油画作品如何欣赏,四个步骤告诉你如何欣赏油画

2020-11-18 21:41:12 字数 5047 阅读 8673

1楼:匿名用户

如何欣赏一幅油画作品

近年,油画渐渐进入寻常百姓家。人们在装饰居所墙面时,常常会选用一些水彩画,中国画和油画。尤其是油画,更受人们青睐。

在我国,绘画市场大体分为三类:中国画,西洋画与民间绘画。中国画讲求气韵,意趣,笔墨,西洋画则不然。

西洋画包括油画,木版,铜版,素描,水彩,水粉等画种。其中油画是表现力,实用性与装饰性最强的画种。

西洋油画被引进我国仅有三百多年,而广泛进入到人们的社会生活中,不过是上个世纪初叶的事。改革开放后,各种风格,流派的油画创作都有了一席之地。

油画创作就其题材划分,可分为主题画,风俗画,风景画,人物肖像画与静物画等。但不论何种题材,作品主要是依靠造型与色彩两大要素。也就是说,油画使用的是形,光,色这三大表现手段。

形,也就是形体。这就要求画家首先要具有造型能力,要有深厚的素描功底。没有很好的素描基础,要想画好油画,如同没有地基的高楼,是立不起来的。

光,也就是光效的表现。法国印象派兴起之后,引发了人们对光的研究与表现。画家对光的理解趋于了科学与理性。

因而对光影的表现也就更加逼真生动。光与光影是烘托气氛的重要元素。这个道理只要看看戏剧舞台的灯光效果就不难理解了。

油画最重要的元素是色彩。色彩不同于调色板上的颜色。画家从来不会把调色板上的颜色,也就是工厂制造出来的颜料,原封不动地搬上画布的。

这些颜色必须经画家精心地加以艺术化的调制,以求得色彩的柔和,逼真,色块与色块之间搭配的和谐统一。这就是人们通常所说的调子或色调。一幅油画的颜色不能是五颜六色的胡乱拼凑,也不能是纷繁庞杂,令人眼花缭乱的,而应该形成能体现出某种色彩倾向的,并且变化无端,微妙细腻的画面效果。

色调是油画的灵魂。没有调子,也就是说一幅油画如果没有形成一种基调,没有和谐统一且又富于变化的色块组合,那末,这幅油画可以说没有达到及格线。

除以上要求外,油画还讲究构图,笔触,节奏等等,这里就不细说了。

现代油画创作大致上分为两大类:抽象绘画和具象绘画。

所谓抽象油画,就是在画面的表现上抽掉了摹写自然物的形,代之以一种意念,意象的表现。这种绘画没有具体的自然界的形象,只有色块,线条,点面等等。读画者仅仅从这些色块的组合中引发联想与想象。

如赵无极大师的作品就属于这一种。抽象绘画的艺术理论形形色色,但可用一句我国古人的话来概括,即" 大象无形 "。

通常,人们有一个误区,以为印象派,野兽派,未来派都叫抽象画。其实,这些艺术流派,不过是突破写实主义,古典主义的框架,并没有把形象抽取掉,至多只是把现实的形象加以现代化的表现,加以变形与夸张罢了。

当前,我国也出现了不少自诩为抽象派的画家,有些画家形成了一定风格,作品也有相当深度,但有些人可能缺乏素描基础,又没受过现实主义绘画的严格训练,误以为随便涂涂抹抹就是抽象画了。这样的作品含义不深,意趣不浓,既无装饰趣味,又没有刻意匠心,仅仅流于了形式。其实,它大大歪曲了抽象绘画的主旨。

在具象绘画中,除了全然写实的之外,有浓郁装饰趣味的,有变形的,或者介于抽象与具象之间的多种形式。

总之,如今是一个多元的时代,油画创作不论就内容或就表现形式来说,也是多种多样的。我们不能厚此薄彼,要让各种流派的作品在油画的百花园中,大放异彩。

如何欣赏油画

2楼:酸柠檬嘿

1、观察画面时,重点放在对画面整体效果和光照,通过对画面总体形式的观察、结合生活和艺术的经验,获得一个新鲜的印象。新印象该是最淳朴、最直观。

2、要了解作品的文化情境,任何作品都不是孤立:作品是在一定的文化环境中创造,艺术家在创作艺术作品时,不可避免地受到所处环境的影响, 并深深地刻上那个时期的烙印。

3、在美术欣赏时,只看技法、结构和色彩,不把作品放在一定的文化环境中去欣赏,无法掌握作者的创作的意图,无法与作品产生共鸣,更理解不了绘画作品的本质和真谛。

4、了解作者的创作意图和达到意图的手法,找到作品中产生联想和共鸣的形式。通过对作品的理解,可认识到人类文化的延续和发展,艺术家对自然、生命深刻的理解和丰富的情感以及对社会高度的责任感。

5、作品的结构和色彩,油画结构和色彩是对欣赏者的较高层次的要求。

3楼:夷雰养晨希

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4楼:沉醉西风

毕加索曾说过∶“画家描绘的是心灵的真实而非眼睛的真实。”不过从某种程度上说,在下认为这是托词。想看懂一幅油画,最好先了解它的“门派”。

比如说印象派,它注重的是光与影的交织,是让人看了心情愉悦的,并不一定写实;而达达主义,本身就是追求离经叛道、标新立异。再次,最好了解作者。众所周知,印象派被保守人士排斥的原因之一就是他们摒弃了透明画法而使用不透明的颜料堆砌。

但雷诺阿作为印象派画家却仍使用透明画法,这就使他的作品有别于别的印象派画家的更加细腻。还有,最好了解创作背景,画家在不同时期的风格都是不同的。在这点上最恐怖的就是毕加索了。

什么蓝色时期,玫瑰时期……有很多了。

最好再了解一些绘画的技法,这样就能像内行人一样品评了。

不过这样说还是有些抽象。建议花飘雨飞:

1 去买一些艺术作品鉴赏光盘看看(可以对经典作品有很好的了解)2 去博物馆、美术馆租一台讲解器边看作品边听讲解(代价稍大了一些,但是对最近的作品会有深入的了解)

3 去路边画廊看,老板一般会很欢迎的,但不要轻信他们的话去买行画。(建议有一点眼光的人去看,可以比较与名家的作品的区别)

5楼:孟墨浓

当一幅油画作品呈现在我们面前时,画面传递给观者的是一种感受。艺术是感性的,油画是直观的视觉呈现。风景画是对大自然和光色的完美再现。

人物画通过更多的细节:人物表情、人物的神态、还有背景环境气氛的烘托。展现出生动的画面以及所要表现的故事情节。

最后,一件永恒的艺术品,不要忽略时代背景。——free artist 孟墨浓

四个步骤告诉你如何欣赏油画

6楼:用户名用

第一,色彩。由于油画色彩极具丰富性和力度感,被业界称为是“绘画中的交响乐”,所以,好油画对色彩的运用就像好**一样能引起观众的共鸣,它能把人带入一个神秘的特殊境界——或典雅、或庄严、或压抑等。第二,笔触。

触是带有颜料的油画笔在画布上运动的痕迹,恰当的笔触应当述说着画家的情感和对美学偏好,也能敏锐地显现着不同时代审美趣味的变更。比如,鲁本斯饱蘸稀薄明亮颜色的大笔,涂抹留下的自由奔放、多呈曲线的笔触,给人强烈动势和戏剧性冲突之感;哈尔斯轻快灵活的笔触下描绘的肖像,让人读出人物神采奕奕的生动感。第三,构图。

构图是作品形式美的一个重要因素,在满足人审美需求的同时,也传递着某种思想,欣赏者可以从不同的构图中得到或平静或稳定或倾斜或压抑之感。第四,内容。这也是欣赏者和画家最直接交流的一条途径。

按照画面刻画的是什么、刻画得逼真否、画中形象要传达什么寓意等步骤,很容易就能体会到画家的喜怒哀乐

7楼:匿名用户

那四个步骤,告诉大家。

如何欣赏一幅油画

8楼:沉醉西风

毕加索曾说过∶“画家描绘的是心灵的真实而非眼睛的真实。”不过从某种程度上说,在下认为这是托词。想看懂一幅油画,最好先了解它的“门派”。

比如说印象派,它注重的是光与影的交织,是让人看了心情愉悦的,并不一定写实;而达达主义,本身就是追求离经叛道、标新立异。再次,最好了解作者。众所周知,印象派被保守人士排斥的原因之一就是他们摒弃了透明画法而使用不透明的颜料堆砌。

但雷诺阿作为印象派画家却仍使用透明画法,这就使他的作品有别于别的印象派画家的更加细腻。还有,最好了解创作背景,画家在不同时期的风格都是不同的。在这点上最恐怖的就是毕加索了。

什么蓝色时期,玫瑰时期……有很多了。

最好再了解一些绘画的技法,这样就能像内行人一样品评了。

不过这样说还是有些抽象。建议花飘雨飞:

1 去买一些艺术作品鉴赏光盘看看(可以对经典作品有很好的了解)2 去博物馆、美术馆租一台讲解器边看作品边听讲解(代价稍大了一些,但是对最近的作品会有深入的了解)

3 去路边画廊看,老板一般会很欢迎的,但不要轻信他们的话去买行画。(建议有一点眼光的人去看,可以比较与名家的作品的区别)

9楼:山多柴多

恩!问得好~~除了用眼睛去欣赏以外!暂时还找不到其他的感官来感知!

10楼:匿名用户

感知,历史,内容,画法,笔触。

请问油画作品欣赏是怎么样的方式?

11楼:匿名用户

一般来说,就是构图和谐,色彩和谐,还可以在画里游览一下,仿佛置身其中

12楼:周秦汉

所有艺术作品的欣赏原则是:创意变化的欣赏

13楼:乙安寒谬江

去看看朱晴写的《赵无极传》,再看看他自己写的《绘画是我的生命》。赵无极早中晚期的作品是有一个过程的,受马蒂斯的影响很大,在看他的作品之前先了解印象主义和野兽派,会对欣赏作品有帮助,真的热爱油画的话,应该不会在意这些搜索资料的时间的吧?

如何欣赏一幅绘画作品

14楼:杭

1、我们要了解哪些时期的画是注重透视关系,而哪些时期的是不那么注重的。例如古典主义时期的画特别注重透视,那么你欣赏画的时候,就应该把这一点考虑进去。在那些不注重透视关系的风格里面,你就不应该用透视来判断画的好坏。

2、光影,通过观察画中光的用法,可以判断出你所欣赏的画作所处的时期,同样也能反应这种风格的特点。例如印象派的画特别注重光与色的关系,这时候你就必定要把光考虑进来。

3、构图,构图的好坏可以直接体现在画面里。好的构图一般都有构成感上的平衡。另一方面,作者还可能通过构图来反应更深层次的含义。所以努力分析构图,对欣赏画作是有帮助的。

4、技法,一幅画往往会用到多重多样的技法。你可以通过细心观察,大胆猜测作者所用的技法是什么。这些技法可能会为你今后的作画带来帮助。

5、了解作者,通过了解作者的人物性格以及他的亲身经历,可以很好的读懂画作要表达什么。作者生活中所经历的痛苦和快乐都会反映在画里。

6、了解题材,绘画的题材有很多种,我就拿人物来举例子。例如古典时期的西方油画钟情于画人物,人物往往和宗教相结合。这时候你就需要了解《希腊神话》《圣经》这两本书了。

因为里面大多数是叙事性的故事,如果你没读过这两本书,是绝对不知道画中在讲述什么的。