1楼：兰蕾浑罗
长宽:91x72厘米)名画向日葵
《向日葵》1889年1月
东京安田水灾东乡青儿美术馆
梵高最著名的代表作之一，这幅画中，他用简练的的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。整幅画仍维持一贯的黄色调，只是较为轻亮。这幅画被认为是梵高在黄色小屋里画的最后一幅大型《向日葵》。
梵·高最有名的作品无疑是这幅《向日葵》。他曾多次描绘以向日葵为主题的静物，他爱用向日葵来布置他在阿尔的房间。他曾说过：
“我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室，让纯净的或调和的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。”梵·高确实做到了让阿尔八月阳光的色彩在画面上大放光芒，这些色彩炽热的阳光，发自内心虔诚的敬神情感。
梵·高作画时,怀着极狂热的冲动,追逐着猛烈的即兴而作,这幅流芳百世的《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家像闪烁着熊熊的火焰,
是那样艳丽,华美,同时又是和谐,优雅甚至细腻,那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在**此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到梵·高丰富的主观感情中去。
总之,梵·高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。
1987年3月30日，梵·高的一幅向日葵以3950万美元卖出。买家是日本的安田火灾与海南保险公司总裁后藤安
著名之画的资料
2楼：匿名用户
你要他什么画的资料？我这随便找了点点~```
■《岩间圣母》
有谁认识这幅画？有没有相关介绍？作者啦，创作年代啦，背景啦，相关评析啦，之类的……顺便求高清图~~ 10
3楼：一号行星
作家：巴勃罗·毕加索
作品：《哭泣的女人》（英语：the weeping woman，法语：femme en pleurs）
日期：1937年10月17日/巴黎
技术：布面油画
外形尺寸：92点x73厘米
分类：绘画
注册号：de00106
毕加索遗赠：1981
陈列于：206.06室
《哭泣的女人》（英语：the weeping woman，法语：femme en pleurs）是毕加索于1937年创作的一幅油画作品。
当时毕加索非常着迷于这个主题，在同一年里重画了多次。现在的这幅油画是这个系列里面最终也是最精致的一幅，现存于英国伦敦的泰特美术馆。
这幅画被认为是毕加索的史诗作品格尔尼卡的苦难主题延续，毕加索的关注点渐渐从西班牙内战带给民众和社会带来的苦难转移到单纯的个人苦难上来。画中的人物，正是朵拉玛尔，1936年与毕加索相识时是一名专业摄影师，后来成为毕加索的**，直到1944年。
毕加索曾经解释道：“对于我来说，她就是个哭泣中的女人。几年当中，我都在画她遭受痛苦折磨中的样子，不是通过虐待，不带着丝毫愉快，只是遵从与视觉影像。
这是深刻的写实，而不只是停留在表面。”
有谁知道 这幅画的画家是谁？！ 10
4楼：匿名用户
查克·克劳斯 (chuck close1940一 ) 美国超级写实主义画家，照相现实主义的代表画家。生于华盛顿，曾就学于华盛顿大学、耶鲁大学、维也纳造型艺术学院。起初克劳斯是画抽象画的，发现自己没有一点创新，始终在模仿着别人的东西在做。
于是为了抛开抽象艺术给人的感觉而转画**，从1964年起描绘人像，两年后专以**为蓝本作画。他的画幅大，远看逼真，近看局部却很抽象，不真实，他用逼真的画面揭示出一个真实的虚幻，是具象中的抽象。作品有《约翰像》、《自画像》《苏珊像》等。
上世纪50年代，由于摄影技术的飞速发展和**的洗印技术普及应用，该项艺术在快速地吸引着人们的眼球，大有取代传统油画艺术之势；而抽象主义作为一种反抗和阻止摄影艺术占据垄断地位的艺术统领着整个画坛。在这一时期，来自美国耶鲁大学艺术系的几个青年艺术家，试图改变这种局面，运用带有手工笔意的超级写实绘画，与摄影抗衡，创作倾向明确了“照相”绘画，后形成了照相写实主义流派，在美国当代绘画领域成为一种“本土”潮流，与抽象主义并驾齐驱。克劳斯就是照相现实主义中用各种小图案来构筑超写实肖像题材的优秀艺术家代表。
克劳斯开始是画抽象画的，当他发现自己始终在模仿着别人的东西，缺乏创新的时候，就开始转向画具有超写实意味的**，并且基本上以人物大头为主。克劳斯从1964年起描绘人像，两年后就开始专以**为蓝本作画。他的作品，在绘画的成份中，更多的是制作与构筑。
在创作一幅画之前，他先进行肖像拍摄，借助工匠式的打格放大**，再用投影仪放大到画布上（画布同样按比例打格）进行逐格描绘，以求精准地描绘对象。他将**放得很大，同时作品画幅也很大，如系列的《自画像》，画面尺寸比实际对象要大十几二十倍，这种情况下他创作一幅作品通常要4个月至一年的时间。在创作过程中，他不但使用传统画笔，还运用喷笔、钢笔和其他工具。
这样巨幅尺寸的特写头像，平常在公众场合看到的主要是用于重要人物的政治竞选或是明星广告的宣传，经过了刻意的粉饰，而克劳斯所描绘的人物基本上是自画像或朋友以及同辈艺术家，既不漂亮也不潇洒，没有表情也没有任何显示身份的特征。面部表情呆板而冷漠，每一根头发，每一条皱纹，每一丝**纹理都逃不过画家的笔，所有细节都被逐一描绘，画面更像是一幅经过多倍放大的身份证**，这种改变日常人物肖像的尺寸，造成一种异乎寻常的美学和心理效果，同时人物具有严峻和冷漠感的形象，能传达出当代西方社会人与人之间的疏远和无人情味，其结果已经不是一般意义上的缺乏真实，而是一种令人无法接受的事实；克劳斯从画自画像开始进行他对照相机功能和**的研究，后来转向对电脑特效的研究。他的绘画热衷于复制照相机镜头特有的偏差，如在拍摄头像的特写镜头时，如果把焦距对准鼻尖，在完全正面的脸上，眼睛就会模糊，其结果是画家只能选择把焦距对准眼睛和颊骨，留下模糊的鼻尖，这种模糊不仅发生在鼻尖上，也在耳朵、前额后的头发以及衣服上。
克劳斯在绘画时从不设法去纠正这些相机镜头的缺点，他的绘画特别强调出照相机镜头的功能是一种机械方式的**，使他的肖像画有一种强度。
艺术总是发展的，克劳斯的艺术之路也是不断变化的，他最初是运用丙烯和油画颜料，模拟**（通常是正面头像），完全忠于**黑白效果；后来逐渐放松画法：用手指头蘸颜料以深浅的点作画，留下自己的指纹；垂直水平方向打格子后用线和色块填格子；接下来又发展出用单色或彩色圆点填格子；印象派点彩画法式的色点填格；倾斜45度打格子，在格子中用不同色彩和明度画自由形状的圈；同心圆、放射性圆环分割画面，然后点彩等等方式，其效果是，远看逼真，近看局部却很抽象，基本上是色块的堆积，一个十分逼真的画面却来自于抽象的色点或是由许多图案来构筑，有生活中的寓意，也有当初其画抽象画的另一种“回归”，这种远看超写实具象中的抽象性，给予我们深刻的提示。而近年来，其作品人物近看更加图案化，多是以色块图案逐格堆积形成了具有马赛克般花纹透明玻璃后肖像效果，可以看出时代新兴科技——电脑对艺术家的影响。
克劳斯也爱用同一人物的同一肖像进行连续性的作画，只是不同时期使用了不同方式。比如在1969年他画了作曲家菲利普·格拉斯的黑白肖像画，1977年又绘制了一张彩色的，1982年在灰色纸上又绘制了一张。形象未变只是形式在变，其形式语言的独特性，一看便知是克劳斯的作品。
克劳斯作品在世界多个国家进行过展出，被多家著名艺术机构和个人收藏。鉴于克劳斯对美国本土艺术作出的贡献，美国于2000年授予他国家艺术奖，在2011年预算紧张而削减对于文化事业的**之际，奥巴马还是再次签署任命克劳斯加入他的艺术与人文委员会，可见他在艺术界有着深远的影响力
求一幅画的作者，那幅画是古人的自画像，画得像只鹅，好像还有翻白眼，整幅画就简单的几笔？
5楼：狮子柠檬
简笔水墨--可能是南宋梁楷，白眼看天--可能是八大山人朱耷
梁楷，南宋人，生卒年不详，祖籍山东，南渡后流寓钱塘(今浙江杭州)。他是名满中日的大书画家，曾于南宋宁宗担任画院待诏。他是一个行迳相当特异的画家，善画山水、佛道、鬼神，师法贾师古，而且青出于蓝。
他喜好饮酒，酒后的行为不拘礼法，人称是"梁风(疯)子"。
梁楷传世的作品包含了《六祖伐竹图》、《李白行吟图》、《泼墨仙人图》、《八高僧故事图卷》等，但以《泼墨仙人图》最为有名。
朱耷(1626-约1705年)，明末清初画家，中国画一代宗师。本名朱统托，字雪个，号八大山人、个山 、人屋、道朗等，汉族，江西南昌人。
他是明太祖朱元璋第十七子朱权的九世孙，本是皇家世孙。明亡后削发为僧，成了亡命之徒，后改信道教，住南昌青云谱道院。擅书画，花鸟以水墨写意为主，形象夸张奇特，笔墨凝炼沉毅，风格雄奇隽永;山水师法董其昌，笔致简洁，有静穆之趣，得疏旷之韵。
擅书法，能诗文，用墨极少。朱耷一生坎坷，曾一度精神失常，痛定思痛后，他选择背过身去，与世隔绝，在创作中安放自己孤独的灵魂。用他自己的话说，"墨点无多泪点多，山河仍是旧山河。
横流乱世杈椰树，留得文林细揣摹。"
我发现一些古代人物的写实派画像，比如韩非子、辛弃疾。请问这些画是现代人画的还是古代的？ 10
6楼：匿名用户
一定是现代人画的，古代的画风基本上像宫廷画倾向的，你看那些历代皇帝画像，那种才是古代人画的。而且一般古代人的绘画讲究传神，比较平面，不讲究空间（图为朱元璋全身像1368年-1398年），而上面的你发的画就明显有西方油画的体积感空间感，故是现代人的画，它结合了国传统国画的写意和西方油画的体积感。
7楼：
很明显是现代国画，吸收了西方油画的技法。下图的韩非子是范曾在1972年绘制的，辛弃疾不知道作者，但是看画风应该是同一人。
8楼：摇滚百合
古代画的人物五官没有那么立体的，你看下吴道子的画，这已经画的有学习了素描再画的，古代画面部较为圆润，看看博物馆里画就知道了。
9楼：乐观的浮云意
不知道你找到了没有不过你可以看一下（好像不能放**所以我就把标题复制了过来，你可以搜索一下）
蛋疼！课本里的古人画像居然是这么来的？
10楼：热情的凯帝
因为现代没有宋代的那种纸张，那种纸只有宋朝末年才有的，所以是古人画的。
请问这幅画的作者是谁,请问这幅画的名字和作者是谁
1楼 沧海上的隐者 这幅画应该是一副现代的作品，从落款可以看出作者叫文涛，是浙江人 吴郡 。 请问这幅画的名字和作者是谁 2楼 ceshi猜猜 pixiv id 47566780 画师 nababa 画师id 60201 画师原创人物 插画。 点击查看大图 class ikqb img alink ...
请问，这幅画是用什么画的,请问这幅画是用电脑怎么画的？是用什么软件画出来的？
1楼 匿名用户 朋友我是美院出身 a我告诉你那是 色粉笔 彩铅 水溶性铅笔 一起画出来的 也可能有少量水彩水粉 绝对准确！ b 水溶彩铅自己就可以出这效果了 主要还是技术 c。这是设计 我是学造型的 谁画的我就不知道了d。你可以去网上查 装饰画 很多的 2楼 海丫投币洗衣机 呵呵。这是表达城市生活的...
请问这幅画的作者是谁，作品题目是什么
1楼 匿名用户 广东画家李节平的油画《小夫妻》获得第11届全国美展金奖。 广州画院画家李节平的油画《小夫妻》，描绘的是一对正在砌墙的农民工，他们来自遵义山区，丈夫叫小冉，来自贵州遵义，妻子叫小侯，初中没读完就辍学了。 这幅油画的画面安静，真实，新一代农民工与都市的对视，和习惯使用的傻笑 凄惨或战天斗...