1楼：匿名用户
意义派书法是以形式（美）与内容（美）相统一为书法创作宗旨，以形式美与内容美相统一为书法艺术审美特征，承继与创新并举，突出表现书法由内而外的艺术意义，成为新一代具有独特意义的书法流派。意义派书法创始人施政明，经过几十年来潜心书法研究实践，成功探索出了形式（美）和内容（美）融合统一新书风，成为中国当代书法首位践行书法形式（美）与内容（美）相统一书法艺术家。施政明创立意义派书法，以源于传统，高于传统的创作思想为指导，充分融合“诗画舞歌”艺术特色和“喜怒哀乐”情感元素，引入象征、对比、夸张、借代等创作手法，在笔墨与文辞，书法形象、思想和情感，形式（美）与内容（美）等方面相统一，凸显书法的形象意义、思想意义和审美意义，是当代书法界有前瞻，有高度，有意义的书法流派。
书法分为哪几派
2楼：淡陌流年
中国书法的流派大致分为：
1、传统派
这一派的书法将传统经典碑帖奉为至高无上的地位，师法传统不遗余力，对一切野狐禅的东西嗤之以鼻，抵触非传统的艺术形式！
2、现代派
这一排将而言之就是有一定的传统书法基础，主张视觉效果而忽略书法的行气、章法和笔墨等特点。很大的特点就是用绘画的笔法来写书法，突出线条的空间感觉和浓墨重彩的视觉冲击力！
3、后现代派
后现代派书法的特点是无丝毫传统书法的基础，取而代之的是纯西方的行为艺术、美学艺术元素的颠覆性融合，产生的效果是与书法本体背道而驰的伪前卫、伪艺术。
4、流行书风
这类风格的特点是在传统主流书法的基础上另辟蹊径，对“二王”一路的主流书法多有抵触，这类人所追求的是名不经传的碑版、甲骨、简牍、以及民间墓志这类鲜见的的东西来杂糅自己的创作，从而另类于主流书途。
5、新古典主义
这类书风的特点是重新构建传统书学内核，弱化作品本身的技术因素，重新注入作品新的人文情怀，从而在时代背景下重新阐述经典！
6、文化书法
这类书法比起上述几种势力颇有不及，这类书法的特点是“守正出新”，在传统的基础上有所突破创新，体现的是走进经典，书写性灵。
书法流派不止于此几种，另有文人书法、老干部书法、指书、手书等等江湖路数不予置评。
书法分南北派
清代著名的书法家阮元的书学**《南北书派论》中最先提出“书法分南北派”的观点。具体的划分他是这样安排的：“正书、行草之分为南、北两派者，则东晋、宋、齐、梁、陈为南派，赵、燕、魏、齐、周、隋为北派。
”从书法的的传承上来说，钟繇
和卫灌是南北两派共同的书法袓师，从南派来说，继二王之后有智永和虞世南，北派则
在索靖和崔悦^之后出现了欧阳询和褚遂良，两派分别具有不同的风格特点，阮元将其总
结为“南派乃江左风流，疏放妍妙，长于启牍，减笔至不可识”。
“北派则是中原古
法，拘谨拙陋，长于碑榜”。他综合了两派的优势和短处进行比较说明，使得两派界线 分明，容易被人们所欣赏和理解。
关干南北两派的兴衰交替，阮元在书中也有相应的论述。隋末唐初，虽然北派书法
经历中原变法，但是学习者仍然还存在，而到了唐代，由于太宗极力推崇王羲之，使得南派书法得到极大的发展，虽然南派发展迅速，但是大多都是字画绢帛，社会上学习的
人还是以北派居多。
历史发展到宋代，阁帖开始盛行，人们不再重视碑刻的学习，于是 北派书法开始走进式微期。阮元自己对于南北两派的书法而言，他更倾向于北派的碑刻书法。他多年来留心于
各种碑石作品，其足迹布遍大江南北。
但是因为后来北派碑刻作品比较多，更使得他细
心观摩，并且进行学习，他之所以提倡北碑，用他的解释就是说“元明书家，多为《阁 帖》所囿，且若《禊序》之外，更无书法，岂不陋哉” 可见其对于创新突破的追求， 从一定意义上来说，他为晚期尊碑风气的形成起到了巨大的推动作用。
参考资料
3楼：英亭
一般的可分为碑派和贴牌两大派，碑派是以魏碑为代表的以雄强大气为基本特征；帖派是以二王一路为代表的以灵动秀美为主要特征。
施政明书法艺术特点和润格？
4楼：匿名用户
施政明书法从颜欧入手，又取王羲之、苏轼、黄庭坚、米芾等诸家，并融入《张猛龙碑》，逐渐形成豪放雄浑的书风。施政明潜心研究书法形式美与内容美融合统一，书法创作注重笔墨与文辞和谐统一，高度表现书法艺术的形象意义、思想意义和审美意义，是意义派书法艺术创始人，成为当代中国书法前所未有的高度有意义的书法艺术流派。从施政明书法艺术生涯、书法品位、目前的知名度来看，应在2500元以上每平方尺。
然而，他是一位以法形式（美）与内容（美）融合统一作为创作思想指导书法创作的书法艺术家，这在当代中国书法界并不多见。随着他书法创作思想的广泛传播，其名声也将不断扩大，书法**将会一路走高。施政明开创书法形式（美）与内容（美）融合统一具有重要的现实意义和深远的历史意义，一旦他的这一创作思想形成风尚，其书法艺术作品的价位也就不言而喻了。
5楼：匿名用户
收藏不要因为某个书画家或者别的艺术家出名了就去收购，更不要去收购已经炒得很高的书画等艺术品（就像炒得很高的庄家股、绿鸡蛋、野生甲鱼······**越高，假的越多），**越高赝品、仿品也越多！！！也不要因为某个艺术家还不出名，就不收藏他的艺术品，甚至艺术价值高的也不收藏。只要是真正有价值，有特色的书画等艺术品都值得收藏。
因为许多艺术家起初不出名，他的书画等却已经很好，很有特色了，只是人们还没有认识到，但金子总有一天会发光。比方八大山人······江西的黄秋园、陶博吾······等都是逝世后书画才被重视和发掘出来，而且他们当时什么都不是，什么身份也没有；后来人们趋之如骛，欲购而不可得。所以说只要是好的、有特色的艺术品，在作者尚未出名，且作品**非常低廉时购买，成本低，升值潜力大，收藏它们能保证一本万利，收藏者何乐而不为呢？？？
假若只是收购贵的，即使身家亿万又能收购多少呢？ 即使收购得起，能确保升值吗？更甚者，像**一样，到了低谷时期，还可能贬值！！！
如果说**，倘若只是一张纸一个的大字几十元平尺是可以的，若是四个大字一百元平尺也是可以的，可如果是小字就不止了，抄经书或者是诗词，字数在几百几千，就是千元平尺，甚至几千元平尺都是要的。还要看纸张，用墨，以及写得怎样等等。另外，艺术品**高低都得市场说了算，有的买高档的，有的买低档的。
另外相同与不相同的字画在不同的人眼里**都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，**都会不一样。
比如，同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个**。任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有个性、有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得**更高。
但如果是千篇一律的、模仿的、或者只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画**高；那么等他退了，或者没有人炒作了，**很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。
这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。还有仿品和印刷品及行画都是不值钱的，除了年代久远同时是名人作品、名人仿品才会值点钱。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。
一己之见，说得不对请原谅。也曾经有人说我废话！除非你懒，光想吃现成的，不学无术。
市场是瞬息万变的！即使是恒定不变的，给你鱼就好，你知道是好鱼坏鱼，还是有毒的鱼呢？给你渔，学会了，自己会捕鱼多好！
管他好鱼坏鱼毒鱼！你都能分辨！
意义书法“家”的形象塑造是什么样的?
6楼：匿名用户
意义书法“家”字选用魏
体行书，重墨粗笔书写。“家”字”结构稳定，笔画雄健，不蔓不枝，凸显家的安康、和谐和幸福。同时，用行草书体书写“全世界人民大团结万岁”，似手拉手围成一圈，表达全世界各族人民大团结的心愿。
书法创作通过选择恰当的书风笔画和布局形式，充分表现“家——全世界人民大团结万岁”这一主旨。书法形象、思想和情感相融合，形式美和文字内容美相统一，形象丰富，内涵深刻，意境深远，凸显高度有意义的中国书法艺术魅力。
意义书法相关信息
意义书法 calligraphy of broader
分类：书法
范畴：艺术
创立者：施政明
艺术宗旨：形式美与内容美相统一
艺术流派：书法意义派
基本介绍
意义书法根据书写内容运笔、结体、布局，什么样的内容采用什么样的笔画、书体、书风书写，内容决定形式，突出表现书法的内涵思想意义，同时，融入“诗、画、舞、歌”等艺术创作手法和“喜怒哀乐”情感笔画元素塑造书法形象，形式美和内容美相统一，形象、思想和情感相融合，高度表现书法艺术的形象意义、思想意义和审美意义，成为当代中国书法高度有意义的书法艺术流派。
产生背景
在五千年中国汉字书写的发展中，先后出现了甲骨文、隶书、楷书、行书、草书等书体，并形成了豪爽、遒劲、典雅、飘逸、含蓄、自然、恬静等书风。但遗憾的是，书法始终停留在书写基础上。一种笔画，什么样的内容都能写，导致用厚重粗犷的笔画书写鸟语花香的诗赋，用癫狂急疾的笔画写严谨庄重的词文等等内容与书风相矛盾、相背离的现象。
书写与书法艺术混沌不分，书法作品缺少内涵思想，缺少艺术魅力。近一世纪来，书法还是没有太大的发展变化，临帖还是欧、颜、柳、赵，评价的标准还是“笔笔有来历”。书法的运笔、布局、评价等等都沿袭过去，一成不变，造成当前书法水平楷书不如唐，行草不及明清，隶篆赶不上秦汉的尴尬局面。
虽然近几十年来书法创新层出不穷，但这些创新都浮在形式主义层面上，缺少艺术的高度和深度。中国书法当务之急需要质变和突破，意义书法应运而生，一改五千年形式主义传统书法创作思想，形式美和内容美相统一，中国书法从传统形式主义提升到了内容美与形式美相统一的高度，成为当代中国书法高度有意义的书法艺术典范。
研究意义
意义书法创立者施政明早在上世纪九十年代开始了书法形式美和内容美相统一的研究。施政明先生认为，艺术是一种精神文化的创造行为，是经过选择、加工并融入作者对人生理解，对社会事物的态度和理性认识的外化和彰显，一般的汉字书写是远不能达到这一境界。艺术的审美特征之一就是形式美和内容美融合统一。
**做到了，绘画做到了，舞蹈做到了，唯独书法远远落在其他艺术的后面，至今尚未做到。施政明先生在人们习以为常、熟视无睹的书法惰性中窥视到了中国书法最深层的问题——书体、书风不是书法艺术发展的目标，而是为形式美和内容美融合统一作阶梯，书法形式美和内容美的融合统一才是中国书法的归宿。他撰写了《论书法形式和内容融合统一的必要性》、《形式（美）与内容（美）相统一是中国书法发展的必然趋势》等文章，并在浙江海宁首次举办了“书法形式美与内容美融合统一全国首展——施政明意义书法艺术展”。
他站在中国书法前列，第一次提出了书法形式美与内容美的融合统一，并创立意义书法，大力倡导和传播书法形式美与内容美的融合统一创作思想。这一创举填补了中国书法形式美与内容美相统一历史空白，开创了中国书法高度有意义的新时代，具有重要的现实意义和深远的历史意义。
研究成果
2016年7月，“书法形式（美）与内容（美）融合统一全国首展——施政明意义书法艺术展”在海宁采遗书院举办。这标志着“意义书法”创作实践有了重大的进展和突破。这次意义书法展览具有三大亮点：
1．内容决定形式，形式（美）与内容（美）相统一，开创中国书法艺术高度有意义的新时代。
2．书法融入“诗、画、舞、歌”创作手法和“喜怒哀乐”创作元素塑造书法形象，突出表现书法艺术的意境内涵。
3．每幅作品都附有书法艺术审美介绍，彰显多层次审美取向和高度有意义的书法艺术审美情趣。
书法形式美与内容美相统一是本次展览最大的亮点，突出表现书法内涵思想意义是本次展览的重点，这样的创新展览在全国任何一个展览都是没有过的。这次书法展览创意新、涵义深、亮点多，观众纷纷点赞：很有意思，很有想法，很有意义！
施政明意义书法艺术展突破了五千年传统书法形式主义的枷锁，是一次具有历史性的书法艺术展览。