1楼：北京创典文化
《诗经》在西汉时被尊为儒家经典，从此，对后来的整个古代文学的发展，产生了深远的影响。《诗经》中的“赋、比、兴”的表现手法，在我国古代诗歌创作中也一直被继承和发展着，成为我国古代诗歌的一个重要特点。在《诗经》中，民歌重叠反复的形式，准确、形象、优美的语言，也被后世的诗人、文人大量的吸取运用。
《诗经》对古代文学产生了哪些影响？
2楼：北京创典文化
《诗经》在汉代流传很广，尤其是鲁国人毛亨和赵国人毛苌的古文《毛诗》，在民间广泛传授，这就是后来看到的《诗经》。
《诗经》在西汉时被尊为儒家经典，西汉文学家韩婴发展了诗经，形成了韩诗学，从此，对后来的整个古代文学的发展，产生了深远的影响。
《诗经》中的“赋、比、兴”的表现手法，在我国古代诗歌创作中也一直被继承和发展着，成为我国古代诗歌的一个重要特点。
因此，在我国古代文学史上，《诗经》作为古代诗歌的开端，它所表现出的深刻的社会内容和优美的艺术形式，对后世的诗歌，以至整个古代文学的发展都有着极为巨大的影响。
从汉朝起，儒家学者把《诗》当作经典，尊称为《诗经》，列入“五经”之中，它原来的文学性质就变成了同政治、道德等密切相连的教化人的教科书，也称“诗教”。
诗经在西汉时被谁尊为儒家经典
3楼：匿名用户
((诗经))是我国[ ]诗歌总集.原称[ ]或[ ],后被儒家尊为经典
4楼：念颜绵绵
董仲舒 罢黜百家，独尊儒术
5楼：
书上就写了 汉初被奉为儒家经典。。。然后改名叫做诗经了。。
没说谁奉的。。。
大家伙默认的？
6楼：匿名用户
呵呵，可以问一下历史老师。
诗经的历史地位
7楼：种花家的小米兔
是中国最早的一部诗歌总集，《诗经》在中国文学史上具有崇高的地位和深远的影响，奠定了中国诗歌的优良传统，中国诗歌艺术的民族特色由此肇端而形成。
《诗经》的作者佚名，绝大部分已经无法考证，传为尹吉甫采集、 孔子编订。《诗经》在先秦时期称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。 西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。
诗经在内容上分为《 风》、《 雅》、《 颂》三个部分。《风》是周代各地的歌谣；《雅》是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅》；《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》。
孔子曾概括《诗经》宗旨为“ 无邪”，并教育**读《诗经》以作为立言、立行的标准。先秦诸子中，引用《诗经》者颇多，如 孟子、 荀子、 墨子、庄子、韩非子等人在说理论证时，多引述《诗经》中的句子以增强说服力。
8楼：邪帝1逍遥
《诗经》的历史地位和影响
《诗经》作为我国的第一部诗歌总集，具有崇高的历史地位，它对于中国后世的诗歌创作和影响是巨大而深远的，主要表现在以下三个方面：
1 、《诗经》奠定了中国诗歌艺术创作的民族文化传统。
《诗经》的创作奠定了中国诗歌创作的民族文化传统，这个传统就是：
（ 1 ）抒情诗的传统。中国是一个抒情诗最为发达的国度，中国古代诗歌创作是以抒情诗为主的。而正是《诗经》的编辑和成书，奠定了中国抒情诗创作的传统，并确立了它的民族文化特征。
（ 2 ）群众艺术的传统。中国的抒情诗创作具有普及性，是一种群众艺术，而这个传统也是由《诗经》奠定的。《诗经》的创作队伍相当广泛，包括了社会各个阶层、各种身份地位的人，这影响了后世的诗歌创作的普及性和群众性。
(3) 现实主义的传统。中国古代诗歌创作是直接面向现实的，是现实的世俗的艺术。诗人面对现实生活，把诗歌作为抒发情感、表达思想的工具。而这也正是受了《诗经》的现实主义精神的影响。
2 、《诗经》确立了中国诗歌创作和批评的艺术原则。
中国古代的诗歌创作和批评遵循着具有中国文化特色的原则，这个原则就是“风雅”和“比兴”。它们是后世诗人对由《诗经》以来形成的中国诗歌创作传统的理论升华。
（ 1 ）风雅。风、雅本是按照**不同划分开的《诗经》的一种诗歌体裁，而《诗经》风诗和雅诗中体现出来一种共同的艺术创作精神，也就是诗歌创作具有高尚的意义和严肃的情感内容。这种创作精神对后世的诗歌创作影响尤为显著，它引导诗人在情感抒发上寻求一个健康向上的正确的价值观，培养良好的道德情操。
风雅因此成为后世诗人进行诗歌创作和批评时所遵守的艺术原则，成为反对形式主义文风的最好**。如唐代陈子昂就以“风雅不作”来批评齐梁之时的诗风，而杜甫则以“别裁伪体亲风雅”作为自己的创作方向。
（ 2 ）比兴。比兴原本是《诗经》创作的重要表现手法，比即“以彼物比此物也”，而兴则是“先言他物以引起所咏之此词也”。但是作为后世诗歌创作和批评原则的比兴则是一种表现健康思想的特殊艺术手段，要求诗歌不仅仅寄情于景、情景交融，同时还要达到托物以讽、比类切至的目的。
它包含了两个方面，一方面是指诗歌须借助外物言情，另一方面是指寄托在外物之中的情的高尚严肃。
作为中国古代诗歌创作和批评的重要原则，风雅侧重于情感抒发的内容方面，而比兴则侧重于艺术表达的形式方面。它们给中国古代诗人指出了如何创作内容与形式、思想与艺术完美结合的作品的道路，形成了中国古代诗歌既重内容的纯正文雅，又重形象的生动感人，以含蓄蕴藉、韵味深厚见长的民族风格和美学特征。
3 、《诗经》奠定了中国诗歌语言形式的基础。
《诗经》的基本形式是四言体，这种四言诗的艺术形式一直是中国古代诗歌的基本样式之一。而且《诗经》的四言体也是后世其他诗歌体裁发生之源，楚辞、汉赋、骈文以及五七言诗都受了《诗经》四言的极大影响。同时其遣词造句、章法结构、节奏韵律也为后世诗歌奠定了基础。
在以上内容中，《诗经》奠定了中国诗歌艺术创作的民族文化传统
9楼：匿名用户
“诗经”中的历史地位和影响力
“诗经”作为中国的第一部诗集，崇高的历史地位，诗歌写作和后代的影响是巨大和深远的，主要表现在以下三个方面：
1，“诗经”，奠定了民族优秀文化传统的中国诗歌艺术创作。
“书诗经”的创作奠定了民族优秀文化传统的中国诗歌的创作，这个传统是：
（1）抒情传统。在抒情，是中国最发达的国家，中国古代诗歌的写作是基于歌词。编辑的“诗经”一书，奠定了抒情诗的传统，并建立了其国家的文化身份。
（2）群众的传统艺术。抒情诗歌的普及是一门艺术的群众，和“诗经”奠定了这一传统。对“诗经”的创作团队相当广泛，包括社会各阶层，地位，影响后来的诗歌写作的普及和质量。
（3）现实主义传统。创建中国古代诗歌是直接面对现实，世俗艺术的现实。诗人面对现实的生活，诗歌作为工具来表达自己的情绪和表达想法。这也是受“书诗经”的现实主义精神的影响。
“诗经”诗歌创作和批评的艺术，确立了原则。
中国古代诗歌的创作与批评中国文化特色的原则，这个原则是“优雅”和“比兴，他们的后代诗人”诗经“以来，形成了中国传统的诗歌创作理论升华。
（1）优雅风，雅，这是“诗经歌”诗歌体裁，“诗经”诗风的**按照不同的部门和首优美的诗反映了一种共同的精神，艺术创作，这是对诗歌的高贵感和严重的情感内容。这种创造性的精神是特别重大的影响，对后世诗歌创作，寻求健康，积极的情感表达正确的价值观引导诗人，培养良好的道德品质。优雅后来成为一个诗人的诗歌创作和批评，以符合艺术的原则，反对形式主义作风的最好**。
唐代陈子昂“风雅而不”批评齐梁诗歌时，“不削减伪亲高雅”作为自己的创作方向。
（2）比兴。比兴原来的创作表现手法的“诗经”，“他”比杜甫这件事情，和兴，是别的东西造成永字“的第一句话”比兴的原则，以后的诗歌创作和批评是健康思想的一种表现特殊的艺术手段，诗歌不仅是集中在场景，场景，而且要达到的幼儿，讽刺类的目的，切，它包含两个方面，一个是诗歌利用异物浪漫的，另一方面，是指材料以外的寄托成的严峻形势高贵。
中国古代诗歌创作和批评优雅对焦情感表达的内容的重要原则，比兴的艺术表现形式重点。指出的道路，如何创建内容和形式，思想性和艺术性的完美结合，中国古代诗人的工作，形成了中国古代诗歌既纯净优雅，移动和重新映像生动微妙而精致，深味闻名的民族风格和审美特征的重量含量。
3，“诗经”和诗一般的语言的一种形式奠定了基础
“诗经”，四个字体四言诗的艺术形式的基本形式之一。中国古代诗歌的基本风格。四个字诗经“身体后人的其他诗歌流派，楚，韩长赋，骈文以及五个的巨大影响力的”七言诗源书歌曲“四字。
与此同时，单词和句子的节奏，章法，是为子孙后代诗歌奠定的基础。
以上，“诗经”奠定了民族优秀文化传统的中国诗歌创作的艺术
诗经和楚辞对中国古代文学的影响(一千字左右)
10楼：阿沾
《诗经》在中国文学史上具有崇高的地位和深远的影响，奠定了中国诗歌的优良传统，中国诗歌艺术的民族特色由此肇端而形成。
《诗经》立足于社会现实生活，没有虚妄与怪诞，极少超自然的神话，描述的祭祀、宴饮、农事是周代社会经济和礼乐文化的产物，对时政世风、战争徭役、婚姻爱情的叙写，展现的是周代政治状况、社会生活、风俗民情，这一“饥者歌其食，劳者歌其事”的精神传统为后世所代代继承和发扬。
《楚辞》对中国文学的发展有极其深广的影响，几乎每个文学领域，各个不同的体裁的文学都不同程度存在它的身影。
《楚辞》是公认的与《诗经》并峙的一座诗的丰碑，它创造了新的诗体，对诗歌对发展有极其重要的作用。首先，《楚辞》开创性地打破了《诗经》四言为主，重章叠韵的体式；其次，《楚辞》丰富了诗歌的题材，拓展了诗歌的表现领域。
称为笙诗六篇（《南陔》、《白华》、《华黍》、《由庚》、《崇丘》、《由仪》），反映了周初至周晚期约五百年间的社会面貌。
《诗经》的作者佚名，绝大部分已经无法考证，传为尹吉甫采集、孔子编订。《诗经》在先秦时期称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。
诗经在内容上分为《风》、《雅》、《颂》三个部分。
《风》是周代各地的歌谣；《雅》是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅》；《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》。
2、《楚辞》经历了屈原的作品始创、屈后仿作、汉初搜集、至刘向辑录等历程，成书时间应在公元前26年至公元前6年间。
刘向《楚辞》原书早亡，后人只能间接通过被认为保留最完整的东汉王逸《楚辞章句》（原书亦佚）、宋洪兴祖《楚辞补注》（《楚辞章句》的补充）追溯、揣测原貌。
《楚辞》对整个中国文化系统具有不同寻常的意义，特别是文学方面，它开创了中国浪漫主义文学的诗篇，因此后世称此种文体为“楚辞体”、骚体。而四大体裁诗歌、**、散文、戏剧皆不同程度存在其身影。
对《楚辞》（楚辞）及其研究史作研究的学科，今称为“楚辞学”，其上迄汉代，宋代大兴，近现代更成为中国古典文化殿堂之显学，而《楚辞》早在盛唐时便流入日本等“儒家-中华文化圈”，16世纪之后，更流入欧洲。