物联盟于1956年设立，由丹麦女王玛格丽特二世赞助，以童话大师安徒生的名字命名，每两年评选一次。
国际安徒生奖为作家奖，一生只能获得一次，表彰的是该作家一生的文学造诣和建树。2016年曹文轩成为第一个获得该奖的中国作家。2018年3月26日，2018年度国际安徒生奖在意大利揭晓。
扩展资料：
评选范围：
该奖每两年评选一次，以奖励世界范围内优秀的儿童图书作家和插图画家。获奖者将被授予一枚金质奖章和一张奖状。最初只授予在世的作家，从1965年起，也授予优秀的插图画家。
获奖者限于长期从事青少年读物的创作并作出卓越贡献者。
对曹文轩的评价：
曹文轩是一位有所追求的作家，他刻意追求给儿童文学以更大的表现力和感染力，努力使自己作品中的文学形象具有更丰富的审美内涵。曹文轩对提高作品内容和人物性格的丰富性和复杂性的尝试无疑是值得重视的。（上海少年儿童出版社编辑郑开慧评 ）
曹文轩一直坚守着“追随永恒”的美学承诺，反对咀嚼庸常的创作现实，通过自己的作品体证着人性智慧的高贵永恒。
他的**以其优美的诗化语言、优雅的写作姿态、忧郁悲悯的人文关怀，执着于古典主义的审美情趣。
他追求艺术感染的震撼效果，追求文学的永恒魅力，同时也汲取了西方古典儿童文学以安徒生童话为代表的悲剧精神，因而使作品超越儿童生活题材，进入人的本质生活领域，闪耀着生命人格的灼人光焰。（北京师范大学文学院教授王泉根评）
曹文轩写作特点：
曹文轩作品的句子普遍较长，或者说长句子较多。具有诗化散文的节奏感和韵律感。长句造成一种从容、舒展的感觉，在同一段落、章节和文本中出现较多的长句，自然使作品显得厚重。
他的**的句子主要是陈述句，表明他的**偏重于描绘、叙述，语调相对平稳，较多使用省略号，表明作者有意识地追求叙述的含蓄性。不仅一下子开启了一个思绪苍茫的回忆空间，而且给人一种余音袅袅、一唱三叹、言有尽而意无穷的感受。
曹文轩**多描写性段落，减缓了叙事的速度，也使文本显得繁丰、厚重。曹文轩**总体上属于一种典型的写实性的文本，黏着性较为明显，因而显得明白晓畅，但又不是那种真正明白如话的通俗性文本。
作者在恰当地保持黏着性的同时又拉开句子间的距离，在叙事的纵向上留出适当的想象空间，以便读者想象，在想象中将它们连贯起来。