1楼：顶楼马戏团
是考关于美术教师资格吗？如果是的话就要考教心学，如不是，在我们这里也要考教心学，然后才是专业知识，专业方面，首先是理论方面，相关素描呀，色彩呀，然后就是国画。油画。
这里边的理论，其次是中国和世界美术史。这些都有书，你是不是美术专业的呢，如是的话把那些书看一下，就知道了。
2楼：匿名用户
我也是从事美术教学的，自己搜集的，希望对你有帮助！
素描基础理论及技法
——河北，张涛
3楼：匿名用户
不同的地方所要求的都是不同的
例如：蒙阴的教师分配考试考心理学与教育学、中外美术史、中小学课本
美术知识包括（作品赏析、教案等等）
初中美术基础知识试题及答案
4楼：匿名用户
什么试题啊？？是专业生升初中考的特长吗？？我考试时是几何形体和图案设计，几何形体也就那几个，图案设计到时他给你现出自己设计一个图案，河南是这样，其他地区我想也大相径庭。
一些初中的基础的美术知识(高分,回答好的,酌情加分,本人从不说谎)
5楼：银河小美
哈，这题我会！我就是美术老师啊！楼上各位第一题有误——常用的中文字体有哪几种？以及它的特点？
大家谈的都是电脑中的字体。应为：隶书、楷书、行书和草书。
隶书：为小篆的简便写法，笔画从篆书的圆转变为方折，字较扁平。
楷书：由隶书演变而成，书体规整方正，笔画平直。
行书：介于楷书和草书间的一种书写简洁、流畅的书体。
草书：一种笔画简省、字形连绵的书体。
具体回答如下：
1、隶书、楷书、行书和草书。隶书笔画讲究“蚕头雁尾”字体扁平；楷书书体规整方正，笔画平直；行书书写简洁、流畅；草书笔画简省、字形连绵。
2、原色：红，蓝，黄；间色：绿，紫，橙
3、《亚维农的少女》《格尔尼卡》
4、《开国大典》
5、纯度
6、浮雕，圆雕
7、素描、中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、（以及铅笔画、壁画、岩画、布贴画、树叶贴画、拓印画和铅笔淡彩画等．）
8、梅、兰、竹、菊
9、夸张、变形
10、北宋 张择端
6楼：匿名用户
1宋体（秀丽），黑体（醒目），楷书（雅致），仿宋（悦目）2三原色：红、黄、蓝；三间色：紫、橙、绿
3《格尔尼卡》《亚维农少女》
4《开国大典》
5色彩纯度
6分为圆雕和浮雕两类
7素描、水粉、水彩、油画、版画、漆画
8梅兰竹菊
9夸张，幽默
10北宋 张择端
7楼：我要合金
1宋体 横细竖粗 质朴秀丽 黑体等粗齐头 粗壮有利 端庄醒目 仿宋 纤细苍劲 2三原色红黄蓝 三间色 橙绿紫 3格尔尼卡 , 亚维农少女, 梦,曼陀林和吉他4开国大典5b6圆雕 浮雕7油画 国画 水彩 水粉 素描 漆画8梅兰竹菊9夸张 概括10北宋 张择端
8楼：依璐枫晨
1. 常用的中文字体有哪几种？以及它的特点？
宋体（秀丽），黑体（醒目），楷书（雅致），仿宋（悦目）2.三原色指哪几种？三间色指哪几种？
三原色：红、黄、蓝；三间色：紫、橙、绿
3.毕加索的代表作是什么？
《格尔尼卡》
4.画家董希文的代表作是什么？
《开国大典》
5.什么越高，色彩就越强烈，就越具冲击力？
b.纯度
6.雕塑分为哪两类？
分为圆雕和浮雕两类
7.画的种类，以作画工具和材料分，可分为
素描、水粉、水彩、油画、版画、漆画
8.什么被中国古代画家誉为四君子，既象征人的高尚平得？
梅兰竹菊
9.**画的表现手法是
夸张，幽默
10.清明上河图是什么朝代，谁的作品？
北宋 张择端
9楼：匿名用户
1、宋体，黑体，楷体，仿宋，新魏，行楷，幼圆等2、品红，湖蓝，柠檬黄；绿，紫，橙
3、《亚威侬少女》《格尔尼卡》
4、《开国大典》
5、明度
6、浮雕，圆雕
7、油画，国画，版画，水粉画，水彩画，漆画，等8、梅兰竹菊
9、夸张、变形
10、北宋张择端
10楼：我是若智
8梅兰竹菊
910宋 张择端
初中**、美术基础知识
11楼：非藏不可
如果你是报考艺术高考，如果是美术，那就考美术，如果你是报考**那就报考**。如果你没报艺术高考，那这两门不作重点。
一些初中的基础的美术知识(高分,回答好的,酌情加分,本人从不说谎)3
12楼：红猪鼻子
11.在瓷器上运用中国进行修饰，称之为陶瓷艺术。
12.分为工艺美术，建筑美术，雕塑美术，绘画，书法，篆刻和现代设计七大门类。
13.油画“父亲”作者是罗中立。
14.油画具有中国文化精神、民族审美心理和地域特征。
15.中国画从表现形式上大体分为工笔和写意两种 。
16.水彩画之特点是与其他画种相比而言，油画的覆盖、厚涂形成厚重的特点，水彩颜料透明，又以薄涂保持其透明性，画面则有清沏透明之感受。用水调色，发挥水分的作用，灵活自然、滋润流畅、淋漓痛快、韵味无尽。
17.徒手画的特征是快捷性、生动性、随意性 。
18.墨的五彩指：黑 浓 淡 干 湿
19.文房四宝指纸.笔.墨.砚。
20.《格尔尼卡》 作者毕加索，他是西班牙画家。
不知道对不对，你先看看...
13楼：秋雨的忧伤
11.在瓷器上运用中国进行修饰，称之为(陶瓷)艺术.
12.美术一般分为(绘画)、(雕塑)、(工艺美术 )和(建筑艺术)四大门类
13.油画《父亲》的作者是罗中立。
14.油画的特征是以油为调和剂 覆盖力强 保存时间长 极端严谨的素描,饱满而富装饰性的色彩,线条流畅的对称性构图。
15.中国画从表现形式上大体分为（ 工笔）、（写意）。
16.水彩画的特征是以水为调和剂 透明易干 不易保存17.徒手画的特征是快捷性、生动性、随意性 。
18.墨有五彩之说，那墨的五彩之说指（ 浓)( 淡 )(干)( 湿)( 黑 )
19.文房四宝指(笔)(墨)(纸)(砚).
20.《格尔尼卡》 毕加索的经典作品 ，他是西班牙画家.
14楼：天哲西
11.陶瓷艺术
12.美术包括绘画、雕塑、工艺美术 和建筑艺术等四大门类13.罗中立
14.以油为调和剂 覆盖力强 保存时间长15.工笔、写意
16.以水为调和剂 透明易干 不易保存
17.快捷性 生动性 随意性
18.黑 浓 淡 干 湿
19.笔 墨 纸 砚
20.《格尔尼卡》 毕加索的经典作品 西班牙画家
15楼：午夜狂龙
我只是把我知道的写出来了，有明确写出来的保证正确，其他的要缩成两个空三个空的，实在不会。
11.不懂
12.美术包括绘画、雕塑、工艺美术 和建筑艺术等四大门类13.罗中立
14.不好说
15.工笔、写意
16.不知道
17.不知道
18.黑 浓 淡 干 湿
19.笔 墨 纸 砚
20.是《格尔尼卡》吧 毕加索的经典作品 西班牙画家
16楼：银河小美
楼上各位回答的第18题都不对啊！
中国画用墨有“墨分五彩”之说，即焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨。简称：焦、浓、重、淡、清
（从笔含水分的多少，又有干湿之分，归纳为：干、湿、浓、淡四个字。
关于墨的方法有蘸墨法、泼墨法、积墨法）
17楼：依璐枫晨
11.在瓷器上运用中国进行修饰，称之为什么艺术？
陶瓷艺术
12.美术一般分为几大门类？
绘画、雕塑、工艺美术 和建筑艺术等四大门类13.油画＜＜父亲＞＞的作者是谁？
罗中立14.油画的特征是什么？
以油为调和剂 覆盖力强 保存时间长 极端严谨的素描,饱满而富装饰性的色彩,线条流畅的对称性构图。
15.中国画从表现形式上大体分为
工笔、写意
16.水彩画的特征是?
以水为调和剂 透明易干 不易保存
17.徒手画的特征是
快捷性 生动性 随意性
18.墨有五彩之说，那墨的五彩之说指什么？ 浓 淡 干 湿 黑19.文房四宝指什么？
笔 墨 纸 砚
20.＜＜格尔尾卡＞＞是谁作的，他是哪国人？
《格尔尼卡》 毕加索的经典作品 ，他是西班牙画家.
招聘教师考试初中美术学科知识，具体是什么啊？急啊 5
18楼：小飞艳
看一下当地的教材是哪个版本，一般是试讲初中美术教材中的一课，但是也有可能会面试的时候问一下美术类常识，就看你平时对知识的积累了，不过好好看看美术书，备课准备应该没问题的，祝你好运
19楼：宛梦幻幻
你去书店，现在有卖考美术教师的考试用书。基本就是中外美术史。美术概论。教师法
怎样实现新课改理念下的初中美术教学目标
20楼：匿名用户
当知识和人的智慧和能力结合在一起时,方能成为能力.美术给了我们形象思维的能力,美术给了我们整体思考问题的能力,美术给了我们整体把握表现空间的能力.新课改教育理念下的初中美术教学目标是间接性、指导性、弹性的“规范”,以学生为主.
因此,美术教师必须更新教育观念,优化课堂结构,改革教学方法,遵循以学生为主,把培养学生创造性、发展思维和能力放在首位.
一、教师要有素质教育的观念
当课程由**走向开放,由封闭走向开放时,要求以“面向全体,全面发展,自主发展.”的素质教育去实现新的教学目标迫在眉睫.首先要面向全体学生,让全体学生都受到适合自己的美术教育.
其次,是让学生德、智、体、美、劳全面发展的观念.学生的全面发展是我们教育的最美好理想.最后,美术教学中应更多地创设学习情境,让学生自主发展,强调学生学会思考,有自己的思想,学会学习,终身学习……总之,美术教学的归宿,是归向人的精神和情感,最不追求和表现一种标准的课程.
教师通过教学活动引导受教育者去欣赏美,学习美,创造美,并将其内化为自己的人格、气质、修养,从而形成一种基本的相对稳定的内在文化素质的美术教育.在培养技能技巧的基础上,注重创造力的培养,进一步陶冶人的精神情操,提升人的审美境界,均衡人的理想情感.这种以人为本的教学理念是符合时代发展要求的.
二、教师要具备扎实的专业基本功和丰富的美术专业理论知识,及组织课堂教学的能力.
常言道：“学海师为导”,在美术教学中教师的示范是促进教学质量优劣的关键所在.在课堂上,一幅成功的范画能给学生以良好的启发和诱导,所以,特别是在实践课的教学中要准确地传授美术技法知识.
同时还要具备一定的美术专业理论知识,从欣赏到实践,从工艺到设计,都离不开老师的理论传达.除此之外,还要会组织教学,怎样调动学生主体的积极性,怎样处理突发事件等,都是教师应拥有的知识.学习不是毫无表情地把知识从一头脑装进另一个头脑里,而是师生之间每时每刻都在进行心灵的接触,情感的交流,知识的沟通.
教学中加强主导意识,尊重爱护学生,面向全体地把爱洒向每一个学生,融洽师生关系,这样就能充分挖掘美术教材中的形象性,趣味性,激发学生学习的兴趣,从而创设一个宽松和谐的教学课堂气氛,使学生能够在这一气氛中主动学习,积极思考,勇于创新.
三、教师要让信息技术走进美术课堂
作为中学美术教师,我们应思考如何在新的历史条件下应用现代技术来提高美术教学水平,促进学生的全面发展.电脑多**教学是课堂教学中一种崭新的教学模式,是辅助教学的一种手段.在中学美术教学中实施多**教学,主要表现在教师课堂教学演示,学生上机操作两种形式,或者取其中一种形式.
实施的形式与操作的深度取决于电教硬件设备的设置水平、教师水平的高低.
比如美术欣赏课,按传统方式上好,须搜集大量的教学挂图,要进行大量的口头解说,学生对乏味的欣赏课持不欢迎态度.采取电脑多**教学,伴随着图像,文字声音的出现,学生的注意力一下子被吸引,思绪随着画面的变化而变化,学生在艺术长廊里漫步,在想象空间飞翔驰骋中跨越古今,审美教育寓于潜移默化之中,大大提高了欣赏课的效果.同样,电脑在绘画、工艺美术、工艺设计等美术教学中都有方便、快捷、直观、生动等优点.
四、教师教法和学生学法的革新
教师选择怎样的教学方法才能更有利于学生自主探索与合作交流,是一个值得研究的问题.美术课应把学生放在教学中的主体,不要求整齐划一,要有自主的想法,教是引导也会成为约束.我们要前者.
一个好的教学过程,既是互动的也是相互体现智慧的.若不重视学生的创造性,仅限于陈旧的“模仿”学习,不引导学生去思考,讨论与交流,教学就达不到学生共同参与的目的,就不能充分发挥学生的主体作用.因此,给学生创造更多的表现机会,大胆放手让学生去想象、去动手、去探索、去创造……会欣赏、会表达.
造型是入门,表现是关键.表现是从个人主体出发的,造型只是技艺.欣赏是打开学生的眼,而让学生评述是打开学生的嘴,教学应是双边的活动.
设计是创意的流露.综合起来是培养学生的探求意识.在当今学习化的社会里,教师不仅要注重智商更要注重情商,要改变过去那种教师教得辛苦,学生学得痛苦的状况.
要注重培养学生自主学习的能力,将原来被认为机械的训练方式转向自主**合作的学习方式.
五、去掉伤心的评价
教师从一切为了学生出发,教师要带着爱心去了解学生,评价学生.在评价过程中教师把学生当作学习的主人,努力创设一种和谐宽松的教学氛围.教师的赞赏对学生来说就是一缕阳光,一丝春风,使学生产生自信和勇于探求.
传统教学以“绘画考试”单一的评价方式为依据,忽视了过程与方法,情感与价值的评价.若用单一的一幅画来评价一个学生的美术成绩是不全面的,不客观的.优异成绩会是极少数学生,只有少数学生获得鼓励,体验到成功的欢乐和喜悦,而大多数学生的学习潜能未得到发展.
更不要以画得像不像去衡量他们,这样会严重伤害他们的学习积极性.
六、反思使你走向成功.
美国心理学家波斯纳曾提出：经验+反思=成长.现代教育理念也认为反思是教研的基础,教研是教改的先导,教改是适应新课程教学的需要.
新课标下教师队伍建设面临的一项重要任务是实现从教书型向科研型、学者型转化,教学反思是实现这种转化的基石.我们要求学生反思更要反思我们自己的教学,教育学者认为：反思是教师以自己的职业活动为思考对象,对自己在职业中所做出的行为以及由此产生的结果进行审视和分析的过程.
因此,教学反思被认为是教师专业发展和自我成长的因素.