1楼：苏堤旧事
造型艺术的审美特征。造型艺术是指使用一定的物质材料（如颜料、绢、布、纸张。石、金属、木、竹等），通过塑造可视的静态形象来表现社会生活和艺术家情感的艺术形式。
它包括绘画、雕塑、摄影、建筑、工艺美术等具体的艺术形式。其主要审美特征是直观具象性；瞬间永恒性；空间表现的差异性；凝聚的形式美。
（一）直观具象性，是指造型艺术具有运用物质媒介在空间展示具体艺术形象的特性。造型艺术运用物质媒介创造出的具体的艺术形象，直接诉诸人们的视觉感官。这种直接具体的形象蕴含着丰富的艺术意蕴，把具体可视或可触的形象直接呈现在观众面前，引起观众直观的美感。
造型艺术也可以把现实生活中某些难以显现的无形事物，转化为可以直观的具体视觉形象。
（二）瞬间永恒性，是指造型艺术具有选取特定瞬间以表现永恒意义的特性。造型艺术是静态艺术，难以再现事物的运动发展过程，但它却可以捕捉、选择、提炼、固定事物发展过程中最具表现力和富于意蕴的瞬间， 寓动于静，以瞬间表现永恒。比如摄影艺术，摄影画面瞬间的表达，往往抓住即将抵达高潮之前的瞬间，给人的想象留下无穷延伸空间。
（三）空间表现的差异性，是指造型艺术各门类内部在空间表现上具有彼此不同特性。如中西绘画运用不同的透视方法在二维平面上营造虚幻的三维立体空间，在西方油画中是用焦点透视，中国画则运用散点透视。
（四）凝聚的形式美，是指造型艺术具有在艺术形象中凝结和聚合形式美的特性。形式美法则对于造型艺术各门类都具普遍性，因而运用形式美法则对物质媒介进行加工，便可以整合出凝聚着形式美的艺术符号。形式美多种多样的法则（如对称、均衡、节奏、韵律、对比、比例、主从、尺度、明暗、虚实、多样统一等）在各门类艺术的具体运用中，又凝聚成美的千姿百态。
比如比例的匀称、变化的节奏韵律、明暗对比、多样统
一、虚实相生等，都是形式美法则在各种门类艺术中的集中呈现。
如何理解造型艺术的主要审美特征
2楼：苏堤旧事
造型艺术的审美特征。造型艺术是指使用一定的物质材料（如颜料、绢、布、纸张。石、金属、木、竹等），通过塑造可视的静态形象来表现社会生活和艺术家情感的艺术形式。
它包括绘画、雕塑、摄影、建筑、工艺美术等具体的艺术形式。其主要审美特征是直观具象性；瞬间永恒性；空间表现的差异性；凝聚的形式美。
（一）直观具象性，是指造型艺术具有运用物质媒介在空间展示具体艺术形象的特性。造型艺术运用物质媒介创造出的具体的艺术形象，直接诉诸人们的视觉感官。这种直接具体的形象蕴含着丰富的艺术意蕴，把具体可视或可触的形象直接呈现在观众面前，引起观众直观的美感。
造型艺术也可以把现实生活中某些难以显现的无形事物，转化为可以直观的具体视觉形象。
（二）瞬间永恒性，是指造型艺术具有选取特定瞬间以表现永恒意义的特性。造型艺术是静态艺术，难以再现事物的运动发展过程，但它却可以捕捉、选择、提炼、固定事物发展过程中最具表现力和富于意蕴的瞬间， 寓动于静，以瞬间表现永恒。比如摄影艺术，摄影画面瞬间的表达，往往抓住即将抵达高潮之前的瞬间，给人的想象留下无穷延伸空间。
（三）空间表现的差异性，是指造型艺术各门类内部在空间表现上具有彼此不同特性。如中西绘画运用不同的透视方法在二维平面上营造虚幻的三维立体空间，在西方油画中是用焦点透视，中国画则运用散点透视。
（四）凝聚的形式美，是指造型艺术具有在艺术形象中凝结和聚合形式美的特性。形式美法则对于造型艺术各门类都具普遍性，因而运用形式美法则对物质媒介进行加工，便可以整合出凝聚着形式美的艺术符号。形式美多种多样的法则（如对称、均衡、节奏、韵律、对比、比例、主从、尺度、明暗、虚实、多样统一等）在各门类艺术的具体运用中，又凝聚成美的千姿百态。
比如比例的匀称、变化的节奏韵律、明暗对比、多样统
一、虚实相生等，都是形式美法则在各种门类艺术中的集中呈现。
如何理解表情艺术的主要审美特征
3楼：贤
所谓表情艺术，是指通过一定的物质媒介（音响或
人体）来直接表现人的情感，间接反映社会生活的这一类艺术的总称。
它主要是指**、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。虽然，任何艺术样式都必然要表现情感，但是，**和舞蹈这两种艺术样式，同其他艺术样式相比较，能够最直接，最强烈，最细腻地表现内心情感，袒露人的心灵。
表情艺术是人类历史上最古老的艺术门类。表情艺术也是当代人们生活中最普及、最广泛的艺术门类。
表情艺术的审美特征一共有三点：
1、抒情性与表现性
抒情性：抒情性是**和舞蹈基本属性，**和舞蹈抒发情感的能力是十分惊人的，他们不但可以直接表现人类各种细微复杂的情感情绪，而且可以直接触及人的心灵最深处，激发和宣泄人的激情。
**和舞蹈的抒情性**于它们内在的本质属性和特殊的表现手段，**中有组织的乐音，舞蹈中人的形体动作，都可以通过力度的强弱、节奏的快慢、幅度和能量的大小等多种方式，来表现各种繁复多样、深刻细腻的内心情感。
表现性：**和舞蹈这一类表情艺术，难以模拟或再现客观对象，长于表现或传达创作主体的情感情绪，具有强烈的感染力和表现力。
舞蹈：舞蹈中有大量的抒情舞蹈，这些舞蹈作品几乎没有任何具体的情节和事件，主要是表现某种特定的情绪，通过强烈的情感氛围来震撼观众的心灵。
**：**更是擅长表现情感的艺术
**具有特殊性，这种特殊性根源于**特殊的物质媒介和表现手段，它以乐音为材料作用于人的听觉，可以直接传达和表现**家感情的起伏、变化和波动。
**作品的情感内涵往往还具有多义性和模糊性，因此，它更需要欣赏者充分调动自身的联想和想象，用全部身心去感受和体验，才能最终完成**情感的传达和接受。
2、表演性与形象性
表演性：**和舞蹈都属于表演艺术，都是需要通过演员的表演并借助舞台来完成的艺术形式，没有表演也就没有**和舞蹈。
舞蹈：由于舞蹈是以人体的姿态、表情、造型，尤其是动作来表现思想感情的，所以表演在塑造舞蹈形象时具有更加重要的意义和作用。
**：**作品更有赖于表演（指挥、演奏、演唱）艺术家对作品的理解和表现。
**表演艺术家总是需要通过自己的二度创作，把他们自己对于原作的理解和感受通过精湛的恰到好处的表演，将**形象传达给听众，使听众获得艺术美的享受。
形象性：形象性也是**艺术和舞蹈艺术的重要的审美特征，但**形象和舞蹈形象又各有自己的特点。
舞蹈： 舞蹈形象的塑造，完全要依靠演员的形体动作来实现，舞蹈中的表演性是形象性的基础。在注重描写人物的舞剧或舞蹈作品中，舞蹈形象主要是指以舞蹈动作、姿态、表情和造型所塑造出来的人物形象。
对于那些注重描写生活场景或抒发情绪情感的舞蹈作品，舞蹈形象需要通过演员的形体动作和姿态表情，来形成具有情景意义的舞蹈意境。总之，不论是塑造人物，还是表现意境，舞蹈形象都需要依靠动作和姿态来表现人物性格，创造情绪氛围。因此，舞蹈形象总是具有直观性、动态性和表情性的美学特征。
**：**形象的塑造同样需要通过演员的演唱或演奏才能完成，因而**中的表演性同样是形象性的基础，但是**形象又具有很大的特殊性，它特殊在完全以声音为材料来完成
所以，**形象同可看可视的舞蹈形象不一样，**形象看不见摸不着，它需要欣赏者充分调动审美感受力，用全部身心去体验、想象和联想，从内心唤起一定的情感意向，从而完成**形象的塑造。
3、节奏性和韵律美
**：在**中，节奏是最基本和最重要的表现手段，**节奏是指音响的长短、强弱、轻重等有规律的组合，它是旋律的骨干也是乐曲结构的主要因素，使乐曲体现出情感的波动起伏，增强**的表现力。
不同的节奏可以具有不用的表现作用，从而使**旋律具有鲜明的个性，有时甚至可以从不同的节奏类型区别出各种不同的**体裁。
此外，节奏直接影响到**的抒情性，**家们常常利用节奏这个表现手段，在**作品中反应出一定强度的情感情绪的脉率。节奏是**家内在情感的外化，听众对**节奏的欣赏和领会，是力图在审美中把握旋律的灵魂。
舞蹈：节奏是舞蹈艺术最基本的构成要素和表现手段。舞蹈节奏一般表现为人体的律动，即人体动作的力度强弱、速度快慢，以及动作幅度和能量的大小等，舞蹈动作常常体现为人体动作的韵律美。
舞蹈既是视觉艺术，也是听觉艺术，**在舞蹈中起着十分重要的作用，舞蹈中动作的节奏常常是以**旋律的节奏为基础的。在舞蹈作品中，**与舞蹈紧密结合，没有成功的**就没有完美的舞蹈，节奏正是他们结合的纽带。
富有韵律美的舞蹈动作，建立在节奏的基础之上，而**的节奏，又需要通过优美的舞蹈动作和形象的展现。所以说，正是节奏将舞蹈**和舞蹈动作紧紧的联系在一起，使之成为一个完美的舞蹈作品。
4楼：匿名用户
表情艺术，是指通过一定的艺术形式来直接表现人的情感，间接反映社会生活的艺术种类，主要包括**、舞蹈这两门艺术。表情艺术是人类历史上最古老的艺术门类。远古时代原始人的狩猎活动和巫术活动中，就已经有了舞蹈与**。
原始巫术仪式常常是原始人敲打着石器时代的原始工具，跳着模仿狩猎活动或者娱神的原始舞蹈来进行的。研究表明，当原始人类还处于野蛮时代，原始舞蹈就已有相当的发展，而原始**往往是伴随着原始舞蹈发展的。表情艺术也是当代人们生活中最普及、最广泛的艺术门类。
与其他艺术种类比起来，**和舞蹈或许是除艺术家以外的普通人直接参与最多的艺术形式。人们或者唱歌，或者练习乐器，或者跳交际舞，使得**与舞蹈具有广泛的群众性。与此同时，专业的**艺术家和舞蹈艺术家又常常需要经过长期的、艰苦的、严格的训练和培养，这说明**和舞蹈又是两门具有高度科学性和技艺性的艺术种类。
表情艺术最基本的美学特征就是抒情性和表现性。**与舞蹈能够最直接和最强烈地抒发人的情感情绪，无须通过其他任何中间环节，直接撼动听众或观众的心灵。与此同时，**与舞蹈这两门表情艺术又总是需要通过表演这一个二度创作的过程，才能创造出可供人们欣赏的**形象或艺术形象，因此，表演性构成了表情艺术另一个重要的美学特征。
此外，**与舞蹈这两门艺术还有一个鲜明的美学特征，这就是它们都具有强烈的节奏和韵律。
**艺术的基本审美特征 1.丰富的情感性
人们普遍认为，**是情感的艺术，表情性是**艺术的本质特征。《乐记》云：“乐者，音之所由生也；其本在人心之感于物也。”黑格尔认为：“**所特有的因素是单纯的
内心方面的因素，即本身无形的情感”，“**是心情的艺术，它直接针对着心情”。1
**中有组织的乐音，通过力度的强弱、节奏的快慢、幅度和能量的大小等多种方式，来表现人们繁复多样、深刻细腻的内心情感。正因为如此，我们可以感受到《二泉映月》的哀怨，《金蛇狂舞》的热烈，《春江花月夜》的恬静，《江河水》的悲泣；也可以感受到贝多芬作品的激情奔放，莫扎特作品的优美细腻，德彪西作品的朦胧伤感，柴可夫斯基作品的忧郁深沉。而且，它们不但直接表现人类各种细微复杂的情感情绪，还直接触及人的心灵的最深处，激发和宣泄人的激情。
白居易著名的《琵琶行》中写道，听完琵琶女如怨如诉的演奏后，“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”。列夫·托尔斯泰听到《如歌的行板》后，也禁不住流下了热泪。
李斯特认为，**之所以被人称为最崇高的艺术，“那主要是因为**是不假任何外力，直接沁人心脾的最纯的感情的火焰；它是从口吸
入的空气，它是生命的血管中流通着的血液”。“感情在**中独立存在，放射光芒