简述唐代美术史特点,总结唐代美术的总体特征

2020-12-08 05:50:44 字数 5289 阅读 6447

1楼:无我非我笑如来

唐代的美术,在六朝美术的优良传统的基础上,由于技术的进步和数量众多的画家的努力,创造了形象更为完美,主题更为明确,反映现实生活更为有力的艺术。唐代美术中,宗教美术与密切现实生活结合,杰出的美术作品具体地反映了唐代的现实生活。例如菩萨像肉体丰满健康,而表情平静甚至是淡漠的。

描写贵族,特别是贵族妇女的绘画着重其寂寞无聊贫乏空虚的生活。某些陶俑富有倾向性地发掘了一些人物的可厌的社会本质。这些都是唐代美术的现实主义的重要成就。

唐代社会各方面的蓬勃发展及激烈的变化,需要并且可能发展人们更多的才能与力量。杰出的美术家有高度的创造性,强烈的创作热情和丰富的艺术想象力。例如他们创造了极端繁华欢乐的净土和极端悲惨恐怖的地狱;创造了维摩与文殊紧张的争辩的场面,也创造了劳度差和舍利佛的激烈斗法的你死我活的景象;还创造了园林中高人逸士的闲适,深宫里贵族仕女的寂寥,创造了无数生活的形象和庄严的与优美的典型。

这些意境和形象是美术史上重要成就。唐代美术中,艺术技巧有巨大的进步。人物的各种面型和表情的类型的创造,姿势动态表现更丰富自由。

发掘并开始表现了自然事物:山水和花鸟的美的特点。唐以后的绘画善于选择生活中一部分富有诗意及戏剧性的场面,不是平板的描写生活,在构图上,远近透视和比例大小的趋于正确,在表现一定的内容及思想方面也更有力,人物关系不复是平列或接近平列的形式,也不复是以大小来分别主次,而是处理得更自然真实而且富于艺术效果。

道具和环境在表达题材内容时也逐渐起了较大的作用。艺术技巧在盛唐以后完全脱离了幼稚的状态。唐代的代表性美术,主要是盛唐的美术,形象丰腴而又典丽,结构豪华而又紧凑,色彩绚丽而又调和,总之正如盛唐所代表的唐代的经济力量、政治力量、人们的创造力量的雄厚优裕,风格雄浑而又优美,是中国的、同时也是世界的最杰出的古典艺术之一。

总结唐代美术的总体特征

2楼:紫名注册

唐代工艺美术风格唐代是我国封建历史阶段工艺美术发展的一个重要转折时期。从工艺美术的艺术风格看,唐代起,就脱离了商、周、汉魏六朝以来的那种古朴特色,而是 ...

唐代的工艺美术特点有:(1)人的意识的解放(2)装饰生活的情趣化。唐代的装饰,一变以前以动物纹占主导地位的传统特点,开始面向自然生活,富有浓厚的生活情趣,摆脱了拘谨、冷静、神秘、威严的气氛,使人感到自由、舒展、活泼、亲切。

(3)唐代是我国封建社会的高度发展时期,人们充满自信,采取开放的策略,人的思想意识得以解放,这是唐代工艺美术在装饰意匠上追求清新、自由的一个重要的社会原因。(4)装饰技法的应用。陶瓷工艺出现了多种釉色,运用洒釉、流釉等色釉技法;染织工艺有蜡缬、拓印等印染法;从造型看多运用较大弧度的外向曲线。

从色彩看,多运用色彩退晕的方法表现深浅层次色阶,有富丽华美的艺术效果。从装饰纹样看,植物纹中多以牡丹为主题,早期清秀、工整,受传统图案影响,中期(盛唐)富丽、丰满,表现手法有色称和对比,有撇丝晚期则比较洗练、简朴。卷草是唐代装饰纹样中应用最广的一种。

总之,唐代工艺美术的艺术风格,具有博大清新华丽丰满的特点可用“满”字形容,由于它富于情趣化,也可用“清”字形容。

汉代的工艺美术中,青铜器也仍占了一定的位置。汉代漆器、丝织和陶瓷等都成为美术史上值得重视的项目。 ... 人的形象都富于地方的及种族的特色,并具有生活的内容。

举例说明唐代人物画的特点与变化。美术史作业求帮忙t_t急

3楼:luckylove曹

举例论述唐代人物画的特点与变化。

答:唐代人物画高度发展,代表画家主要有阎立本、尉迟乙僧、吴道子、张萱、周昉等。

初唐人物画继承隋的细密画风,风格上分为以阎立本为代表的中原风格和以尉迟乙僧为代表的边陲风格。阎立本的代表作《历代帝王图》,描绘了西汉至隋朝十三个皇帝形象。画家力图通过对各个帝王不同相貌表情的刻画,揭示出他们不同的内心世界、气质和性格特征。

以重色晕染衣纹,色彩效果凝重,人物造型准确,用笔舒展,用线多为粗细均匀的铁线描,体现出初唐人物画的特征。

张萱为盛唐时期宫廷画家,尤工仕女题材,常以宫廷游宴为题作画,代表作有《虢国夫人游春图》和《捣练图》。其线条工细遒劲,设色富丽,其“丰肥体”的人物造型,表现出唐代仕女画的典型风格。唐代是人物画走向成熟的时期,“绮罗人物”这一新的画题,具有鲜明的时代特征。

周昉继承并发展了张萱的技法,在人物画方面形成独特风格,不但刻画人物形象准确,而且能通过画笔揭示出人物的心理特征和性情,代表作有《挥扇仕女图》。

辛苦打字,望采纳,老师要给你满分了。。。

4楼:介意

之后还有魏晋遗风回归的孙位

简述唐代**特点?

5楼:酸柠檬嘿

1、慢束罗裙半露胸

2、襦裙半臂穿戴

襦裙半臂穿戴--半臂这种服饰早在初唐即已出现;不仅在中原地区流行,西北地区的妇女也同样喜欢襦裙半臂穿戴,半臂是从短襦延边出来的一种服饰,一般都用对襟,穿在胸前结带。也有少数用“套衫”式的,穿时从上套下,领口宽大,呈坦胸状。

半臂的下摆可以显现在外,也可以像短襦那样束在裙腰的里面。从传世的壁画,陶佣来看,穿著这种服装,里面一定要衬内衣(如短襦),而不能单独使用。

3、唐代妇女喜好戎装、男服

“军装宫娥扫眉浅”,则描绘了宫中女子穿着戎装的情景。武宗时,王才人因着与武宗同样的衣服,而常被奏事者误认为皇帝。上有所好,下必效之。

盛唐时,士人们的妻子不约而同地穿戴起丈夫的衣衫、帽子和靴子。

侍女们也纷纷仿效女主人穿起男式圆领服,头裹幞头,足蹬乌皮靴。唐代妇女并无华夷之别的观念,开元天宝年间,在长安、洛阳等大都市的街头,处处可见身着翻领、窄袖紧身胡服、腰系蹀躞带的汉族女子,体现了盛唐帝国妇女们开放、健美的精神风貌。

6楼:匿名用户

说起中国古代的服装,尤其是女子服装,印象中尽是严实,保守,迂腐。那是由于我们看过了太多的明清的女子服装。但是,遥远的一千多年前还有一个开放、自由的唐代。

唐代是中国历史上最辉煌的一个朝代,它强大,富裕,开放。唐代的服装,尤其是**不仅为当时的人们所崇尚,即使今日观赏,也会感觉兴奋异常:没有矫揉造作,充满朝气,令人振奋。

唐代的女子服装的开放、大胆、袒胸**,史上绝无仅有。唐代之前,汉朝女子穿着“上衣下裳”及深衣,尤其旋绕的曲裾深衣更是将人体包裹的严严实实。唐代之后,有宋代,却已失去了唐代的雍容,潇洒,而趋向于窄长、柔弱,再加上礼教的盛行,连肌肤的展露都已成为道德问题,更无法谈及**。

如此一来,唐代**的**,就显得很独特,很引人注目。下面就让我们来看一看,唐代**究竟是如何**,而又为何**的。

二、唐代**的样式特点唐代流行的女子装束。(见图一)上襦下裙,襦的制式是短款,胸部袒露,下身穿着长裙。上衣下裙是自古就有的,但为什么穿到唐代女子身上就如此**呢?

图一 长安嘉里村裴氏小娘子墓出土 据文献记载,先民最早的服装,是以短衣加围裳的形式出现的。短衣之中,最常见的是“襦”。在魏汉时期,人们穿襦,下身多是搭配长裙,因此才有“上衣下裙”的说法。

总的看来,魏汉时期的襦“大襟”的较多,衣襟右掩,衣袖有宽窄两种样式。隋唐五代,襦的样式有所变化,除了原来的大襟,更多的采用对襟,(见图二)衣襟敞开,不用纽扣,下摆束于在裙子里面。

图二 唐代对襟短襦 这种款式唐代上流仕女及宫廷嫔妃大多喜欢。还有袒胸襦,(见图三) 没有领子,袒露胸部,紧身窄袖,襦的长度达到腰部,开始是唐代歌女所特用的,后来成为上流仕女及青年女性的时髦服装。这种服装的特点是:

颈部和胸部的部分肌肤被释放出来,展露出来。后来,在宋朝以后长期间的女子服饰中,露胸式就很少能见到了,女子大部分都穿着着长背子。

图三 陕西西安王家村出土三彩俑 从大量的资料来看,人们**穿着裙子,大约是汉代以后才开始的风习。到隋代,下长曳地的长裙特别受到女子的欢迎。而唐代女子裙子的长度更有明显的增加。

为了显示裙子的修长,女子穿着裙子时裙腰束得极高(束在胸部,甚至腋下),且有裙腰上半露胸的。方干《赠美人》诗:“粉胸半掩凝晴雪”[1];欧阳询《南乡子》:

“胸前如雪脸如花”[2],都是对这种穿着状态的描写。而裙子的下摆则盖住脚面,有时在地上还拖曳一截。(见图四)唐人诗文中也常提到这种情况,如孟浩然《春情》诗:

“坐时衣带萦纤草,行即裙裾扫落梅”[3]。而到了五代十国之后,裙腰就已经慢慢降了下来,裙带也变长了(见图5)图中为韩熙载家中的姬妓歌女。

7楼:糊涂的贝克街

唐代官吏服饰唐代男子服饰,以幞头袍衫为尚,幞头又称袱头,是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。唐代以后,人们又在幞头里面增加了一个固定的饰物,名为“巾子”。巾子的形状各个时期有所不同。

除巾子外,幞头的两脚也有许多变化,到了晚唐五代,已由原来的软脚改变成左右各一的硬脚。唐代官吏,主要服饰为圆领窄袖袍衫,其颜色曾有规定:凡三品以上**一律用紫色;五品以上,绯为色;六品、七品为绿色;八品、九[品为青色。

以后稍有变更。另在袍下施一道横襕,也是当时男子服饰的一大特点。

唐代十分注重与国内外各民族文化的交流,为此唐人的服饰也出现了自西汉“丝绸之路”以来空前的丰富多彩、瑰丽多姿:袍、襕、襦、衫、贯头衣、裙、披帛……,应有尽有,可谓是百花齐放、色彩纷呈。充分显示出了唐王朝是我国封建社会国家统

一、经济繁荣、文化高涨的鼎盛时期,对以后各朝代及今人的服饰文化之影响非同小可,且源远流长。

在唐代的军臣百姓皆穿袍,也就是现代人所说的长衫、长袍。当时根据穿着者的身份、地位在款式、色彩、图案上有着严格的区别。一般平民用素色的麻布缝制的狭小袖口的袍子与用考究的绸、丝段缝制的文官绣飞禽、武官绣走兽的肥大袖子的官袍形成强烈的反差对比。

皇帝的龙袍,又称黄袍。用色不可冒犯,用赤、玄、缥、绛、白、黄六色配置。下属的臣将及大小官吏选用紫、绛、绯、白、蓝等色制成朝服。

这些表现出不同官衔等级、阶层地位的服装一直延续到明、清时代的蟒袍,胸前和背后的正方形图案就有沿袭唐代官服的传统。

8楼:匿名用户

时至隋唐,中国服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面,穿汉人的传统衣服。在平时,唐代的常服是胡服(即鲜卑装)系统,。

唐代国家统一,经济繁荣,形制更加开放,服饰愈益华丽。唐代**的特点是裙、衫、帔的统一。在妇女中间,出现了袒胸露臂的形象。

在永泰公主墓东壁壁画上,有一个梳高髻、露胸、肩披红帛,上着黄色窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象,从而对“粉胸半掩疑暗雪”,“坐时衣带萦纤草,行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。

慢束罗裙半露胸,并不是什么人都能做的。在唐代,只有有身份的人才能穿开胸衫,永泰公主可以半裸胸,歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级,而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时,唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服,只是不准露出肩膀和后背。

唐代女服的领子,有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。短襦长裙的特点是裙腰系得较高,一般都在腰部以上,有的甚至系在腋下,给人一种俏丽修长的感觉。

“罗衫叶叶绣重重,金凤银鹅各一丝”。“眉黛夺得萱草色,红裙妒杀石榴花”。唐代的裙子颜色绚丽,红、紫、黄、绿争艳斗研,尤以红裙为姣姣者。

街上流行红裙子,不是现代人的专利,早在盛唐时期,就已经遍地榴花染舞裙了。

简述唐代花鸟画发展的基本概括,简述唐代美术发展的新特点

1楼 继润 中国花鸟画到了唐代,已在传统基础上获得更大的发展。当时的绘画有人物,屋宇 山水 鞍马 鬼神 花鸟 杂画等门类。从此,花鸟画开始成为独立画科了。 许多专擅花鸟画的名家,如薛稷 刁光胤 滕昌佑 冯绍正 姜皎 卫宪,以及张瑛 郑华原等等,都是工画鸟雀 草水 蜂蝶 兽畜 树石 花竹等题材。真是一...

古埃及工艺美术特征,简述古埃及工艺美术的总体特征

1楼 天外涟漪 古埃及在公元前4000年左右出现了奴隶制国家,到公元前3000年,上 埃及国王美尼斯征服了下埃及,建立了统一 的王朝。国王被尊为法老,既是人间的君主,又是太阳神的儿子,统治者们利用宗教神秘的力量来统治国家。此后,埃及经历了古王国 公元前3000年 公元前2300年 中王国 公元前21...

史前美术特征,史前美术的艺术风格与特点

1楼 可乐零七 我国史前 即 旧石器时代和新石器时代 绘画艺术主要体现在彩陶的装饰纹样上,以质朴明快 绚丽多彩为特色。另外,尚有壁画 地画 岩画等史前绘画遗迹。 画面形象特征 高度提炼 人物符号化 装饰化 半抽象化,及其单纯 平面布置 无远近透视。 西方史前绘画包括壁画 岩画 镶嵌画 建筑上的装饰绘...