1楼：匿名用户
自己的天才，创作经验的积累，长期写生的结晶 美术形象并不等同于世界存在的一切自然物象，它是经过艺术家对现实生活进行选择、提炼、概括、改造等艺术加工，融入作者对事物的认识和审美评价，艺术家的思想感情，按照自己的和时代的审美理想创造的。
求高手齐白石的《虾》赏析
2楼：布吉岛该叫啥
齐白石虾图，体现了高度的笔墨技巧，在表现了水墨、宣纸的独物性能外，又将虾之质感表现得淋漓尽致， 是白石笔下最写实的对象之一。
齐白石曾无奈地说：“予年七十八矣，人谓只能画虾，冤哉！（78岁题画虾）”，诚然，认为齐白石只会画虾是外行家言，就像提起徐悲鸿是画马的，黄胄是画驴的一样可笑，但另一方面，也反映了齐白石的虾确实画的好，人们喜闻乐见，亦是事实。
齐白石画虾可说是画坛一绝，灵动活泼，栩栩如生，神韵充盈，用淡墨掷笔，绘成躯体，浸润之色，更显虾体晶莹剔透之感。
以浓墨竖点为睛，横写为脑，落墨成金，笔笔传神。细笔写须、爪、大螯，刚柔并济、凝练传神，显示了画家高妙的书法功力。画家写虾，来自生活，却超越生活，大胆概括简化，更得传神妙笔。
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《虾》创作背景：
齐白石以画虾而闻名，虾，齐白石不光画得多，而且是他的“发明”，他的“专利”，成了他的“象征”和“符号”。齐白石画虾成功，特出一告示：“白石画虾，十两一只。
”懂艺术的人都说：“润格不高，值！值！
”求画者多不讨价还价，交钱取画，各有所得。
这一天，偏有一个光头猴腮的乖巧顾主，拿了35两银子去向齐白石购画，心想，这老儿必画四只，岂不赚他半只？心中得意洋洋敲开了齐家大门。齐白石看了，微微一笑，欣然收下银子，要光头顾主次日取画。
第二天，光头顾主来到齐家，打开画卷一看，画面上只有三只小虾米，虾不大，却也活蹦欢跳神气活现。光头心想，我那五两银子不能白给，望着齐白石正要发作，齐白石指指画，让他再细细看看。
光头眨眨小三角眼睛看清了，在两株水草之间露出一只虾尾巴，那虾头正扎进水中觅食呢！光头顾主自无话说，嘿嘿笑笑，抱着画走了。
《虾》作者简介：
齐白石(1863-1957)，现代杰出画家，书法家，篆刻家。原名齐璜，纯芝，字渭青、号白石、濒生、阿芝、借山吟馆主者、寄萍老人等。湖南湘潭人。
十二岁学粗木工，后做雕花木匠，兼习画。亦习诗文，书法、篆刻，初为画工，为乡里人画衣冠像。
六十岁后定居北京，以卖画、刻印为职业。生平推崇徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等前辈诸家，重视创新，不断变化，创造了独特不群的风貌。所画作品，都洋溢着对生活的热爱。
其篆刻朴茂有力，书法刚劲沉着，诗文、画论也有独到之处。任中国文学艺术界联合会主席团委员，美术家协会主席。1953年**文化部授予“人民艺术家”称号。
3楼：涵龄儿
齐白石的虾，栩栩如生，情趣盎然。懂得笔墨也善于操纵笔墨的齐白石，他在下笔画虾时，既能巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。 ( 白石翁画虾，乃河虾与对虾二者惬意的“合象”。
——李苦禅) (虾的精神状态，虾的有弹力的透明体，虾在水中浮游的动势。把艺术造型的“形”“质”“动”三个要素完满的表现出来，这样丰富的内容，齐白石先生用的是及简练的笔墨，不能多一笔，也不能少一笔，一笔一笔可以数得出来。——叶浅予)
齐白石经过数十年的艺术探索，能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征，否则画得再似，也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察，力求深入表现它们的形神特征。
齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。
齐白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。
齐老师表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。是因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。
一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。
齐白石用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔，既有弹力，又有透明感。
虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。
取舍：对水中的虾，为表现出那种透视感，齐老的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。
4楼：北岛无梦丷
齐白石虾图，体现了高度的笔墨技巧，在表现了水墨、宣纸的独物性能外，又将虾之质感表现得淋漓尽致， 是白石笔下最写实的对象之一。
齐白石画虾可说是画坛一绝，灵动活泼，栩栩如生，神韵充盈，用淡墨掷笔，绘成躯体，浸润之色，更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛，横写为脑，落墨成金，笔笔传神。细笔写须、爪、大螯，刚柔并济、凝练传神，显示了画家高妙的书法功力。
画家写虾，来自生活，却超越生活，大胆概括简化，更得传神妙笔。
齐白石为何喜欢画虾?
5楼：匿名用户
齐白石是著名的国画艺术大师，他笔下的虾可谓栩栩如生，妙趣横生， 堪称一绝。提到画虾，这中间还有一个生动的故事。
齐白石少年时代就对虾产生了浓厚兴趣，经常到溪流里观察这种逗人喜
爱的小生物，并用棉花为诱饵钓虾。他晚年曾画《儿时钓虾图》，在画幅上 题诗道：
五十年前作小娃，棉花为饵钓芦虾。
今朝画此头全白，记得菖蒲是此花。 并有小注：
余少时尝以棉花为饵钓大虾，虾足钳真饵，钓丝起，虾随钓丝起出水， 钳尤不解。只顾一食，忘其登岸矣！
少年时代的这种兴趣，使齐白石萌发了画虾的艺术种子。他 60 岁前画虾 主要是摹古，学习八大山人、李复堂、郑板桥等画虾的技法。
62 岁，齐白石认为对虾的体会还不够深刻，需进一步观察写生。就在画 案的水碗里，长期养着数只活虾，看它们的形状，看它们在水中游动的姿态， 还常用笔杆触动它们，看虾跳跃时的各种姿态。这时期齐白石画的虾，虽超 越了古人，但还是侧重在追求外形，尚未表现虾的透明的质感。
66 岁时，齐白石画虾产生了一个飞跃。虾的躯体已有质感，头、胸前端
有坚硬感。腹部节与节若联若断，中部拱起，似乎能蠕动。虾的长臂钳也分 出三节，虾的后腿也由十只减少成八只。
68 岁时，画虾又进了一步。这时的特点是：腹部小腿由八只减少到六只； 以前画虾眼是画两个浓墨点，后来在写生中观察到虾在水中游动时两眼外 横，于是虾眼由两个浓墨点改成两横笔；最关键的突破是在虾的头胸部分的 淡墨上加了一笔浓墨，齐白石认为这一笔是创造最成功的：
“这一笔不但加 重了虾的重量，并且也表现了白虾的躯干透明。”这时画虾已达到神形兼备， 可以说算成功了。
但齐白石仍不满足，还继续追求笔墨的简练。70 岁后又有意删除不损害 虾的真实性的腿，78 岁时画的虾后腿就只有五只。
80 岁以后画的虾，才真正达到了炉火纯青的地步：那精确的体态，富有 弹力的透明体，在水中浮游的动势??可以说艺术造型的“形”、“质”、 “动”三个要素都臻于完美的境界。
纵观齐白石画虾的艺术经验，有两点最为突出：第一，是敢于否定自己， 不断追求艺术妙境；第二，是注意对事物进行认识理解，以演化艺术的表现 力。另外，这中间也引出一个重要的美学问题：
在审美创作与鉴赏中对对象 自觉进行如何成其为美的思考，是十分必要的。
6楼：匿名用户
齐白石在少年时就对虾产生了浓厚的兴趣，经常到河畔观察这种逗人喜爱的小动物，用棉花为饵钓虾。
他晚年曾画《儿时钓虾图》，在画幅上题诗：五十年前作小娃，棉花为饵钓芦虾。今朝画此头全白，记得菖蒲是此花。
少年时代的这种兴趣，使齐白石早就萌发了画虾的艺术种子。但他六十岁以前画虾主要是摩古，学习李复堂、郑板桥等画虾的技法。六十二岁时，齐白石自认为对虾的体会还不够深刻，自养活虾悉心观察，看虾的形状、游时、跳跃时的姿态。
这时，他画的虾已超过了古人，但精神不足，还不能表现出虾的透明的质感。六十六岁时，齐白石画虾产生了一个飞跃，达到了形神兼备，可以算是成功了。但是他仍不满足，还继续追求笔墨的简练，通过头脑的艺术构思，有意删除了不损害虾的真实性的腿，这是他画的虾后腿就只有五只了.
7楼：小小年代记
什么是生活、。、。、。、。、。、。、。、。、。、。、。
8楼：匿名用户
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求《画虾》课文
9楼：匿名用户
画虾 齐白石老爷爷小时候是个放牛娃。 一天，他放牛回来，到水塘边洗手，看见几只小虾在水里游来游去，非常有趣。于是，他就把这些小虾画了下来。
从那以后，他就迷上了画虾。他买来几只长臂活虾，养在水缸里，每天仔细观察虾的活动，边看边画。有时他用笔杆儿碰碰虾须，虾腾地跳了起来，他立刻画下这个姿态。
就这样，他看了画，画了看。天长日久，他画的虾，壳薄而透明，腹部的环节清晰可见，虾须似乎一碰就会动起来，真像活蹦乱跳的活虾一样。
10楼：匿名用户
画虾我喜欢画虾,并“深深领悟到，只有养虾，感受生活中的虾，才会发现虾的个性的美，当虾的个性的美与你心灵的美相碰撞时，你的作品内涵和表现形式才会升华。艺术作品不是他人的作品风格，而是你自己的内心世界的反映，画好虾只有用心灵的想象、感受于自然，用心灵和自然造化作品，才能成为自己的艺术风格和具有时代特色的艺术品”。 更希望画虾朋友加入到画虾爱虾之中,弘扬齐白石画虾创新精神，以画为友，共建画虾平台，共享画虾新技法。
画虾；养虾；感悟虾
画虾很难画出名，一画虾，在每个人心里，都会联想到齐白石大师画虾。我画了二十多年，开始学画虾时，临摹了大量的齐白石的虾。也搜集观摩了董鸿飚、李春造、胡絜青、娄师白、孙林、齐良迟，齐良芷、萧承震、吕永福,齐秉正，张大壮、林海钟、齐灵根、齐秉慧、齐子如、齐亮夫、茂全、廖劲松、燕宇、王为
一、王东常、张锦炎、张世杰、张金玲、王福元、张增荣、立新、臧绪璞、巴山、张乃成、腾飞、刘墨、张辉、等一大批画师的作品，从中吸取了很多宝贵的表现技法。