1楼：漫阅科技
艺术创作的这种主体性特点，是由于艺术生产是一种特殊的精神生产。马克思在谈到动物的生产和人的生产的严格区别时指出，动物也可以生产，如海狸筑窝、蜜蜂造巢等，但是，“动物只是按照它所属的那个种的尺度和需要来建造，而人却懂得按照任何一个种的尺度来进行生产，并且懂得怎样处处都把内在的尺度运用到对象上去；因此，人也按照美的规律来建造”。马克思在这里指明，动物的生产是出于本能，是不自由的，它只制造它自己和它的后代为延续生命而直接需要的东西，并且只能够按照自己所属的物种尺度来生产，例如蜜蜂酿蜜和营造蜂房，一代一代都是凭本能来重复进行。
与之相反，人的生产是一种自由自觉的劳动，人懂得按照任何一个物种的标准来进行生产，人能够种麦、种稻，栽培植物，也能够养猪、养牛，饲养动物。尤其是人在生产活动中，还能够“把内在的尺度运用到对象上去”，也就是把人的本质力量在劳动生产中、在劳动产品中对象化，打上人的标记和烙印，并且是按照美的规律来建造。这样，劳动产品就成了人的本质力量的对象化，使得作为生产主体的人能够从中直观自身。
作为物质生产来说是如此，作为精神生产来说，自然更是如此了。
艺术欣赏主体性的特点是什么？
2楼：漫阅科技
艺术欣赏中这种主体性的特点，甚至可以使欣赏者实际获得的艺术感受与艺术家原来的创作意图之间，产生相当大的差距。例如柴可夫斯基作于1877年的《第四交响曲》，第一乐章中，圆号和大管奏出庄严、冷峻的音调，作曲家说“这是噩运，这是那种命运的力量”，“它是不可战胜的，而你永远也不会战胜它”。然而，就连对柴可夫斯基的**感受极深的梅克夫人，也只是说“在你的**中，我听见了我自己，我的气质，我的情感的回声”而已。
很明显，一般的欣赏者自然更无法理解作曲家的初衷了。当然，也有相反的情况，有些具有较高艺术修养的欣赏者，对艺术形象的感受不但十分接近，甚至比艺术家本人想得更丰富、更深远。贝多芬的《第五交响曲》(命运)，其引子是两句短小而威严的动机，这一动机衍展至整部交响曲。
对于交响曲的主题，贝多芬曾解释为“命运在敲门”。然而，法国浪漫派**大师柏辽兹对主题的理解更加生动、形象，他认为“这简直就像奥赛罗的愤怒。这不是恐慌不安，这是受了折磨之后暴怒之下的奥赛罗的’形象”。
一些艺术作品：作者创作意图 要表现的主题 艺术特点分别是
3楼：我是小小诸葛亮
北方的九月：
在这幅作品中，写景使为了抒情，景与情得到了有机的统一，丰收与劳动紧密相连，劳动创造了美好世界的主题得到了突出的表现。
养鸡女：
此像为地狱变相龛"刀船地狱"组雕之一，俗称"养鸡女"。展现的是一位农家**掀开鸡笼，两只鸡正在争啄一条蚯蚓的场面。雕像充满诗意般的乡村风情。
弋（yi念四声）射收获图：
整个画面，简洁分明，但所表现的内容十分丰富，而且将不同的空间自然地结合在一起。所表现的劳动场面具有浓厚的生活气息。
再现与表现性艺术的特点及其关系是什么？
4楼：音无结弦
再现艺术指将客观社会生活中的人物和事物真实地再现在作品中的艺术。所谓“再现性”是指物体艺术、地景艺术、装置艺术，具有客观的再现性或直呈性，是随手拿来的实物。直白讲就是侧重写实。
表现性艺术侧重于对内部主观世界的表现，通过内部主观世界间接或曲折地表达外部客观世界的艺术理论，艺术创作统称为表现论及表现性艺术。通俗的说就是侧重内心对外界的加工表达。
再现与表现作为艺术家创作的两种基本方法,在历来的文艺理论研究中被艺术家争论不休.再现与表现不但是艺术鉴赏中的一对基本矛盾,也是艺术创作中的一对基本矛盾,对艺术家的艺术创作有极其重要的影响。
历史上有哪些实例可以说明艺术欣赏具有了主体性的特点？
5楼：漫阅科技
19世纪**作家赫尔岑，看完莎士比亚名剧《哈姆雷特》之后，被剧中人物的命运深深感动，不但两眼流泪，甚至号啕大哭。与之相反，和他同时代的**作家列夫·托尔斯泰看后却十分冷漠，因为托尔斯泰对剧中主人公的评价不高，认为哈姆雷特是一个“没有任何性格的人物，是作者的传声筒而已”。艺术欣赏中这种主体性的特点，甚至可以使欣赏者实际获得的艺术感受与艺术家原来的创作意图之间，产生相当大的差距。
例如柴可夫斯基作于1877年的《第四交响曲》，第一乐章中，圆号和大管奏出庄严、冷峻的音调，作曲家说“这是噩运，这是那种命运的力量”，“它是不可战胜的，而你永远也不会战胜它”。然而，就连对柴可夫斯基的**感受极深的梅克夫人，也只是说“在你的**中，我听见了我自己，我的气质，我的情感的回声”而已。很明显，一般的欣赏者自然更无法理解作曲家的初衷了。
当然，也有相反的情况，有些具有较高艺术修养的欣赏者，对艺术形象的感受不但十分接近，甚至比艺术家本人想得更丰富、更深远。贝多芬的《第五交响曲》(命运)，其引子是两句短小而威严的动机，这一动机衍展至整部交响曲。对于交响曲的主题，贝多芬曾解释为“命运在敲门”。
然而，法国浪漫派**大师柏辽兹对主题的理解更加生动、形象，他认为“这简直就像奥赛罗的愤怒。这不是恐慌不安，这是受了折磨之后暴怒之下的奥赛罗的’形象”。
张爱玲文学创作的主题及艺术特点？ 周作人——朱自清散文的思想情感和艺术表现上的区别
6楼：手机用户
张爱玲是我很欣赏的女人和作家，但她的孤独和胡兰成的爱情却是短暂和悲哀的，她喜欢衣装喜欢花自己挣的钱，也不允许别人花她的钱，她一生只爱了胡兰成一个人，只有孤独和写作陪伴她，是个性格孤僻的女人，清秀脱俗的女人。形容她可用不食人间烟火。她的写作很狭隘，都是生活的琐事和细节，都是情感的挣扎，现在的家长都不允许孩子看张爱玲的**了，和这个社会格格不入了，只有性格细腻特别的女人才喜欢她的人和作品，但是我也没有让我的女儿知道有张爱玲这位作家，也怕对她的成长有负面的影响，毕竟这个社会是越来越西方话，女孩子越来越开放。
7楼：匿名用户
同学你好，我是重庆邮电大学传媒艺术学院广播电视编导专业2010级学生，这四个问题的答案都可在龙潜老师的笔记中找到。
简答题 波普艺术的特点是什么？
8楼：黎明阿狸
波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚有相当特别而且长久的影响力。不少服装设计，平面设计师都直接或间接的从波普艺术中取得或剽窃灵感。
波普艺术其创作特征是直接借用产生于商业社会的文化符号，进而从中升华出艺术的主题。它的出现不但破坏了艺术一向遵循的高雅与低俗之分，还使艺术创作的走向发生了质的变化。 请采纳
求郭沫若的思想历程,写作风格,作品主题,艺术形象特点,创作手法?
9楼：匿名用户
郭沫若的创作生活道路是多变的，大致可以分为三个段落。第一段落是“五四”时期。主要作为浪漫主义的天才诗人，以《女神》喊出了时代的真声音，震醒了一代青年，释放了被压抑的社会心绪，满足了时代的精神需求。
这是郭沫若的**时期，这一时期他的个性得到充分的表现，自我实现的程度很高。这当然跟“五四”时期特定氛围有关，那种宽松、自由、充满朝气的环境也有利于形成郭沫若浪漫的人格与创作风格。
第二个段落是
三、四十年代，郭沫若变为“诗人—社会活动家”。由“文学革命”、“两个口号”论争到抗日战争、解放战争，郭沫若常因其文名簇拥到**，虽然其浪漫的个性并不宜于政界，却也以相当多的精力投入社会活动。他的创作告别了“五四”时期那种朝气，而逐步强化了现实感，而浪漫主义的想像力和激情也衰落了。
从文人普遍感时忧国的时代风尚看，郭沫若这种转变是必然的，甚至也是必要的，然而这种转变并不适合郭沫若那种天才型、文艺型性格。郭作为浪漫诗人的心理、性格不能不被现实政治所扭曲、束缚，这一时期虽然也创作过《屈原》历史剧这样有影响的作品，但总的来说，郭沫若的创造力与时递减。
第三个段落是中国内地解放后，郭身居高位，杂务缠身，虽仍不时动笔，但多为应制之作，艺术上不足观。
综观郭沫若的一生，前后期有很大变化，但郭主要以诗名世，是诗人、文人，并非政治家。他留给人们的也主要是诗。所以评价这样一位人物，应着眼于其诗，特别是《女神》等早期诗作。
后期郭沫若最为人诟病的是表现太趋时，但考其心理性格特征，此“趋时”仍可说主要是文人表现，大可不必以政治人物的标准去要求和衡量。况且郭毕竟是一个曾经非常真实过的人，那是一种比较彻底正视人性一切方面的真实，一种令传统的沉闷心态难于忍受的真实，这就很难能可贵了。一个社会所要求的文学产品必然是多方面的，既要有哲人式的深邃，也要有天马行空的想像力和真诚的抒情，我们应当承认，现代文学的这两方面都还太少。
正因为这样，我们应以宽容和知人论世的态度去评说郭沫若其人其诗，理解和珍惜《女神》等“五四”文化遗产，而不是苛求这样一位天才诗人。
什么是枯山水,枯山水的艺术特点是什么
1楼 孙亦磊 枯山水是源于日本本土的缩微式园林景观，多见于小巧 静谧 深邃的禅宗寺院。在其特有的环境气氛中，细细耙制的白砂石铺地 叠放有致的几尊石组，就能对人的心境产生神奇的力量。 http baike baidu view 48760 htm 2楼 琴弦上的魔鬼 枯山水是以沙石代表江河湖海和高山峻...
中国古代商业是如何发展变化的？其"特点是什么
1楼 梦羽 1 商业活动场所的变化 先在城 市，后向农村集市发展 先固定时 间 地点，后打破界限。 2 交易内容的变化 先以交流地区 间的土特产品 奢侈品为主，后农副 产品以及手工业品转向市场。 3 交易媒介的变化 开始是物物交 换，后出现一般等价物 贝等货 币，再后货币固定为金银。北宋时还 出现纸...