1楼：
李叔同与《送别》
长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落；一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
—— 李叔同《送别》
会唱歌的中国人，多数都会唱李叔同这首《送别》。
1915年，在杭州第一师范任教的李叔同，写了这首著名的《送别》。它属于李叔同早年创作的“学堂乐歌”。所谓“学堂乐歌”，是指清末明初一批有抱负的知识分子，鼓吹**对思想启蒙的重大作用，积极提倡在学校中开设**课。
同时，一些在日本留学的青年学子，借当时流行于日本和欧美的曲调，填上新词，编成新的歌曲。此外，“学堂乐歌”还常常采用中国古典诗词来填写新的歌词。李叔同的《送别》，就具有这些鲜明的“学堂乐歌”特点：
一是用古典诗词体填写歌词，二是选用美国流行曲调作谱。不了解这些背景，难免会对《送别》不同于现代歌曲的某些特点，感到困惑和不解。
为送别朋友而赋诗，是中国古典诗词的一个基本母题。送别诗，是唐诗宋词一个重要的组成部分。李白《送友人》的“浮云游子意，落日故人情。
”王维的：“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”（《送元二使安西》）王勃的：
“海内存知已，天涯若比邻。”（《送杜少府之任蜀州》）王昌龄的：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
”（《芙蓉楼送辛渐》）都是送别诗中千古流传的名句。至于白居易的《赋得古原草送别》：“离离原上草，一岁一枯荣。
野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。
”与李叔同的《送别》，有许多的相通之处。
《送别》的意象和语言，基本上是对中国古典送别诗的继承。长亭饮酒、古道相送、折柳赠别、夕阳挥手、芳草离情，都是千百年来送别诗中常用的意象。但《送别》以短短的一首歌词，把这些意象都集中起来，以一种“集大成”的冲击力，强烈震撼着中国人的离别“集体无意识”。
所以，《送别》也就成为中国人离别的一种文化心理符号。
古代送别诗，一般都是为送别某一个朋友而写的，是实有其人。但耐人寻味的是，根据目前的材料，还看不出李叔同的《送别》是写给哪一位朋友。在我看来，《送别》并不是为具体的友人而写，而是一首无所明指的象征送别诗。
《送别》分三段，第一段是“写景”，写长亭外，古道边送别的具象情景；第二段则是抒情，抒发知交零落天涯的悲慨；第三段从文字上看，是对第一段的重复，其实不然，是文字重复而意蕴升华：经历了“送友离别”，而感悟到人生短暂，犹如日落，充满着彻骨的寒意。整首歌词弥漫着浓重的人生空幻感，深藏着出世顿悟的暗示。
概言之，《送别》实际上是用无所明指的象征，传达出李叔同送别朋友，感悟人生、看破红尘的觉悟。所以，《送别》不仅仅是朋友之间挥手相送的骊歌；而是李叔同即将告别人间、弃世出家的“前奏曲”。
送别 李叔同的理解，急急急急急急急急急~~~
2楼：在水物语
这样的歌，中国人唱了多少年？据陈星在《弘一大师》一书中考证，李叔同填《送别》词，是在1914年，正是李叔同任教于浙江一师的时候。四年后，李叔同遁入空门。
多少年了，中国人“送别”了多少人和事？
《送别》，堪称20世纪的《阳关三叠》。
遥想世纪初，在学堂里，在风琴声中，有先生在教唱：“天之涯，地之角，知交半零落。一斛浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
”这样的歌，其实是会催学生早熟的。“一斛浊酒”（斛，有的版本亦作“瓢”），对学生而言当然有些过量。“知交半零落”，零落的是友谊之花；在梦中泪洒残花的，是飘零的人。
《送别》，本是老师的饮酒歌，学生们传唱开来，却成了他们的毕业歌。离愁别绪，学子们早晚会饮下这一杯。
劝君更进一杯酒，从此天涯若比邻。不管是否出口，这样的祝酒辞是符合离别的情绪的。举杯时刻，扯来两句古诗并不难；同在歧路，今人体会古人的临别之意也并不难。
难的是自己加上“从此”——从此“再见”，竟或再也不见。此情此景，多少人曾置身其中。离别，人生舞台上的一幕诗剧，演得多了，几乎成了一种仪式。
《送别》以“古道”接通了古人的“歧路”。“晚风拂柳”，此“柳”也曾经被“渭城朝雨”洗新了颜色——柳枝，充当着离别这一幕诗剧的经典道具。为什么选中柳呢？
这大概跟“柳”“留”谐音有关，但既然是折柳赠别，留是留不住的，就让远行人带着柳枝远行吧。
李叔同填《送别》歌词，与古诗通了血脉，但《送别》的曲子，则是外来的，所以歌曲《送别》可谓中西合璧。这一首曲子本是美国人jp奥德威所谱，原作叫《梦见家与母亲》。日本人犬童球溪曾采用此曲填写《旅愁》。
李叔同应当是在留日时期听到这首曲子的。从西洋到东洋，再入华土，这首曲子就这样带着“愁”来了。
《送别》在中国，首先是作为学堂乐歌传唱的。几十年后，电影《早春二月》采用它作了插曲。笔者听到这首歌，则是在80年代前期看另一部电影《城南旧事》的时候。
《送别》是《城南旧事》的主题歌，其旋律贯穿影片始终。这是怀旧的旋律，但我当时并不在怀旧的年龄。我那时处于高中毕业前夕，便在心里把它当成了自己的毕业歌。
“晚风拂柳笛声残……”
我现在开始怀念那种笛声中的残缺之美了。
3楼：林逸凡
长亭外古道边芳草碧连天
晚风扶柳笛声残
夕阳山外山
天之涯地之角
知交半零落
一壶浊酒尽余欢
今宵别梦寒
长亭外古道边
芳草碧连天
晚风扶柳笛声残
夕阳山外山
天之涯地之角
知交半零落
一壶浊酒尽余欢
今宵别梦寒
长亭外古道边
芳草碧连天
晚风扶柳笛声残
夕阳山外山
李叔同《送别》 原文及赏析
4楼：匿名用户
原文--
《送别》 李叔同
长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落；一杯浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
赏析--
第一节，作者白描了“长亭”“古道”“芳草”三个意象。长亭外的古道边，一片碧绿的芳草，绵延至远方——俨然送别的背景。在中国古代，道路边每隔一段里程，会设一亭驿，供路人避雨、休憩。
久而久之，长亭成了友人、亲人间的送别之地。长亭送别，路向远方，芳草天涯——空旷、辽远的意境，勾勒出淡淡的感伤之离情别绪。
第二节，亦是白描手法，“风”“柳”“笛声”“夕阳”“山”勾勒出了傍晚之时的景致。晚风吹动着杨柳，仿佛在催促着临行之人；“柳”字谐音“留”，蕴藉着深沉的不舍之情意。晚风也吹送着笛声，笛声于是稀稀落落地传来。
我们不禁会想起唐代大诗人李白的那首《春夜洛城闻笛》，笛声呜咽，相思之声，在夜空中回荡。
到了第三节，作者由景生情，旧时知己各自天涯已难寻的感慨油然而生。毋需赘言，淡淡感伤，已溢于言表。由此，我们得以明了作者几许凄凉的心境。
第四节，作者把自己的这种情愫推向了极致。如何消解这离别之愁绪，作者寄兴于酒，把酒言欢……然而，愁绪终究无从消解。作者于是想到，今夜的睡梦中，也会感到丝丝寒意。
至此，在时空的交错中，作者以“酒后梦寒”总括全篇。
纵观整首《送别》，延续了婉约一派之风，柔美婉转，清新淡雅，情意真切。句子的长短参差、押韵上口，使得《送别》诗意缭绕，促人回味。细细感知、回味之余，我们会发觉，《送别》的意象和语言，延续了古典送别诗的一贯形式与格调。
而《送别》的出现，以及风靡至今，也多少得益于此种悠远的古典情怀吧。
注释--
饮君酒：劝君饮酒。饮，使······喝。
何所之：去**。之，往。
归卧：隐居。南山：
终南山，即秦岭，在今陕西省西安市西南。陲：边缘。
但，只。
这首诗写送友人归隐。全诗六句，仅第一句叙事，五个字就叙写出自己骑马并辔送了友人一段路程，然后才下马设酒，饯别友人。下马之处也就是饯饮之地，大概在进入终南山的山口。
这样就把题旨点足。以下五句，是同友人的问答对话。
第二句设问，问友人向**去，以设问自然地引出下面的答话，并过渡到归隐，表露出对友人的关切。
三、四句是友人的回答。看似语句平淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味。王维笔下是一个隐士，有自己的影子，至于为什么不得意，放在杜甫等人那里一定有许多牢骚，可在这里只是一语带过，更见人物的飘逸性情，对俗世的厌弃以及对隐居生活的向往。
“不得意”三字，指出了友人归隐的原因，道出了友人心中郁抑不平。至于友人不得意的内容，当然主要是指政治上、功业上的怀才不遇。诗人没有明确写出，也不必写出，留以想象空间。
五、六句，是他在得知友人“不得意”后，对友人的劝慰。
他劝友人只管到山中去，不必再为尘世间得意失意的事情苦恼，只有山中的白云才是无穷无尽的。这里明说山中白云无尽，而尘世的功名利禄的“有尽”，无常，已含蕴其中。这两句意蕴非常复杂、丰富，诗的韵味很浓。
句中有诗人对友人的同情、安慰，也有自己对现实的愤懑，有对人世荣华富贵的否定，也有对隐居山林的向往。似乎是旷达超脱，又带着点无可奈何的情绪。从全篇看，诗人以问答的方式，既使送者和行人双方的思想感情得以交流，又能省略不少交代性的文字，还使得诗意空灵跳脱，语调亲切。
王维这首《送别》，用了禅法入诗，富于禅家的机锋。禅宗师**间斗机锋，常常不说话，而做出一些奇怪的动作，以求“心心相印”。即使要传达禅意，也往往是妙喻取譬，将深邃意蕴藏在自然物象之中，让**自己去参悟。
王维在诗歌创作中吸收了这种通过直觉、暗示、比喻、象征来寄寓深层意蕴的方法。他在这首诗中，就将自己内心世界的复杂感受凝缩融汇在“白云无尽时”这一幅自然画面之中，从而达到了“拈花一笑，不言而喻”，寻味无穷的艺术效果。
5楼：匿名用户
长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落；一杯浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山
6楼：等着春天吧
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李叔同送别详细赏析和讲解
7楼：奶思呀呀
赏析：《送别》不涉教化，意蕴悠长，**与文学的结合堪称完美。歌词以长短句结构写成，语言精练，感情真挚，意境深邃。歌曲为单三部曲式结构，每个乐段由两个乐句构成。第
一、三乐段完全相同，**起伏平缓，描绘了长亭、古道、夕阳、笛声等晚景，衬托也寂静冷落的气氛。
第二乐段第一乐句与前形成鲜明对比，情绪变成激动，似为深沉的感叹。第二乐句略有变化地再现了第一乐段的第二乐句，恰当地表现了告别友人的离愁情绪。这些相近甚至重复的乐句在歌曲中并未给人以繁琐、絮叨的印象，反而加强了作品的完整性和统一性，赋予它一种特别的美感。
“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山……”淡淡的笛音吹出了离愁，幽美的歌词写出了别绪，听来让人百感交集。首尾呼应，诗人的感悟：看破红尘。
详解：《送别》一词写的是人间的离别之情，述的是人间美好之缘，构筑的却是人生的天问风景。从歌词的字里行间，我们也感悟到人间事事本无常的道理。
花开花落，生死无常，何况离别呢！在这首清词的丽句中，蕴藏着禅意，是一幅生动感人的画面，作品中充溢着不朽的真情，感动着自己，也感动着熟悉的陌生的人们。