1楼：中地数媒
荒诞派戏剧出现于20世纪80年代初的法国。荒诞派戏剧在内容上表现世界的不可理喻，人生的荒诞不经；在艺术手法上则打破传统的戏剧结构，用不合逻辑的情节、性格破碎的人物、机械重复的戏剧动作和前言不搭后语的枯燥语言来从总体上突现世界荒诞的根本主题。荒诞派戏剧起初并未得到人们的承认，但后来逐渐受到观众的欢迎。
简述荒诞派戏剧的主要特征
2楼：
1、在内容上
表现世界的荒诞性和人生的无意义。
马丁·艾思琳在《荒诞派戏剧》的序言中指出：“广泛的意义上讲，荒诞派作品的主题，都是人类荒诞处境中所感到的抽象的苦闷心理。”《等待戈多》就是写人类在荒诞的世界里有所期盼又失落的苦闷心理。
2、在创作方法上
废弃传统的戏剧形式，创造了所谓的“反戏剧”，没有连贯的故事情节，没有完整的戏剧结构和矛盾冲突，人物形象无鲜明的个性，对话语无伦次等。
3、在寓意上
大量运用象征手法，在貌似荒诞的事物里面却蕴涵着深刻的社会意义。
扩展资料
荒诞派戏剧的表现手法
1、象征手法
荒诞派戏剧的象征手法则纯是剧作家所自创的离奇古怪的象征。例如《椅子》中以满台椅子逼得一对老夫妻在舞台上难以插足，最后不得
不生生被挤下舞台，以此来象征资本主义物质的极大丰富对人的生存环境与生存价值、生存地位的侵害。
2、隐喻手法
荒诞派戏剧使用这种表现手法的剧作很多，例如《等待戈多》中，
戈多并未上场，只是一种符码，以这一符码来隐喻人类苦苦等待、苦苦寻找、苦苦盼望的“希望”。
3、夸张手法
荒诞派戏剧的夸张则脱离现实生活，往往采用梦幻、怪诞、有悖常理的方法进行夸张，以凸显其荒诞性。例如《秃头歌女》中那座“大钟”竟然敲了29下，这种夸张是现实生活中并不存在也不可能存在的，其荒诞性显而易见。
什么是荒诞派戏剧，它有什么特点
3楼：完美假知己
第二次世界大战以后西方戏剧界最有影响的流派之一。它兴起于法国，50年代在巴黎戏剧舞台上上演了尤内斯库、贝克特、阿达莫夫、热内等剧作家的剧作。
这些剧作家在20世纪20年代流行的超现实主义文学影响下，特别是在阿尔托戏剧理论的影响下，打破了传统戏剧的写作手法，创作了一批从内容到形式别开生面的剧作。贝克特的《等待戈多》就是典型的荒诞派戏剧的代表作。
荒诞派戏剧的作品有什么特点？
4楼：漫阅科技
这些剧作家在超现实主义文学，特别是在阿尔特戏剧理论的影响下，打破了传统戏剧的写作手法，创作了一批从内容到形式别开生面的剧作。这些作品中的形象是光怪陆离、荒诞不经的。60年代初，英国著名戏剧理论家马丁·埃斯林在《荒诞派戏剧》一书中，给贝克特、尤内斯库等为首的流派定名为荒诞派戏剧。
这一流派的代表作有：贝克特的《等待戈多》，尤内斯库的《秃头歌女》、《椅子》等。荒诞派戏剧是战后西方社会的一面哈哈镜，曲折反映了面对现实人们内心的荒诞和虚无。
这一流派被认为战后西方社会思想意识通过舞台艺术的最有代表性的反映。
荒诞派戏剧的反戏剧特征有何影响
5楼：狂人横刀向天笑
荒诞派戏剧的特征：
1荒诞、抽象的主题。荒诞派作家认为世界是荒谬的，人生是豪无意义的。
因此，现实的丑恶与恐怖，人生的痛苦与绝望，就成了荒诞派作品百唱不厌的主题。
2支离破碎的舞台形象。荒诞派戏剧家认为“荒诞”是世界的本质，“非理性”是戏剧表现的核心内容。
因此他们的作品刻意打破传统的戏剧常规，举止荒诞怪异，语言颠三倒四，思维混乱不堪，豪无理智可言。
3奇特怪异的道具功能。荒诞派作家提倡“纯粹戏剧性”认为“艺术家通过直喻把握世界”。
荒诞派戏剧在艺术形式上有哪些基本特征? 电大考试
6楼：匿名用户
:①反对戏剧传统,摒弃结构、语言、情节上的逻辑性、连贯性;
②通常用象征、暗喻的方法表达主题;
③用轻松的喜剧形式来表达严肃的主题。