1楼：匿名用户
1,原因很简单,那时候就是有许多的书法家和作品产生.例如：曹操 钟繇 王羲之 王献之 王徽之 索靖 卫恒 卫夫人 谢安 王珣 薄绍之 萧思话 萧衍 王荟 王僧虔 王志 王慈 羊欣.
楷书的形成 魏碑 石刻.这时候很有多.
2,社会背景：生产力的发展,特别是南方经济的发展；南方安定的社会环境；民族融合处于高潮期；多远文化的交融.
中国书法艺术的繁荣期从什么时期开始
2楼：中国四毛
中国书法艺术的繁
荣期是魏晋南北朝时期。
书法是一门古老的艺术，它将文字和艺术相结合，成为了一门新的艺术文化。可以说书法的发展伴随着中华文明的进步。博聚国学书法培训网认为书法艺术在每个时代都是不同的，可能书法会有不被重视，只是作为书写工具存在的情况，但是很难判断最鼎盛的时期。
在先秦时代是书法发展的启蒙时代，当时象形文字的特征还十分明显。然而到了汉代。隶书的出现是书法改变的一大革命。
它不仅使汉字字体趋向方正，并且在笔法上也突破了简单的中锋运笔。到了三国，魏晋南北朝时期，书法又有了新的变化。草书，行书，楷书等逐一而现。
到了隋唐时期，书法有了巨大的发展。最为明显的就是楷书的变化。初唐四家便是当时的名人——欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷就是当时的名人。
书法的发展顺应时代的变化，如今我们应当将这种传统文化传承下去，博聚国学开设书法培训班，让孩子学习书法，体验书法。
3楼：冻琳乐
书法艺术的繁荣期，是从东汉开始的。东汉时期出现了专门的书法理论著作，最早的书法理论提出者是东西汉之交的杨雄。第一部书法理论专著是东汉时期崔瑗的《草书势》。
4楼：11天道
个人认为魏晋时期的书法刚正有力，气质不凡，达到了艺术的高度，对后世的书法家影响很深远。但繁荣时期是唐朝，毕竟盛世的王朝才能使艺术发扬光大。
汉字发展成为自觉的书法艺术是在魏晋南北朝时期，但为什么又说 书法与汉字相伴而生呢 求历史专业
5楼：昊天大帝
魏晋之后，由于文化的普及，汉字的比划减少，文字不仅是传播信息的载体，也是文人表达思想，艺术的媒介。所以进入了自觉阶段。并不是说，魏晋之前，没有书法的存在。
魏晋之前，中国的书法是自发阶段。意思是人民在不自觉的情况下，不刻意追求的情况下，形成的艺术。比如李斯，赵高等，皆是著名的书法家。
在此之前，甲骨文金文，甚至陶罐上不知名的符号，都可以算做中国书法的起源。
6楼：山上一只鹰
书法就是书写的方法，从汉字诞生起就已经算了。比如甲骨文，石鼓文，小篆等，都是汉字的书写方法。至于说，汉字的书法艺术在魏晋时期发展为自觉，是因为社会发展到了一定时间，人们自觉的把写字当做了一门艺术来对待。
7楼：芝苔
你说魏晋南北朝有点不准确。先秦有鸟篆体，普通篆书已经难以普及，何况鸟篆，可见那时还是有所谓书法的；汉朝官学有“六书”，就是六种不同字体，那也不是为了实用，汉隶很发达，至今留下了多少名碑帖啊。而王羲之神交的张芝不就是东汉的吗？
为什么在魏晋唐这一阶段出现了这么多书体
8楼：僧人悟净
魏晋南北朝时期书法艺术的繁荣发展是由多种原因促成的：
一，时代苦难的磨砺。这一时期，战乱频繁，社会动荡，政治腐败，统治力量比较薄弱，文人们纷纷逃避现实，游山戏水，品藻人物，精神上追求自由和解放，书法创作中追求个性情感的抒发，由隶书衍生出来的楷书、行书、草书逐渐成熟，书法艺术取得空前发展，是我国书法史上的第一个高峰时期，特别是东晋书法，追求神韵，意趣和创新，讲究个人情感的抒发，书法理念有了质的飞跃和升华，后人称之为“晋书尚韵”。
二，前朝书法的奠基。魏晋南北朝时期的书法，继承了东汉书法遗风，隶书由汉代的高峰地位降落衍变出楷书，变隶书的波为撇，碟为捺，或横、或勾挑，圆转变为方折，笔画简便而趋于妍美，楷书遂成为主要书体。并且书体出现多样化，草书、行书相继出现，而今草书的出现又促进了行书、楷书的迅猛发展。
北朝时期的书法艺术独具风格，尤其是北碑书体，他继承了汉隶的笔法，结体严谨，笔姿厚重，沉稳大方，雄健挺拔，给人以粗悍之感，这是由于汉代书法的风神和遗韵所至。东汉开年，书法成为一种艺术。著名学者蔡邕是当时有名的书法家。
魏晋南北朝时，众多的书法家创造出风格多样的书法艺术。曹魏的钟繇开始把隶书转化为楷书。东晋大书法家王羲之被称为“书圣”，代表作是《兰亭序》和《黄庭坚》等，王献之的书法也极高，被称为“二王”。
东汉末，由于书法的大发展，出现了赵壹《非草书》、蔡邕《九势》、《笔论》等论述书法的文章，卫恒的《四体书势》、索靖的《草书势》、卫夫人的《笔阵图》、传为王羲之的《书论》、《笔势论》等著作，从而有力地推动了书法的发展和繁荣。
三，造纸技术的推动。纸的发明与技术改进为书法艺术提供了轻便廉价的载体。纸的发明是中华民族对世界文明的一大贡献。
早期古代人书写用竹简，非常笨重，不利于文化艺术的传播普及。后来人们用缣帛书写，虽然轻巧，但太昂贵，这都限制了书法艺术的发展。东汉蔡伦用树皮、麻头、破布等造成的植物纤维纸，价廉质轻，使用方便。
因此，纸的发明与推广，促使社会文明程度大大提高，也使书法艺术的发展进入了崭新的时代。魏晋南北朝时期，纸的制造技术进入成熟阶段，不仅能制造白纸、黄纸、青纸等，还能制造五色纸。纸张不仅质地优良，而且外表精美，成为达官贵人馈赠佳品。
四，思想交汇的影响。魏晋时期，儒释道三教思想交流融合，并逐步影响到社会文化的不同层面。书法艺术作为思想文化的一个侧面，在这个时期出现了历史上的第一个高峰，钟繇、王羲之等书法大家，一改古质书风而流美妍媚，其背后的思想渊源与道家思想有直接的关系。
士人崇道、谈玄是魏晋时期特有的社会现象，老庄思想成为上层知识分子行为的理论基石，而书法则成为他们自我陶冶的重要手段，
道家思想促成了书法理论的嬗变，并影响到书法艺术风格的转变。魏晋南北朝时期，书法艺术的情感理论和体道理论都有了更加细致、明确的发展。书法艺术家们从艺术本质的角度来分析书法在形式构成上的美学特质，其中道家思想的影响极为明显。
9楼：僵**士
王羲之小楷黄庭经。不是宋代书家黄庭坚。此处应当有笔误。请更正。
10楼：云遮世说
文化积淀的时间到，社会需要的时代也到了。
为什么说魏晋南北朝是文化自觉的时期？ 10
11楼：雅默幽寒
文亦如诗,自魏晋南北朝而一变.前人的研究认为先秦史乘偏重纪实,诸子之文则偏重说理,除被汉人视为雕虫小技的辞赋之外,纯文艺的作品为数不多.魏晋南北朝散文的一大变迁,就是特重抒写情志,亦即个性的张扬.
从建安开始,述志、言情、体物等类散文和辞赋都得到长足发展,书札应用之文,亦写得情真而语畅,即是显著标志.
古人对于文学作品的研究一般都是经历过漫长的认识过程,因此我觉得魏晋南北朝时期对于应用文体的研究并不是以专著、专论的形式出现,而是散见于相关的文论著述之中.刘勰在《文心雕龙·附会》中提出：“夫才童学文,宜正体制.
”明体才能合体,才能得体.魏晋南北朝的应用文体研究始于曹丕,经陆机、挚虞、刘勰就具体论题进行了多角度、多层面的研究,清楚地呈现出继承与发展的历史轨迹.而且魏晋南北朝文学已不再是经学的附庸,褪去了政教的色彩,则是更注重个性的表现.
沈约将建安文风的特点归纳为“以气质为体”,气质则体现为个性.前人研究魏晋南北朝文学文体更多的是从当时文学本身角度所具有的特征论述,而缺少的则是对作品本身具有的审美价值和内在特征去表述.然而从作品本身角度去看待魏晋南北朝时期辞赋、骈文与散文更具有创作的时代意义与审美价值.
从魏晋南北朝时期的辞赋看,其创作特征尤为显著.曹操是改造文章的祖师,其统治的特点是尚刑名,即立法很严,影响到文章,变成了清俊通脱、质朴简约的风格.曹丕又提倡“诗赋欲丽”、“文以气为主”,这种文学取向,适时地反映了当时人对文学特性的认识与追求,其具有划时代的意义.
即使文章于通俗之外,加上华丽壮大.正如陆机所谓“吐滂沛乎寸心”,各种沉潜的或稍纵即逝的感悟倾注于笔端.再如丕、植兄弟提倡并长书札,多追怀昔游,品第时文,敢时序流逝,恐荣名不立,清新流畅,颇富情韵.
其作风影响建安一代,七子之作,与三曹多有共通之处.因而这个时期的文学总体上说,较之于两汉,更具有一代人精神史料的价值.建安文学的时代风貌,首先在诗歌中得到集中体现,即如刘勰所言“慷慨以任气,磊落以使才”,这是无疑的.
不过,辞赋、书信、诏令等其他文体的创作,也流露出一种新鲜生动的气息,即表现为对旧体裁的改造,也表现为强化应用文的文学性,从而下开其后文章创作体增类、表能竞才的风尚.
建安之文亦有从辞请志显到藻饰渐繁的过程,这也预示着此后美文的发展.辞赋在魏晋时期出现了新的局面,其标志是抒情小赋的涌现,从而拓展了辞赋的表现领域与表现风格.沿着东汉以来情理赋发展的方向,魏晋之际的辞赋创作显示出抒情化、小品化的特色.
随着情歌表现领域的扩大,作者表现力也在个性的基础上得到进一步的加强.与东汉班固、张衡等赋家兼善散体大赋与骚体辞赋不同,这一时期的作家往往集诗人与小赋作者于一身,这也标着诗赋交相影响的深化.其王桀的《登楼赋》善于自然地切入当下最真实的情境,而并不是刻意地显示对道家或儒家思想的归宿感.
魏晋学术,一改汉代儒术独尊的局面,刑名、老庄之学兴盛,道佛二教亦各有发展,从而形成继春秋战国以后又一个思想活跃期.各种思想思想交锋争辩,成为一时风尚.谈辩之风也影响于文章,如赋体出现辩难之作,以及思理见长的作品.
但最能凸显出这一时期论辩风采的则是论辩文.单篇说理之文,虽起于汉代,但受特定时代学术风气的激荡,论辩文至魏晋出现高潮,其表现一是主题广泛,二是名家辈出.其中嵇康成就最为杰出,他的论辩文多涉及当时重要的玄学论题.
由此可看,论辩文的勃兴推动魏晋时期文学的发展.
文学的自觉,使魏晋南北朝文人渐渐重视诗文的**美和形式美.西晋文的一个突出特点,就是骈偶化——散文和辞赋都不约而同地朝着骈俪的方向发展,表现出一种诗化的倾向,逐渐形成了我国独有的美文样式-----俳赋和骈文,统称骈体.骈体的三大特点是：
讲究对仗而多用四六言句,讲究平仄的相间相重,多用典故和华丽词藻.骈体文大盛,是魏晋南北朝文学中极其重要的文学现象之一.
魏晋南北朝时代,作家已从理论上认识到文学与艺术著作在文体上的区别,日益重视艺术形式的精美,排比对偶手法也就成为他们悉心研究的一门学问和技巧,于是包括诗赋在内的各种文体都开始走向骈偶化.最初是骈散相间,虽多用对偶句式,但并不影响文章的疏宕之气,到南北朝作家则把更多的精力用于艺术形式的精雕细琢.“元嘉三大家”之称的谢灵运、颜延之和鲍照.
文才不减诗才.技巧高妙,冠绝一世.谢灵运在诗歌创作中“才高词盛,富艳难踪”,在赋与文的创作中也是如此.
他以山水为题材的《岭表赋》、《长溪赋》、《山居赋》诸作,状物写景的巧似,选字修辞的清新,与山水诗的成就互为呼应.而颜延之的骈文以典丽缜密见长,用典繁博,修辞巧丽,代表作《赭白马赋》、《三月三日曲水诗序》等.刘宋时代的鲍照以奇峭之风运妍丽之辞,所作《芜城赋》与《登大雷岸与妹书》这种奇丽风格的代表.
其《登大雷岸与妹书》用骈体,开启了文人在书信中记叙山水胜景的法门。